Эрнест Ансермет |
Эрнест Ансермет
Швейцариялық дирижердің ерекше және айбынды тұлғасы заманауи музыканың дамуындағы тұтас бір дәуірді белгілейді. 1928 жылы неміс журналы Di Muzik Ансермеге арналған мақаласында былай деп жазды: «Бірнеше дирижер сияқты ол толығымен біздің заманымызға жатады. Біздің өміріміздің сан қырлы, қарама-қайшылықты суреті негізінде ғана оның тұлғасын түсінуге болады. Түсіну, бірақ бір формулаға түсірмеу.
Ансерменің ерекше шығармашылық жолы туралы айту, сонымен қатар өз елінің музыкалық өмірі туралы, ең алдымен 1918 жылы ол негізін қалаған Романеск Швейцариясының тамаша оркестрі туралы айтуды білдіреді.
Оркестр құрылған кезде Эрнест Ансермет 35 жаста еді. Жас кезінен ол музыкаға әуес болды, фортепианода ұзақ уақыт өткізді. Бірақ ол жүйелі мюзикл, одан да дирижерлық білім алған жоқ. Гимназияда, кадет корпусында, Лозанна колледжінде оқып, математикадан оқыды. Кейінірек Ансермет Парижге барып, консерваторияда дирижерлық курсқа барды, Берлинде бір қыс болып, көрнекті музыканттардың концерттерін тыңдады. Ұзақ уақыт бойы ол арманын орындай алмады: күнкөріс қажеттілігі жас жігітті математикаға оқуға мәжбүр етті. Бірақ осы уақыт бойы Әнсермет музыкант болу туралы ойдан кетпеді. Ал, оның алдында ғылыми мансаптың болашағы ашылғандай көрінгенде, ол кездейсоқ пайда болған Монтредегі шағын курорттық оркестрдің оркестр жетекшісінің қарапайым орнын алу үшін бәрін тастады. Мұнда сол жылдары сәнді аудитория – жоғары қоғам өкілдері, байлар, сондай-ақ өнер адамдары жиналды. Жас дирижердің тыңдаушыларының арасында қалай болғанда да Игорь Стравинский болды. Бұл кездесу Ансерметтің өмірінде шешуші болды. Көп ұзамай Стравинскийдің кеңесі бойынша Дягилев оны өз орнына – орыс балет труппасына шақырды. Мұнда жұмыс істеу Ансермеге тәжірибе жинақтауға көмектесіп қана қойған жоқ, осы уақыт ішінде ол орыс музыкасымен танысып, өмірге құмар болған.
Сұрапыл соғыс жылдарында суретшінің шығармашылық жолы біраз уақытқа үзілді – дирижер таяқшасының орнына тағы да ұстаздың меңзерін алуға мәжбүр болды. Бірақ 1918 жылы Швейцарияның ең жақсы музыканттарын біріктіріп, Ансермет өз елінде бірінші кәсіби оркестрді ұйымдастырды. Мұнда, Еуропаның тоғысқан жерінде, түрлі ықпалдар мен мәдени ағымдардың тоғысқан жерінде ол өзінің дербес қызметін бастады.
Оркестр небәрі сексен музыканттан тұрды. Енді, жарты ғасыр өткен соң, ол Еуропадағы ең жақсы топтардың бірі болып табылады, жүзден астам адам бар және өзінің турлары мен жазбаларының арқасында барлық жерде танымал.
Әнсерметтің шығармашылық жанашырлығы әу бастан-ақ оның ұжымының репертуарынан, көркемдік келбетінен айқын көрінді. Ең алдымен, француз музыкасы (әсіресе Равель мен Дебюсси), түрлі-түсті палитраны беруде Ансерметтің теңдігі аз. Содан кейін орыс классиктері, «Кучкистер». Әнсермет өз жерлестерін, басқа елдерден келген көптеген тыңдармандарды олардың шығармашылығымен алғаш таныстырды. Соңында, қазіргі заманғы музыка: Хонеггер мен Милхауд, Хиндемит пен Прокофьев, Барток пен Берг және ең алдымен дирижердің сүйікті авторларының бірі Стравинский. Әнсерметтің музыканттар мен тыңдаушыларды жағу, оларды Стравинский музыкасының ғажайып бояуларымен баурап алу қабілеті оның алғашқы шығармаларының элементі – «Көктем ырымы» бар тамашалығын ашады. «Петрушка», «Отты құс» - және әлі де теңдесі жоқ. Сыншылардың бірі атап өткендей, «Әнсермет жетекшілік ететін оркестр бүкіл өмірін жарқырататын бояулармен жарқыратып, терең тыныстап, өз тынысымен көрерменді баурап алады». Бұл репертуарда дирижердің таңғаларлық темпераменті, оның интерпретациясының пластикасы өзінің барлық жарқырауымен көрінді. Ансермет әр түрлі клишелер мен стандарттардан аулақ болды - оның әрбір интерпретациясы ешқандай үлгі сияқты емес, түпнұсқа болды. Бәлкім, бұл жерде, жақсы жағынан алғанда, Әнсерметтің нағыз мектебінің жоқтығы, дирижерлық дәстүрден ада болуы әсер еткен шығар. Рас, классикалық және романтикалық музыканы, әсіресе неміс композиторларының, сондай-ақ Чайковскийдің интерпретациясы Ансерметтің күшті тұсы емес еді: бұл жерде оның концепциялары нанымдылығы төмен, көбінесе үстірт, тереңдігі мен ауқымы жоқ болып шықты.
Көптеген шығармалардың өміріне бастау берген заманауи музыканың жалынды насихатшысы Әнсермет, алайда, қазіргі авангардтық ағымдарға тән жойқын тенденцияларға үзілді-кесілді қарсы шықты.
Ансермет 1928 және 1937 жылдары екі рет КСРО-ға гастрольдік сапарда болды.Дирижердің француз музыкасы мен Стравинский шығармаларын орындаудағы шеберлігі тыңдармандарымыз тарапынан лайықты бағасын алды.
Л.Григорьев, Дж.Платек
