Фаустина Бордони |

Фаустина Бордони

Бордони-Хассенің даусы керемет сұйық болды. Одан басқа ешкім бір дыбысты мұндай жылдамдықпен қайталай алмайды, ал екінші жағынан ол нотаны шексіз ұстауды білді.

«Хассе-Бордони опера театрының тарихына бел-канто вокал мектебінің ірі өкілдерінің бірі ретінде енді», - деп жазады С.М.Грищенко. – Әншінің дауысы күшті және икемді, жеңілдігі мен ұтқырлығымен ерекше болды; оның әні дыбыстың таңғаларлық әсемдігімен, тембрлік палитраның колоритикалық әртүрлілігімен, фразеологизмнің ерекше мәнерлілігімен және дикцияның айқындылығымен, баяу, әуезді кантиленадағы драмалық өрнекпен және трилли, фиоритура, морденттерді орындаудағы феноменальды виртуоздылығымен ерекшеленді. көтерілетін және төмендейтін жолдар ... динамикалық реңктердің байлығы (бай фортисимодан ең нәзік пианиссимоға дейін). Хассе-Бордони нәзік стиль сезіміне, жарқын әртістік талантқа, тамаша сахналық қойылымға және сирек кездесетін сүйкімділікке ие болды ».

Фаустина Бордони 1695 жылы (басқа деректер бойынша 1693 немесе 1700 жылы) Венецияда дүниеге келген. Ол дворян венециандық отбасынан шыққан, И.Ренье-Ломбрияның ақсүйектер үйінде тәрбиеленген. Мұнда Фаустина Бенедетто Марчелломен танысып, оның шәкірті болды. Қыз Венецияда, Пьета консерваториясында Франческо Гаспариниден ән айтуды оқыды. Содан кейін ол әйгілі кастрато әншісі Антонио Бернакчимен жақсарды.

Бордони алғаш рет опера сахнасына 1716 жылы Венециялық «Сан Джованни Крисостомо» театрында С.-Ф.-ның «Ариоданте» операсының премьерасында шықты. Поллароло. Содан кейін сол сахнада Альбинонидің «Еумеке» және Лоттидің «Александр Север» операларының премьераларында басты рөлдерді сомдады. Жас әншінің алғашқы қойылымдары сәтті өтті. Бордони тез танымал болды, ең танымал итальяндық әншілердің біріне айналды. Ынталы венециандықтар оған Жаңа Сирена лақап атын берді.

Бір қызығы, 1719 жылы әнші мен Куццони арасындағы алғашқы шығармашылық кездесу Венецияда өтті. Он жылға жетер-жетпес уақыт ішінде Лондондағы атақты ұлтаралық соғысқа қатысушылар болады деп кім ойлаған.

1718-1723 жылдары Бордони бүкіл Италия бойынша турлар. Ол, атап айтқанда, Венецияда, Флоренцияда, Миланда (Дукале театрында), Болоньяда, Неапольде өнер көрсетеді. 1723 жылы әнші Мюнхенде болып, 1724/25 жылдары Вена, Венеция және Пармада ән шырқады. Жұлдыздық төлемдер керемет – жылына 15 мың гульденге дейін! Өйткені, Бордони тек жақсы ән айтып қана қоймайды, сонымен қатар әдемі және ақсүйек.

Гендельге мұндай жұлдызды «арбау» қаншалықты қиын болғанын түсінуге болады. Атақты композитор Венаға, император Карл VI сарайына, әсіресе Бордони үшін келді. Оның «Кингстиер» Куццонидегі «ескі» примадоннасы нәрестелі болды, оны қауіпсіз ойнау керек. Композитор Бордонимен келісім-шарт жасасып, оған Куцзониден 500 фунт артық ұсына алды.

Енді лондондық газеттер жаңа примадонна туралы қауесетке толы. 1726 жылы әнші алғаш рет Корольдік театр сахнасында Гендельдің жаңа «Александр» операсында ән шырқады.

Әйгілі жазушы Ромен Роллан кейін былай деп жазды:

«Лондон операсы кастрати мен примадонналарға және оларды қорғаушылардың қалауына берілді. 1726 жылы сол кездегі ең атақты итальяндық әнші атақты Фаустина келді. Содан бері лондондық спектакльдер Фаустина мен Куццони көмейлерінің жарысына айналды, олар вокализацияда бәсекелеседі - олардың соғысушы жақтастарының айқайымен жүретін жарыстар. Александрдың екі қожайынының рөлдерін сомдаған труппаның осы екі жұлдызы арасындағы көркем дуэль үшін Гендель өзінің «Алессандро» (5 жылы 1726 мамыр) жазуға мәжбүр болды. Осының бәріне қарамастан, «Адметода» (31 қаңтар 1727 ж.) бірнеше тамаша көріністерде Гендельдің драмалық таланты көрінді, оның ұлылығы көрерменді баурап алғандай болды. Бірақ әртістердің бақталастығы бұдан тынышталып қана қоймай, одан сайын қыза түсті. Әрбір тарап өз қарсыластарына жаман пиғылдарды шығаратын брошюраларды жалақы тізімінде ұстады. Куцзони мен Фаустина ашудың соншалықты дәрежеге жеткені соншалық, 6 жылы 1727 маусымда олар сахнада бір-бірінің шаштарынан ұстап, Уэльс ханшайымының көзінше бүкіл залдың шуына дейін шайқасты.

Содан бері бәрі төңкерілді. Гендель тізгінді алуға тырысты, бірақ оның досы Арбутнот айтқандай, «шайтан босатылды»: оны қайтадан шынжырға салу мүмкін болмады. Гендельдің кемеңгерлігінің найзағайы жарқыраған үш жаңа туындысына қарамастан, іс жоғалып кетті ... Джон Гей мен Пепуш түсірген шағын жебе, атап айтқанда: «Қайыршылар операсы» («Қайыршылар операсы») жеңіліске ұшырады. Лондон опера академиясы…”

Бордони Лондонда үш жыл бойы өнер көрсетті, Гендельдің Фессалия королі Адмет (1727), Англия королі Ричард I (1727), Парсы королі Кир (1728), Мысыр королі Птолемей операларының алғашқы қойылымдарына қатысты. » (1728). Әнші сонымен қатар Астанада Дж.-Б. Бонончини 1727 ж.

1728 жылы Лондоннан кеткеннен кейін Бордони Парижді және Францияның басқа қалаларын аралады. Сол жылы ол Миландағы Дукал театрында Альбинонидің «Сынақтағы беріктігі» бірінші қойылымына қатысты. 1728/29 маусымында суретші Венецияда ән шырқады, ал 1729 жылы Парма мен Мюнхенде өнер көрсетті. 1730 жылы Туриндегі «Реджио» театрында гастрольдік сапардан кейін Бордони Венецияға оралды. Мұнда, 1730 жылы ол Венецияда топмейстер болып жұмыс істеген неміс композиторы Иоганн Адольф Хассемен кездесті.

Хассе сол кездегі ең танымал композиторлардың бірі. Ромен Роллан неміс композиторына былай деп жауап берді: «Хассе Порпорадан тек Моцарт оған тең келетін әуендерінің сүйкімділігімен және оркестрге иелік ету қабілетімен асып түсті, ол өзінің бай аспаптық сүйемелдеуімен көрінді, оның әуезділігі жағынан кем емес. өзі ән айтады. …”

1730 жылы әнші мен композиторды неке біріктірді. Сол кезден бастап Фаустина негізінен күйеуінің операларында басты рөлдерді сомдады.

«1731 жылы жас ерлі-зайыптылар Дрезденге, Саксония сайлаушысы II Күшті Августтың сарайына аттанады», - деп жазады Е.Цодоков. – Әйгілі примадоннаның өмірі мен шығармашылығының неміс кезеңі басталады. Жұрттың құлағын қуантудың қыр-сырын меңгерген табысты күйеу операдан кейін опера жазады (барлығы 56), әйелі оларда ән салады. Бұл «кәсіпорын» үлкен табыс әкеледі (әрқайсысына жылына 6000 талер). 1734-1763 жылдары, Август III тұсында (Күшті Августтың ұлы) Хассе Дрездендегі итальяндық операның тұрақты дирижері болды ...

Фаустинаның шеберлігі таң қалдыра берді. 1742 жылы Ұлы Фредерик оған таң қалды.

Әншінің орындаушылық шеберлігін ерлі-зайыптылар достық қарым-қатынаста болған ұлы Иоганн Себастьян Бах бағалады. Ол композитор С.А.Морозов туралы кітабында былай деп жазады:

«Бах сонымен қатар Дрезденнің музыкалық корифейімен, опералардың авторы Иоганн Адольф Хассемен достық қарым-қатынаста болды ...

Еркін және тәуелсіз, зайырлы сыпайы суретші Хассе тіпті сыртқы келбетінде де неміс тілін сақтап қалды. Дөңес маңдай астындағы сәл төңкерілген мұрын, жанды оңтүстік бет әлпетін, нәзік еріндерді, толық иек. Керемет таланты бар, музыкалық әдебиетті терең меңгерген ол, әрине, кенеттен неміс органисті, Лейпциг провинциясының оркестр шебері және композиторы, итальяндық және француз музыкалық композиторларының шығармашылығын жетік білетін сұхбаттасушыны тапқанына қуанды.

Хассенің әйелі, венециялық әнші Фаустина, не Бордони операның сәнін келтірді. Ол отызда еді. Үздік вокалдық білімі, көрнекті көркемдік қабілеттері, жарқын сыртқы деректері мен әсемдігі сахнада тәрбиеленіп, оны опера өнерінде тез алға шығарды. Бір кездері ол Гендельдің опералық музыкасының салтанатына қатысқан болса, қазір Бахпен кездесті. Неміс музыкасының екі ұлы жасаушысын жақыннан білетін жалғыз суретші.

13 жылы 1731 қыркүйекте Бах Фридеманмен бірге Дрезден корольдік операсының залында Хассенің «Клеофида» операсының премьерасын тыңдағаны сенімді. Фридеман, шамасы, «Дрезден әндерін» үлкен қызығушылықпен қабылдады. Бірақ әке Бах итальяндық сәнді музыканы да жоғары бағалады, әсіресе басты рөлдегі Фаустина жақсы болды. Олар мәмілені біледі, әлгі Хасс. Және жақсы мектеп. Ал оркестр жақсы. Браво!

... Дрезденде Хассенің жұбайларымен кездесуі Бах пен Анна Магдалена оларға Лейпцигте қонақжайлық танытты. Жексенбі немесе мереке күндері астаналық қонақтар басты шіркеулердің бірінде Бахтың кезекті кантатасын тыңдамай тұра алмады. Олар музыкалық колледждің концерттеріне қатысып, Бахтың студенттермен бірге орындаған дүниелік шығармаларын тыңдаған болуы мүмкін.

Ал кантордың пәтерінің қонақ бөлмесінде Дрездендік әртістер келген күндері музыка естілді. Фаустина Хассе дворян үйлеріне әдемі киінген, жалаңаш иықпен, сәнді биік шаш үлгісімен келді, бұл оның әдемі жүзін біршама ауырлатады. Кантордың пәтерінде ол қарапайым киінген болып көрінді - ол әйелі мен анасының борышы үшін өнер жолын үзген Анна Магдалена тағдырының қиындығын жүрегімен сезінді.

Кантордың пәтерінде кәсіби актриса, опера примадоннасы Бахтың кантаталарынан немесе Құштарлықтарынан сопрано арияларын орындаған болуы мүмкін. Бұл сағаттарда итальяндық және француздық клавесин музыкасы шырқалды.

Рейх келгенде үрмелі аспаптарға арналған жеке бөліктері бар Бахтың пьесалары да шырқалды.

Қызметші кешкі ас береді. Барлығы дастархан басына отырады – атақты қонақтар, лейпцигтік достар, үй шаруашылығының мүшелері және магистранттар, егер олар бүгін музыка ойнауға шақырылса.

Таңертеңгілік вагонмен өнерлі жұп Дрезденге аттанады ... «

Дрезден корт операсының жетекші солисті ретінде Фаустина Италияда, Германияда және Францияда өнер көрсетуді жалғастырды. Ол кезде ерекше әдептілік бар еді. Примадонна өзінің пойызын сахнада бір парақпен, ал ханшайымның рөлін сомдаса, екі бетті алып жүруге құқылы болды. Парақтар оның соңынан ерді. Ол спектакльдің басқа қатысушыларының оң жағында құрметті орынды иеленді, өйткені, әдетте, ол спектакльдегі ең асыл адам болды. 1748 жылы Фаустина Хассе кейінірек ханшайым болып шығатын Дирканы Демофонтта ән салғанда, ол өзіне нағыз ақсүйек ханшайым Креузадан жоғары орын талап етті. Фаустинаны көнуге мәжбүрлеу үшін автордың өзі, композитор Местасио араласуға мәжбүр болды.

1751 жылы әнші өзінің шығармашылық күш-қуатының толық гүлденуі кезінде сахнаны тастап, өзін негізінен бес баланы тәрбиелеуге арнады. Содан кейін Хассе отбасына сол кездегі ірі музыка тарихшыларының бірі, композитор және органист К.Берни келді. Ол әсіресе былай деп жазды:

«Мәртебелі Монсеньор Висконтимен кешкі астан кейін оның хатшысы мені тағы да Венаның барлық шетіндегі ең сүйкімді жері болып табылатын Ландштрасседегі Синьор Гассеге апарды... Біз бүкіл отбасымен үйде болдық, біздің сапарымыз шынымен де көңілді және жанды болды. Синьора Фаустина өте әңгімешіл және әлі де әлемде болып жатқан барлық нәрселерге қызығушылық танытады. Ол әлі жетпіс екі жыл бойы жас кезінде танымал болған сұлулықтың қалдықтарын әлі де сақтап қалды, бірақ оның әдемі дауысы емес!

Мен оған ән айтуын өтіндім. «О, жоқ! Ho perduto tutte le mie facolta!» («Әттең, қолымнан келмейді! Сыйлығымды жоғалтып алдым»), – деді ол.

… Музыкалық тарихтың тірі шежіресі болып табылатын Фаустина маған өз заманының орындаушылары туралы көптеген әңгімелер айтты; ол Англияда болған кезде Гендельдің клавесин мен органда ойнаудағы керемет стилі туралы көп айтты және Фаринеллидің 1728 жылы Венецияға келуін, оның сол кезде тыңдаған қуанышы мен таңданысын есіне алғанын айтты.

Барлық замандастар бірауыздан Фаустинаның қайтпас әсер қалдырғанын атап өтті. Әншінің өнеріне тәнті болған В.-А. Моцарт, А.Зено, И.-И. Фукс, Дж.-Б. Манчини және әншінің басқа замандастары. Композитор И.-И. Кванц былай деп атап өтті: «Фаустинаның меццо-сопраноны жаны таза емес. Содан кейін оның дауыс диапазоны тек шағын октава h-дан төрттен екі г-ға дейін созылды, бірақ кейін ол оны төмен қарай кеңейтті. Ол итальяндықтар un canto granito деп атайтын нәрсеге ие болды; оның орындауы анық және тамаша болды. Оның сөздерді тез және анық айтуға мүмкіндік беретін қозғалмалы тілі, сондай-ақ әдемі және жылдам трильді үзінділер үшін жақсы дамыған көмейі болды, ол азғантай дайындықсыз, өзі ұнаған кезде ән айта алатын. Үзінділер тегіс немесе серпіліс пе, немесе бір дыбыстың қайталануынан тұрса да, олар кез келген аспапта ойнауға оңай болды. Ол сол дыбыстың жылдам қайталануын бірінші болып енгізді және сәтті болды. Ол Адажио әнін керемет сезіммен және мәнерлі орындады, бірақ егер тыңдаушы сурет салу, глиссандо немесе синкопиялық ноталар мен рубато қарқыны арқылы терең қайғыға батып кетсе, әрқашан сәтті бола бермейді. Оның ерікті өзгерістер мен әшекейлер туралы шынымен бақытты есте сақтау қабілеті, сондай-ақ сөздің толық күші мен көрінісін беруге мүмкіндік беретін айқындық пен жылдам пайымдау болды. Сахналық өнерде оның жолы болды; ол икемді бұлшықеттерді және мимиканы құрайтын әртүрлі өрнектерді тамаша басқарғандықтан, ол қатыгез, сүйіспеншілік пен нәзік кейіпкерлердің рөлдерін бірдей сәтті ойнады; бір сөзбен айтқанда, ол ән айту және ойнау үшін туған.

1764 жылы III тамыз қайтыс болғаннан кейін ерлі-зайыптылар Венаға қоныстанды, ал 1775 жылы олар Венецияға кетті. Мұнда әнші 4 жылы 1781 қарашада қайтыс болды.