Гармоника: аспаптың құрамы, тарихы, түрлері, ойнау техникасы, қалай таңдау керек

Гармоника - көп адам бала кезінен есте сақтайтын үрмелі құрақ музыкалық аспап. Ол блюз, джаз, кантри, рок және ұлттық музыка жанрларында танымал болған гүрілдеген металл дыбысымен ерекшеленеді. Гармоника бұл жанрларға 20 ғасырдың басында үлкен әсер етті және көптеген музыканттар оны бүгінде ойнауды жалғастыруда.

Гармоникалардың бірнеше түрі бар: хроматикалық, диатоникалық, октавалық, тремололық, бас, оркестрлік және т.б. Құрал ықшам, қолжетімді бағамен сатылады және оны өз бетінше ойнауды үйренуге болады.

Құрылғы және жұмыс принципі

Аспаптан дыбыс шығару үшін оның тесіктері арқылы ауа үрленеді немесе сорылады. Гармоника ойнатқышы еріннің, тілдің позициясы мен пішінін өзгертеді, күші мен жиілігін өзгерту арқылы тыныс алу және шығару - нәтижесінде дыбыс та өзгереді. Әдетте саңылаулардың үстінде сан болады, мысалы, диатоникалық үлгілерде 1-ден 10-ға дейін. Сан нотаны білдіреді, ал ол неғұрлым төмен болса, нота соғұрлым төмен болады.

Құралдың күрделі құрылғысы жоқ: бұл қамыс салынған 2 табақ. Үстіңгі жағында дем шығаруда (орындаушы ауаны үрлегенде), төменгі жағында – дем шығаруда (ішке тартатын) жұмыс істейтін тілдер бар. Пластиналар денеге бекітіледі және ол оларды төменнен және жоғарыдан жасырады. Пластинадағы ойықтардың ұзындығы әртүрлі, бірақ олар бір-бірінің үстінде болғанда, ұзындығы бірдей. Ауа ағыны тілдер мен ойықтар арқылы өтеді, бұл тілдердің дірілдеуіне әкеледі. Дәл осы дизайнға байланысты аспап құрақ деп аталды.

Гармониканың «денесіне» (немесе одан) түсетін ауа ағыны қамыстардың дірілдеуіне әкеледі. Көбісі дыбыс құрақ рекордқа түскенде пайда болады деп қателеседі, бірақ бұл 2 бөлік байланыс жасамайды. Саңылау мен тіл арасында кішкене алшақтық бар. Ойнату кезінде діріл пайда болады - тіл ұяға «құлайды», осылайша ауа ағынының ағынын бөгейді. Осылайша, дыбыс ауа ағынының қалай тербелетініне байланысты.

Гармониканың шығу тарихы

Гармоника батыс мотиві бар жел органы болып саналады. Алғашқы жинақы модель 1821 жылы пайда болды. Оны неміс сағат жасаушысы Кристиан Фридрих Людвиг Бушман жасаған. Жаратушы өзінің «аура» атауын ойлап тапты. Шығарма болаттан жасалған тілдерді жабатын 15 саңылаулары бар металл пластина сияқты болды. Құрамы жағынан аспап камертонға көбірек ұқсайтын, мұнда ноталары хроматикалық орналасатын, ал дыбыс тек дем шығару кезінде шығарылатын.

1826 жылы Рихтер есімді шебер 20 қамысы және 10 тесігі бар гармоника ойлап тапты (дем алу/дем шығару). Ол балқарағайдан жасалған. Ол сондай-ақ диатоникалық шкала (Рихтер жүйесі) қолданылған параметрді ұсынады. Кейіннен Еуропада кең таралған өнімдер «Мундхармоника» (жел органы) деп атала бастады.

Солтүстік Американың өз тарихы болды. Оны 1862 жылы Маттиас Хохнер әкелді (бұған дейін ол оны өз отанында «ілгерілеткен»), ол 1879 жылы жылына 700 мың гармоника шығарды. Құрал АҚШ-та Ұлы Депрессия және Екінші дүниежүзілік соғыс жылдарында кең тараған. Содан кейін оңтүстіктегілер өздерімен бірге гармониканы алып келді. Хонер музыка нарығында тез танымал болды - 1900 жылға қарай оның компаниясы 5 миллион гармоника шығарды, олар ескі және жаңа әлемге тез тарап кетті.

Гармоникалардың сорттары

Гармонияны шебер меңгерген тәжірибелі музыканттар кез келген үлгіден бірінші болып кеңес береді. Бұл сапа туралы емес, түрі туралы. Құралдардың түрлері және олардың айырмашылығы:

• Оркестр. Ең сирек. Өз кезегінде, бар: бас, аккорд, бірнеше нұсқаулықтары бар. Үйрену қиын, сондықтан жаңадан бастағандар үшін жарамсыз.
• Хроматикалық. Бұл гармоника классикалық дыбыспен сипатталады, ал оларда фортепиано сияқты шкаланың барлық дыбыстары бар. Диатоникалықтан жарты тондардың болуымен айырмашылығы (дыбыстың өзгеруі саңылауларды жабатын амортизатордың арқасында пайда болады). Ол көптеген элементтерден тұрады, бірақ оны хроматикалық шкаланың кез келген пернесінде ойнауға болады. Игеруі қиын, негізінен джаз, халық, классикалық және оркестрлік музыкада қолданылады.
• Диатоникалық. Блюз және рок ойнайтын ең танымал кіші түрлер. Диатоникалық және хроматикалық гармониканың айырмашылығы - алғашқы 10 саңылау және белгілі бір баптауда оның жарты тондары жоқ. Мысалы, «До» жүйесіне октаваның – до, ре, ми, фа, тұз, ла, си дыбыстары кіреді. Жүйеге сәйкес олар мажор және минор (ескерту кілті).
• Октава. Алдыңғы көріністегідей дерлік, әрбір тесікке тағы бір ғана тесік қосылады, ал негізгімен ол бір октаваға бапталады. Яғни, адам нотаны шығару кезінде оны бір уақытта 2 диапазонда (жоғарғы регистр және басс) естиді. Ол белгілі бір сүйкімділікпен кеңірек және бай естіледі.
• Tremolo. Сондай-ақ бір нотада 2 саңылау бар, тек олар октавада емес, унисонда бапталған (аздап детюция бар). Ойын кезінде музыкант дыбысты қанықтыратын, текстуралы ететін пульсацияны, дірілді сезінеді.

Гармонияда ойнауды үйренгісі келетіндер үшін диатоникалық түрін таңдау ұсынылады. Олардың функционалдығы Ойынның барлық негізгі трюктерін үйренуге жеткілікті.

Ойын техникасы

Көптеген жолдармен дыбыс қолдың қаншалықты жақсы орналастырылғанына байланысты. Құрал сол қолға ұсталады, ал ауа ағынына оң қолмен әсер етеді. Пальмалар резонанс үшін камера ретінде қызмет ететін қуысты құрайды. Қылқаламдардың тығыз жабылуы және ашылуы әртүрлі дыбыстарды «жасады». Ауа біркелкі және күшті қозғалуы үшін басты түзу бағыттау керек. Бет, тіл және тамақ бұлшықеттері босаңсыған. Гармоника ерінге (шырышты бөлікке) мықтап оралған, ауызға сүйеніп қана қоймайды.

Тағы бір маңызды сәт - тыныс алу. Гармоника - дем алғанда да, шығарғанда да дыбыс шығара алатын үрмелі аспап. Ауаны үрлеу немесе саңылаулар арқылы сору қажет емес - техника орындаушының гармоника арқылы тыныс алуына дейін қайнатылады. Яғни, ауыз бен жақ емес, диафрагма жұмыс істейді. Бұл сөйлеу процесінде пайда болатын жоғарғы бөліктерге қарағанда өкпенің үлкен көлемі толтырылған кезде «іштің тыныс алуы» деп те аталады. Бастапқыда дыбыс тыныш сияқты көрінеді, бірақ тәжірибемен дыбыс әдемі және тегіс болады.

Классикалық диатоникалық гармоникада дыбыс диапазонының бір ерекшелігі бар – қатардағы 3 тесік бірдей дыбыс береді. Сондықтан бір нотаға қарағанда аккордты ойнау оңайырақ. Тек жеке ноталарды ойнау қажет болады, мұндай жағдайда сіз ең жақын тесіктерді ерніңізбен немесе тіліңізбен жабуға тура келеді.

Аккордтар мен негізгі дыбыстарды білу қарапайым әндерді үйренуге оңай. Бірақ гармоника әлдеқайда көп нәрсеге қабілетті және мұнда арнайы техникалар мен әдістер құтқаруға келеді:

• Трилл - көршілес ноталардың жұптары кезектесіп тұруы.
• Глиссандо – 3 немесе одан да көп нота сырғып бара жатқандай тегіс, жалпы дыбысқа айналады. Барлық ноталарды соңына дейін қолданатын әдіс түсіру деп аталады.
• Тремоло – музыкант алақандарын қысып, ашады, ернімен діріл жасайды, соның арқасында дірілдеген дыбыс эффектісі алынады.
• Band – орындаушы ауа ағынының күші мен бағытын реттейді, осылайша нотаның үнін өзгертеді.

Сіз тіпті нота жазуды білмеуіңіз мүмкін, ойнауды үйрену үшін ең бастысы жаттығу керек. Өзіндік оқу үшін дыбыс жазу құрылғысы мен метрономды алу ұсынылады. Айна қозғалысты басқаруға көмектеседі.

Гармониканы қалай таңдауға болады

Негізгі ұсыныстар:

• Бұған дейін ойнау тәжірибесі болмаса, диатоникалық гармониканы таңдаңыз.
• Құру. Көптеген мұғалімдер «С» (Do) пернесі бірінші құрал ретінде ең қолайлы деп санайды. Бұл Интернетте көптеген сабақтар таба алатын классикалық дыбыс. Кейінірек, «негізді» игеріп, сіз басқа жүйесі бар модельдерде ойнауға болады. Әмбебап модельдер жоқ, сондықтан музыканттардың арсеналында бірден бірнеше түрі бар.
• Бренд. Сіз кез-келген гармоникадан, «жұмыс атының» түрінен бастай аласыз, содан кейін ғана жақсырақ нәрсені сатып ала аласыз деген пікір бар. Іс жүзінде бұл жақсы өнімді сатып алуға келмейді, өйткені адам сапасыз гармоника ойнағаннан кейін көңілі қалады. Жақсы гармоникалардың тізімі (компаниялар): Easttop, Hohner, Seydel, Suzuki, Lee Oskar.
• Материал. Ағаш дәстүрлі түрде гармоникаларда қолданылады, бірақ бұл сатып алу туралы ойланудың себебі. Иә, ағаш қорап жанасуға жағымды, дыбыс жылырақ, бірақ материал ылғалданғаннан кейін жағымды сезімдер бірден жоғалады. Сондай-ақ, төзімділік қамыстың материалына байланысты. Мыс (Хохнер, Сузуки) немесе болат (Сейдель) ұсынылады.
• Сатып алу кезінде гармониканы сынауды ұмытпаңыз, атап айтқанда, дем алу және шығару кезінде әрбір тесікті тыңдаңыз. Әдетте бұл үшін музыкалық нүктелерде арнайы сильфондар бар, егер жоқ болса, оны өзіңіз үрлеңіз. Ешқандай бөгде сырылдар, сырылдар және сықырлаулар болмауы керек, тек анық және жеңіл дыбыс.

Балаларға арналған арзан аспапты алмаңыз - ол жүйені сақтай алмайды және ондағы әртүрлі ойнау әдістерін меңгеру мүмкін емес.

Орнату және күтім

Металл пластинаға бекітілген қамыс «қол органында» дыбыстың пайда болуына жауап береді. Дәл олар тыныс алудан ауытқиды, пластинаға қатысты позициясын өзгертеді, нәтижесінде жүйе өзгереді. Тәжірибелі музыканттар немесе шеберлер гармониканы баптауы керек, әйтпесе оны нашарлату мүмкіндігі бар.

Орнатудың өзі қиын емес, бірақ ол үшін тәжірибе, дәлдік, шыдамдылық және музыканы тыңдау қажет. Нотаны түсіру үшін қамыстың ұшы мен пластинаның арасын ұлғайту керек. Көбейту үшін – керісінше, алшақтықты азайтыңыз. Егер сіз тілді пластинаның деңгейінен төмен түсірсеңіз, ол жай ғана дыбыс шығармайды. Баптауды басқару үшін әдетте тюнер қолданылады.

Гармоникаға ерекше күтім қажет емес. Мұндай ереже бар: «Ойын? - Ұстауға болмайды!». Міне, диатоникалық гармоника үлгісін қолдана отырып, аспапты күту бойынша бірнеше кеңестер:

• Бөлшексіз тазалау. Егер дене пластиктен жасалған болса, өнімді жылы сумен шаюға рұқсат етіледі, содан кейін одан барлық суды ағызыңыз. Артық сұйықтықты кетіру үшін - барлық ноталарды қатты үрлеңіз.
• Бөлшектеумен. Толық тазалау қажет болса, қақпақтарды және тіл тақталарын алып тастау керек. Кейінірек құрастыруды жеңілдету үшін – бөлшектерді ретімен орналастырыңыз.
• Корпусты тазалау. Пластмасса судан, сабыннан және щеткалардан қорықпайды. Ағаш бұйымды жууға болмайды, тек щеткамен сүртіңіз. Металды жууға болады, бірақ содан кейін оны мұқият сүртіп, тот баспайтын етіп құрғатыңыз.