Байқауда өзіңізді қалай көрсету керек – қарапайым кеңестер

Әрбір вокалист ән байқауында жеңіске жетуді немесе танымал топқа түсуді армандайды, әсіресе ол жас және талантты болса. Дегенмен, тіпті вокал мұғалімі өзін байқауда қалай көрсету керектігін білмейді, сондықтан оның кеңестері әрқашан орындаушыға лайықты орын алуға немесе жай ғана жақсы өнер көрсетуге көмектесе алмайды.

Байқауға өз бетінше қатысқысы келетін кейбір орындаушылар көбінесе өз деректерін көрсетпейді, өйткені олар орындаушыны бағалау критерийлерін білмейді немесе өздерінің вокалдық дайындықтарының жақсылығын көрсететін репертуар емес, өздеріне ұнайтынын таңдайды. , сондықтан жиі қателеседі.

Міне, олардың ең көп таралғандары:

1. Кейде вокалист өте жоғары немесе керісінше төмен нотада ән айта алатынына қуана бастайды және байқауға өзі әлі де сенімді емес қиын шығарманы таңдайды. Нәтижесінде, ұзақ күту және қобалжу сияқты факторлар оның ең шешуші сәтте лайықты нәтиже көрсете алмай, өзінен төмен баға алуына әкеледі (қойылым алдындағы алаңдаушылықты қалай жеңуге болады).
2. Олар көбінесе дауыстан гөрі орындаушының нашар дайындығын ашады. Сондықтан, нашар орындау әртістік ұпайды төмендетуі мүмкін, сонымен қатар қазылар алқасы спектакльдің нашар дайындалуы ретінде қабылдануы мүмкін.
3. Тек бейне нұсқада немесе би сүйемелдеуімен қызықты әндер бар. Жеке орындаған кезде олар қызықсыз және қызықсыз естіледі, әсіресе олардың қайталануы көп болса. Мұндай нөмірді таңдау сіздің ұпайыңызды және финалға шығу мүмкіндігіңізді азайтады.
4. Егер сіз Кармен ариясын орындау үшін сыған костюмін таңдасаңыз, ол қабылданады, бірақ сол киім Джульетта немесе Жизель бейнесі үшін күлкілі көрінеді. Костюм көрерменді басқа атмосферамен таныстырып, вокалдық шығарманың бейнесіне органикалық түрде сәйкес келуі керек.
5. Әр әннің өзіндік оқиғасы мен драмасы бар. Орындаушы ойланып қана қоймай, мазмұнын, оның драмасын немесе негізгі көңіл-күйін сезініп, жеткізуі керек. Оның сюжеті де, шарықтау шегі мен соңы да, интригасы да бар екені сөзсіз. Тек осындай сан ғана эмоционалды реакция тудырып қана қоймайды, сонымен қатар аудиторияның есінде қалады. Мысалы, барлық вокалистер Альбинонидің «Адажио» шығармасын біледі. Бұл дауыстың әртүрлі қырларын көрсете алатын, оның ішінде әртүрлі регистрлерде әдемі ән айту мүмкіндігін көрсете алатын драмалық шығарма. Бірақ жарыстарда онымен ешкім бірінші орынды сирек алады, өйткені оның драмасын, эмоционалдылығын және құмарлығын әркім жеткізе алмайды, сондықтан ол барлық дерлік орындаушыларға әсер етпейді. Бірақ бір танымал жарыста бұл Паулина Дмитренконың есінде қалды. Бұл әнші бұл шығарманың вокалдық жағын көрсетіп қана қоймай, сонымен бірге жынды дерлік әйелдің эмоционалдық күйін құмарлықпен жеткізе алғаны сонша, спектакль соңында оның дауысы тіпті аздап қарлығып кетті. Бірақ алған әсерім керемет болды. Кез келген орындаушы байқауда өзін осылай көрсетуі керек.
   

   Сондықтан сіз таңдаған вокалдық шығарма сіздің дауысыңыздың барлық қырларын ғана емес, сонымен бірге сіз сезінетін, қабылдайтын және түсінетін эмоционалды күйді де жеткізуі керек.

Байқаулар әртүрлі, бірақ оларды бағалау критерийлері бірдей. Қазылар алқасы назар аударатын бірінші нәрсе:

1. Ол қазірдің өзінде белгілі бір санды қабылдауды орнатады. Мысалы, қызғылт көйлек киген аққұбадан лирикалық және жеңіл шығарма күтілсе, ұзын қызыл көйлек киген қара шашты қыздан драмалық шығарма күтіледі. Киім, орындаушының бастапқы позасы, оның макияжы мен шаш үлгісі – осының бәрі бейне мен қабылдауды реттейді. Кейде қойылым алдында музыка ойналады. Бұл жағдайда орындаушының шығуы көрерменді оның атмосферасына енгізуі немесе бүкіл әсерді бұзуы мүмкін. Бірақ, егер нөмір күлкілі болса, сіз бұл контрастта ойнай аласыз. Ең бастысы, шаш үлгісі, костюмі және орындаушының түрі вокалдық нөмірдің мазмұнына сәйкес келеді.
2. Бұл сіздің өзіңізге деген сенімділікті ғана емес, сонымен қатар әрекетке дайындық дәрежесін де көрсетеді. Бұл әсіресе жылдам сандарда байқалады. Сондықтан барлық қозғалыстар мен ым-ишараларды музыкамен, санның дыбысымен, сонымен қатар оның мазмұнымен үйлестіру және үйлестіру қажет, бірақ ән айту үшін жеткілікті тыныс алу үшін оны асыра алмаңыз. Есіңізде болсын, секірумен қарқынды қозғалыстар тек саундтрекпен ғана мүмкін болады, бірақ жанды орындаумен емес. Вокалист көп қозғалмайды, бірақ олардың барлық қимылдары эмоцияны білдіреді және әннің мазмұнына органикалық түрде сәйкес келеді.
3. Жалған орындау кәсіпқойлықтың бірінші белгісі. Алғашқы турларда, әсіресе микрофонға анық ән айта алмайтын орындаушылар жарыстан шығарылады.
4. Көптеген әншілер жоғары нотада айқайлай бастайды немесе төмен нотада әуенсіз ән айта бастайды. Бұл сіздің ұпайыңызды және финалға шығу мүмкіндігіңізді де төмендетуі мүмкін. Бұл көбінесе шығарма сіздің дауысыңызға және оның диапазоныңызға сәйкес келмесе, әсіресе жаңадан бастаған вокалистер үшін орын алады.
5. Сөздеріңізді анық айтпасаңыз, финалға шығуыңыз қиын болады. Бірақ егер сіз интонацияда ойнай алсаңыз, онда сіз өз өнеріңізбен қазылар алқасын бағындыра аласыз, бірақ жеңіс сізге жетуі екіталай.
6. Қуаты төмен орындаушылар бірден көзге түседі. Олардың дауысы күңгірт, жансыз естіледі, ал интонациясы әннің мазмұнын жеткізбей, монотонды болады. Сондықтан, спектакльдің алдында шаршағаныңызға қарамастан, сіздің өнімділігіңіз эмоционалды болып қалуы үшін демалу және пішінді алу керек. Қаттылық пен қаттылық дауыста да көрінеді. Ол робот сияқты монотонды және металға айналады, кейде кейбір жерлерде жоғалады. Тығыздық әртістік үшін ұпайды да төмендетеді, өйткені орындаушы кейіпкерге үйрене алмаған, әннің мазмұнын сезініп, жеткізе алмаған (дауыстағы қысылуды қалай жеңуге болады).
7. Сіздің жұмысыңыз сіздің дауысыңыздың мүмкіндіктерін, диапазонның әртүрлі бөліктерінде тыныш және қатты ән айту мүмкіндігін барынша көрсетуі керек. Бұл кез келген байқауда дауыс пен өнімділікті бағалаудың міндетті критерийлері.
8. Сіз таңдаған бейне біртұтас және ұсақ-түйекке дейін ойластырылған болуы керек, ал репертуардың өзі байқау мақсаттарына сәйкес болуы керек. Егер оның бойында патриоттық бағыт болса, әнде туған елінің табиғаты, сұлулығы, оған тәнті болу керек. Егер бұл бейтарап мазмұндағы байқау болса (мысалы, жас орындаушылар байқауы), онда вокалдық жұмыс сіздің дауысыңызды, әртістеріңізді және эмоционалдылықты көрсетуі керек. Егер бұл «Мен Виаграны қалаймын» сияқты байқау болса, онда ол көптеген тәжірибесіз кастинг қатысушылары сияқты әдейі әдейі сексуалдылықты емес, сіздің жетілгендігіңізді, даралығыңызды және тиімділігіңізді көрсетуі керек.

Бұл ережелер сізге өзіңізді жеткілікті түрде көрсетуге көмектеседі, сонымен қатар ұзақ күту кезінде шаршамаңыз. Байқауға кіріспес бұрын мынаны білу керек:

1. Кейде тыңдау кезінде сізден ерекше нәрсе көрсетуді сұрайды. Мұны істеуге болмайды, өйткені қазылар алқасы өзін-өзі бағалауы жеткіліксіз орындаушыларды анықтауға және тым эксцентрик тұлғаларды жоюға тырысады. Алдын ала кастингте тек шығармадан үзінді айтып, бағдарламаны ұсыну керек. Кейде жарысқа бір күн қалғанда нөмірді толық көрсетуді сұрайды. Бұл байқаудан және концерттік бағдарламадан нашар дайындалған нөмірлерді алып тастау үшін жасалады, сондықтан кастингте шеберлікті көрсету керек, бірақ артық жұмыс жасамай.
2. Сондықтан кешікпеуге тырысыңыз.
3. оған ерте емес, сахнаға шығар алдында 2 немесе 3 нөмірден дайындала бастаңыз. Әйтпесе күйіп кетесің, әнді әдемі айта алмайсың.
4. Біраз шырын немесе сүт ішу жақсы, бірақ майы аз.
5. Бұл сізге жаңа қуатпен ән айтуды бастауға көмектеседі. Жарыс алдында көп жаттығудың қажеті жоқ – сіз күйіп, әнді мүмкіндігінше эмоционалды емес орындайсыз.
6. Бір сағат үнсіз қалған жөн. Бұл байқауда өнер көрсетуден бұрын білу керек ең бастысы. Сәттілік, құрметті әншілер!