Исаак Альбениз |

Исаак альбениз

Альбениздің асқақ және ерекше музыкалық түйсігі Жерорта теңізінің күн сәулесімен жылынған таза шараппен аузына дейін толтырылған кесемен салыстыруға болады. Ф. Педрел

И.Альбениз есімі 10-6 ғасырлар тоғысында пайда болған испан музыкасының жаңа бағыты Ренасимиентодан ажырағысыз. Бұл қозғалыстың дем берушісі испан ұлттық мәдениетінің қайта жандануын жақтаған Ф.Педрель болды. Альбениз мен Э.Гранадос жаңа испан музыкасының алғашқы классикалық үлгілерін жасады, ал М.де Фалланың шығармашылығы бұл бағыттың шыңына айналды. Renacimiento елдің бүкіл өнер өмірін қамтыды. Оған жазушылар, ақындар, суретшілер: Р.Валле-Инклан, X.Хименес, А.Мачадо, Р.Пидал, М.Унамуно қатысты. Альбениз Франция шекарасынан 1868 шақырым жерде дүниеге келген. Ерекше музыкалық қабілеттер оған үлкен әпкесі Клементинмен төрт жасында Барселонадағы көпшілік концертінде өнер көрсетуге мүмкіндік берді. Бала музыка туралы алғашқы ақпаратты әпкесінен алды. ХNUMX жасында Альбениз анасымен бірге Парижге барып, профессор А.Мармонтельден фортепианодан сабақ алды. ХNUMX жылы жас музыканттың фортепианоға арналған «Әскери марш» бірінші шығармасы Мадридте жарық көрді.

1869 жылы отбасы Мадридке көшіп, бала консерваторияға М.Мендисабалдың сыныбына түсті. 10 жасында Альбениз шытырман оқиға іздеп үйден қашады. Кадисте ол қамауға алынып, ата-анасына жіберіледі, бірақ Альбениз Оңтүстік Америкаға бара жатқан пароходқа мініп үлгереді. Буэнос-Айресте ол өзінің жерлестерінің бірі Аргентинада, Уругвайда және Бразилияда оған бірнеше концерттер ұйымдастырғанға дейін қиындықтарға толы өмір сүреді.

Куба мен АҚШ-қа барған соң, Альбениз аштықтан өлмеу үшін портта жұмыс істейді, жас жігіт Лейпцигке келеді, ол консерваторияда С.Ядассон (композиция) сыныбында оқиды. К.Рейнеке класы (фортепиано). Болашақта ол Еуропадағы ең үздіктердің бірі Брюссель консерваториясында Л.Брассинмен фортепианода және Ф.Геваартпен композицияда жетілдірілді.

Альбенизге оның Будапештте испандық музыкант келген Ф.Листпен кездесуі үлкен әсер етті. Лист Альбенизді басқаруға келісті және мұның өзі оның талантына берілген жоғары баға болды. 80-90-жылдардың басында. Альбениз белсенді және табысты концерттік қызметті, Еуропаның көптеген елдерінде (Германия, Англия, Франция) және Америкада (Мексика, Куба) гастрольдік сапарларды басқарады. Оның тамаша пианизмі өзінің жарқырауы мен виртуоздық ауқымымен замандастарын тартады. Испандық баспасөз оны бірауыздан «испандық Рубинштейн» деп атады. «Өз шығармаларын орындаған Альбениз Рубинштейнді еске түсірді», - деп жазды Педрель.

1894 жылдан бастап композитор Парижде тұрып, П.Дюка, В.Д'Энди сияқты әйгілі француз композиторларымен бірге композициясын жетілдірді. Ол шығармашылық тұлғасы Альбенизге, оның соңғы жылдардағы музыкасына үлкен әсер еткен К.Дебюссимен тығыз байланыс жасайды. Өмірінің соңғы жылдарында Альбениз өз жұмысында Педрельдің эстетикалық принциптерін жүзеге асыра отырып, Renacimiento қозғалысын басқарды. Композитордың ең үздік туындылары нағыз ұлттық және сонымен бірге өзіндік стильдің үлгілері болып табылады. Альбениз Испанияның әртүрлі аймақтарына тән ерекшеліктерді музыкада қайта жаңғырта отырып, танымал ән және би жанрларына (малагена, севильяна) жүгінеді. Оның музыкасының барлығы халықтық вокал мен сөйлеу интонациясына қанық.

Альбениздің ұлы композиторлық мұрасының ішінде (комикс және лирикалық опералар, зарсуэла, оркестрге арналған шығармалар, дауыстар) фортепиано музыкасы ең құнды болып табылады. Испан музыкалық фольклорына үндеу, бұл «халық өнерінің алтын кен орындары», композитордың сөзімен айтқанда, оның шығармашылық дамуына шешуші әсер етті. Альбениз фортепианоға арналған шығармаларында халық музыкасының элементтерін кең көлемде қолданады, оларды композиторлық жазудың заманауи әдістерімен үйлестіреді. Фортепиано текстурасында сіз халық аспаптарының дыбысын жиі естисіз - бубен, қаңқа, әсіресе гитара. Кастилия, Арагон, Баск елінің, әсіресе Андалусияның ән және би жанрларының ырғақтарын пайдалана отырып, Альбениз халықтық тақырыптарды тікелей цитаталаумен сирек шектеледі. Оның ең жақсы шығармалары: «Испандық сюита», сюита «Испания» оп. 165, цикл «Испан әуендері» оп. 232, 12 пьесадан тұратын цикл «Иберия» (1905-07) – ұлттық негізі қазіргі музыка өнерінің жетістіктерімен органикалық ұштасатын жаңа бағыттағы кәсіби музыка үлгілері.

В.Ильева

Ысқақ Альбениз құмарлықтың бар жігерімен өзін сүйікті ісіне арнаған дауылды, теңгерімсіз өмір сүрді. Оның балалық шағы мен жастық шағы қызықты шытырман оқиғалы роман сияқты. Төрт жасынан бастап Альбениз пианинода ойнауды үйренеді. Олар оны Парижге, содан кейін Мадрид консерваториясына тағайындауға тырысты. Бірақ тоғыз жасында бала үйден қашады, концерттерге қатысады. Оны үйіне апарып, қайтадан қашып кетеді, бұл жолы Оңтүстік Америкаға. Ол кезде Альбениз он екі жаста еді; орындауын жалғастырды. Келесі жылдар біркелкі емес өтеді: әртүрлі дәрежедегі жетістіктерімен Альбениз Америка, Англия, Германия және Испания қалаларында өнер көрсетті. Сапарлары кезінде ол композиция теориясы бойынша сабақтар алды (Карл Рейнекке, Лейпцигтегі Соломон Ядассоннан, Брюссельдегі Франсуа Геварттан).

1878 жылы Листпен кездесу – Альбениз ол кезде он сегіз жаста еді – оның болашақ тағдыры үшін шешуші болды. Екі жыл бойы ол барлық жерде Листпен бірге жүріп, оның ең жақын шәкірті болды.

Листпен қарым-қатынас Альбенизге тек музыкалық тұрғыдан ғана емес, жалпы мәдени, моральдық жағынан да үлкен әсер етті. Ол көп оқиды (сүйікті жазушылары Тургенев пен Золя), оның көркемдік ой-өрісін кеңейтеді. Музыкадағы ұлттық принциптің көріністерін соншалықты жоғары бағалаған, сондықтан орыс композиторларына (Глинкадан бастап «Құдіретті уысқа дейін), Сметана мен Григке осындай жомарт моральдық қолдау көрсеткен Лист Альбениз талантының ұлттық табиғатын оятады. Ендігі жерде ол пианистпен қатар композиторлықпен де айналысады.

Листтің қол астында өзін жетілдіргеннен кейін Альбениз кең ауқымда пианист болды. Оның концерттік қойылымдарының гүлденген кезеңі 1880-1893 жылдарға сәйкес келеді. Осы уақытқа дейін Альбениз бұрын өмір сүрген Барселонадан Францияға көшті. 1893 жылы Альбениз қатты ауырып, кейінірек ауру оны төсекке жатқызады. Ол қырық тоғыз жасында қайтыс болды.

Альбениздің шығармашылық мұрасы орасан зор – онда бес жүзге жуық шығарма бар, оның үш жүзге жуығы фортепианоға арналған; қалғандарының ішінде – опералар, симфониялық шығармалар, романстар, т.б. Көркемдік құндылығы жағынан оның мұрасы өте біркелкі емес. Бұл үлкен, эмоционалды түрде тікелей суретші өзін-өзі бақылау сезімінсіз болды. Ол импровизациялағандай оңай әрі жылдам жазды, бірақ ол әрқашан маңыздыны бөліп, артық нәрсені тастап, әртүрлі әсерлерге бой алдыра алмады.

Сонымен, оның алғашқы шығармаларында – кастисизмнің әсерінен – үстірт, салон көп. Бұл ерекшеліктер кей кездері кейінгі жазбаларда сақталған. Міне, тағы бір мысал: 90-шы жылдары шығармашылық кемелденіп, қаржылық қиындықтарды бастан кешірген Альбениз бір ағылшын байының тапсырысы бойынша бірнеше опера жазуға келісіп, оларға либретто ойлап тапты; Әрине, бұл опералар сәтсіз болды. Ақырында, өмірінің соңғы он бес жылында Альбенизге кейбір француз авторлары (ең алдымен оның досы Пол Дюк) әсер етті.

Ал Альбениздің ең жақсы шығармаларында - және олардың көпшілігі бар! – оның ұлттық-тұлғалық даралығы қатты сезіледі. Бұл жас автордың алғашқы шығармашылық ізденістерінде – 80-жылдары, яғни Педрельдің манифесі жарияланғанға дейін де анық байқалды.

Альбениздің ең жақсы туындылары - әндер мен билердің халықтық-ұлттық элементін, Испанияның түсі мен пейзажын көрсететін туындылар. Бұл – бірнеше оркестрлік шығармаларды қоспағанда, композитордың туған жеріндегі облыс, облыс, қала, ауыл атаулары берілген фортепианолық пьесалар. (Альбениздің ең жақсы сарсуэласы Пепита Хименесті (1896) да атап өту керек. Педрель (Селестина, 1905), кейінірек де Фалла (Қысқаша өмір, 1913) оның алдында осы тұқымда жазған).. Бұл «Испан әуендері», «Сәндік пьесалар», «Испан билері» топтамалары немесе «Испания», «Иберия» (Испанияның ежелгі атауы), «Каталония» сюиталары. Әйгілі пьесалардың ішінде біз кездестіреміз: «Кордоба», «Гранада», «Севилья», «Наварра», «Малага» және т.б. Альбениз өз пьесаларына би атақтарын да берген («Сегидилла», «Малагуена», «Поло»). және басқа да).

Альбениз жұмысындағы ең толық және жан-жақты фламенко Андалусия стилін дамытты. Композитордың шығармаларында жоғарыда сипатталған әуен, ырғақ, гармонияның типтік ерекшеліктері бар. Жомарт әуенші ол өзінің музыкалық ерекшеліктерін сезімдік сүйкімділікпен берді:

Мелодияда шығыс бұрылыстары жиі қолданылады:

Кең аранжировкада дауыстарды қосарлай отырып, Альбениз халық үрмелі аспаптар дыбысының сипатын жаңғыртты:

Ол фортепианодағы гитара дыбысының өзіндік ерекшелігін тамаша жеткізді:

Егер біз презентацияның поэтикалық руханилығын және жанды баяндау стилін (Шуман мен Григке қатысты) атап өтсек, Альбенизге испан музыкасының тарихында қандай үлкен мән берілетіні анық болады.

М.Друскин

Композициялардың қысқаша тізімі:

Фортепиано жұмысы Испан әуендері (5 дана) «Испания» (6 «Альбом парақтары») Испандық сюита (8 дана) Сипаттама пьесалар (12 дана) 6 Испан билері Бірінші және Екінші ежелгі сюиталар (10 дана) «Иберия», сюита (төрттен 12 дана) дәптер)

Оркестрлік шығармалар «Каталония», люкс

Опералар мен зарсуэлалар «Сиқырлы опал» (1893) «Әулие Энтони» (1894) «Генри Клиффорд» (1895) «Пепита Хименес» (1896) Король Артур трилогиясы (Мерлин, Ланселот, Джиневра, соңғы аяқталмаған) (1897-1906)

Әндер мен романстар (шамамен 15)