Лео Блек |

Лео Блек

Лео Блехтің таланты опера театрында барынша айқын және толық көрінді, онымен суретшінің алпыс жылға жуық созылған даңқты дирижерлық мансабының шарықтау шегі байланысты.

Жас кезінде Блех бағын пианист және композитор ретінде сынап көрді: жеті жасар бала кезінде ол алғаш рет концерттік сахнаға шығып, өзінің пианинолық шығармаларын орындады. Берлиндегі Жоғары музыка мектебін тамаша тәмамдаған Блех Э.Гампердинктің жетекшілігімен композицияны оқыды, бірақ көп ұзамай оның негізгі мамандығы дирижерлық екенін түсінді.

Блех алғаш рет өткен ғасырда туған қаласы Ахендегі опера театрында тұрды. Содан кейін ол Прагада жұмыс істеді, ал 1906 жылдан бастап Берлинде тұрады, оның шығармашылық қызметі көп жылдар бойы өтті. Көп ұзамай ол Клемперер, Вальтер, Фуртванглер, Клейбер сияқты дирижерлық өнердің майталмандарымен бір қатарға көшті. Отыз жылдай Унтерден Линдендегі опера театрын басқарған Блехтің басшылығымен Берлин тұрғындары Вагнердің барлық операларының, Р.Штраустың көптеген жаңа туындыларының тамаша қойылымын тыңдады. Сонымен қатар, Блех көптеген концерттер өткізді, оларда Моцарт, Гайдн, Бетховеннің шығармалары, опералардан симфониялық үзінділер мен романтиктердің композициялары, әсіресе дирижер жақсы көретін.

Блех жиі гастрольге барғысы келмеді, үнемі бір топтармен жұмыс істеуді жөн көрді. Дегенмен, бірнеше концерттік сапарлар оның кең танымалдылығын нығайтты. Әсіресе 1933 жылы суретшінің Америкаға сапары сәтті болды. 1937 жылы Блех фашистік Германиядан эмиграцияға мәжбүр болды және бірнеше жыл бойы Ригадағы опера театрын басқарды. Латвия Кеңес Одағына қабылданған кезде Блех Мәскеу мен Ленинградты тамаша табыспен аралады. Ол кезде өнер иесі жетпіске таяп қалғанымен, таланты өзінің гүлденген шағында еді. «Міне, нағыз шеберлікті, жоғары мәдениетті көптеген ондаған жылдар бойы жинақталған көркемдік тәжірибемен ұштастырған музыкант. Мінсіз талғам, тамаша стиль сезімі, шығармашылық темперамент – осы қасиеттердің барлығы Лео Блехтің орындаушылық бейнесіне тән екені сөзсіз. Бірақ, мүмкін, одан да көп дәрежеде оның трансмиссиядағы сирек пластикасын және әрбір жеке желі мен тұтастай алғанда музыкалық пішінді сипаттайды. Блеч тыңдаушыға оны тұтастықтан, жалпы контекстен, жалпы қозғалыстан тыс сезінуге ешқашан мүмкіндік бермейді; Шығарманың жеке-дара эпизодтарын бір арнаға тоғыстыратын тігістерді тыңдаушы өз интерпретациясында ешқашан сезінбейді», - деп жазды Д.Рабинович «Советская искусство» газетінде.

Әртүрлі елдердің сыншылары Вагнер музыкасының тамаша интерпретациясына тәнті болды - оның керемет айқындығы, біртұтас тыныс алуы, оркестрлік бояулардың виртуоздық шеберлігін, «оркестрді және әрең естілетін, бірақ әрқашан түсінікті фортепианоны алу» және «қуатты, бірақ ешқашан өткір, шулы фортисимо» . Соңында дирижердің әр түрлі стильдердің ерекшелігіне терең бойлауы, музыканы автор жазған қалпында тыңдаушыға жеткізе білуі атап өтілді. Блех немістің «бәрі жақсы, дұрысы» деген мақалды жиі қайталағанды ​​ұнататыны таңқаларлық емес. «Атқарушылық озбырлықтың» мүлдем болмауы, авторлық мәтінге ұқыптылықпен қарау осындай суреткер кредосының нәтижесі еді.

Риджиден кейін Блех сегіз жыл Стокгольмде жұмыс істеді, онда ол опера театрында және концерттерде өнер көрсетуді жалғастырды. Ол өмірінің соңғы жылдарын үйде өткізіп, 1949 жылдан бері Берлин қалалық операсының дирижері болды.

Л.Григорьев, Дж.Платек