Леопольд Стоковский |
Леопольд Стоковский
Леопольд Стоковскийдің қуатты фигурасы бірегей және көп қырлы. Жарты ғасырдан астам уақыт бойы әлемнің өнер көкжиегінде бой көтеріп, ондаған, жүздеген мың музыка әуесқойларын қуантып, қызу пікірталас тудырып, тосын жұмбақтарды басынан өткеріп, қажымас қайратпен, мәңгілік жастықпен таң қалдырды. Стоковский, кез келген басқа дирижерден айырмашылығы, бұқара арасында өнерді жалынды танымал етуші, оркестрлерді жасаушы, жастар тәрбиешісі, публицист, кино қаһарманы Америкада және оның шегінен тыс жерде аңызға айналған тұлғаға айналды. Жерлестері оны дирижер стендінің «жұлдызы» деп жиі атайтын. Тіпті американдықтардың мұндай анықтамаларға бейімділігін ескерсек, мұнымен келіспеу қиын.
Музыка оның бүкіл өміріне еніп, оның мәні мен мазмұнын құрады. Леопольд Энтони Станислав Стоковский (суретшінің толық аты-жөні) Лондонда дүниеге келген. Оның әкесі поляк, анасы ирланд. Сегіз жасынан бастап ол фортепиано мен скрипканы оқыды, содан кейін орган және композиция, сонымен қатар Лондондағы Корольдік музыка колледжінде дирижерлік оқуды үйренді. 1903 жылы жас музыкант Оксфорд университетінде бакалавр дәрежесін алды, содан кейін Парижде, Мюнхенде және Берлинде өзін жетілдірді. Студент кезінде Стоковский Лондондағы Әулие Джеймс шіркеуінде органист болып жұмыс істеді. Бастапқыда ол бұл лауазымды Нью-Йоркте қабылдады, ол 1905 жылы көшіп келді. Бірақ көп ұзамай белсенді табиғат оны дирижер стендіне алып келді: Стоковский музыка тілін приходтардың тар шеңберіне емес, барлық адамдарға арнаудың шұғыл қажеттілігін сезінді. . Ол 1908 жылы ашық аспан астындағы жазғы концерттер сериясын өткізіп, Лондонда дебют жасады. Ал келесі жылы Цинциннатидегі шағын симфониялық оркестрдің көркемдік жетекшісі болды.
Мұнда алғаш рет суретшінің тамаша ұйымдастырушылық деректері пайда болды. Команданы тез арада қайта жасақтап, құрамын арттырып, жоғары көрсеткішке қол жеткізді. Жас дирижер туралы барлық жерде айтылып, көп ұзамай оны елдегі ең ірі музыкалық орталықтардың бірі Филадельфиядағы оркестрге жетекшілік етуге шақырды. Стоковскийдің Филадельфия оркестрімен өткен кезеңі 1912 жылы басталып, ширек ғасырға жуық уақытқа созылды. Дәл осы жылдары оркестр де, дирижер де дүние жүзіне танымал болды. Көптеген сыншылар оның басталуын 1916 жылы, Стоковский Филадельфияда (содан кейін Нью-Йоркте) алғаш рет Малердің сегізінші симфониясын жүргізген күні деп санайды, оның орындалуы үлкен рахат тудырды. Сонымен бірге суретші Нью-Йоркте өзінің концерттер сериясын ұйымдастырады, ол көп ұзамай танымал болды, балалар мен жастарға арналған арнайы музыкалық жазылымдар. Демократиялық ұмтылыстар Стоковскийді әдеттен тыс қарқынды концерттік белсенділікке, тыңдаушылардың жаңа топтарын іздеуге итермеледі. Дегенмен, Стоковский көп тәжірибе жасады. Кезінде, мысалы, ол концертмейстер қызметін алып тастап, оны кезегімен барлық оркестр мүшелеріне сеніп тапсырды. Қалай болғанда да, ол шын мәнінде темірдей тәртіпке, музыканттар тарапынан барынша қайтарымға, олардың өзінің барлық талаптарын мүлтіксіз орындауына және музыка жасау процесінде орындаушылардың дирижермен толық қосылуына қол жеткізе алады. Концерттерде Стоковский кейде жарық әсерлеріне және әртүрлі қосымша аспаптарды қолдануға жүгінді. Ең бастысы, ол алуан түрлі шығармаларды интерпретациялауда керемет әсерлі күшке қол жеткізе алды.
Сол кезеңде Стоковскийдің көркемдік бейнесі мен репертуары қалыптасты. Осындай шамадағы әрбір дирижер сияқты. Стоковский симфониялық музыканың барлық салаларына, оның пайда болуынан бастап бүгінгі күнге дейін сөз болды. Ол И.С. Бах шығармаларының бірнеше виртуоздық оркестрлік транскрипциясына ие. Дирижер, әдетте, өзінің концерттік бағдарламаларына әртүрлі дәуірлер мен стильдердің музыкасын біріктіретін, кеңінен танымал және аз танымал, ұмытылмас немесе ешқашан орындалмаған шығармаларды қосады. Филадельфиядағы жұмысының алғашқы жылдарында ол өзінің репертуарына көптеген жаңалықтарды енгізді. Содан кейін Стоковский өзін жаңа музыканың сенімді насихаттаушысы ретінде көрсетті, американдықтарды қазіргі заманғы авторлардың - Шоенберг, Стравинский, Варез, Берг, Прокофьев, Сатидің көптеген шығармаларымен таныстырды. Біраз уақыттан кейін Стоковский Америкада бірінші болып Шостаковичтің шығармаларын орындады, ол оның көмегімен Америка Құрама Штаттарында тез танымал болды. Ақырында, Стоковскийдің қол астында алғаш рет американдық авторлардың ондаған туындылары – Копланд, Стоун, Гулд және т.б. (Дирижер Америка Композиторлар лигасында және Халықаралық заманауи музыка қоғамының бөлімшесінде белсенді болғанын ескеріңіз.) Стоковский опера театрында әрең жұмыс істеді, бірақ 1931 жылы Филадельфияда Воцектің американдық премьерасын жүргізді.
1935-1936 жылдары Стоковский өз командасымен Еуропаға салтанатты тур жасап, жиырма жеті қалада концерттер берді. Осыдан кейін ол «Филадельфиялықтардан» кетіп, біраз уақыт радио, дыбыс жазу, кинода жұмыс істеуге арнайды. Ол жүздеген радиобағдарламаларда өнер көрсетеді, мұндай ауқымда алғаш рет салмақты музыканы насихаттайды, ондаған жазбаларды жазды, «Үлкен радио бағдарламасы» (1937), «Жүз адам және бір қыз» (1939), «Фантазия» (1942) фильмдерінде ойнады. , режиссері У. Дисней ), «Карнеги Холл» (1948). Бұл фильмдерде ол өзін – дирижер Стоковскийді сомдайды және осылайша миллиондаған кинокөрермендерді музыкамен таныстыруға қызмет етеді. Сонымен бірге бұл картиналар, әсіресе «Жүз адам мен бір қыз» және «Қиял» суретшіге бүкіл әлемде бұрын-соңды болмаған танымалдылық әкелді.
Қырқыншы жылдары Стоковский қайтадан симфониялық топтардың ұйымдастырушысы және жетекшісі ретінде әрекет етеді. Ол бүкіл американдық жастар оркестрін құрып, онымен бірге ел аралап, Нью-Йорк қалалық симфониялық оркестрін құрды, 1945-1947 жылдары Голливудта оркестрді басқарды, ал 1949-1950 жылдары Д.Митропулоспен бірге оркестрді басқарды. Нью-Йорк филармониясы. Содан кейін, үзілістен кейін құрметті суретші Хьюстон қаласындағы оркестрдің жетекшісі болды (1955), ал XNUMX-жылдары ол жойылған NBC оркестрінің негізінде өзінің жеке тобын, Америка симфониялық оркестрін құрды. жетекшілігімен қандай жас аспапшылар тәрбиеленді. және өткізгіштер.
Осы жылдар ішінде Стоковский қартайғанына қарамастан шығармашылық белсенділігін төмендетпейді. Ол Америка Құрама Штаттары мен Еуропаға көптеген гастрольдер жасайды, үнемі жаңа композицияларды іздейді және орындайды. Стоковский кеңестік музыкаға, оның ішінде Шостакович, Прокофьев, Мясковский, Глиер, Хачатурян, Хренников, Кабалевский, Амиров және басқа композиторлардың концерттерінің бағдарламаларына үнемі қызығушылық танытады. Ол КСРО мен АҚШ музыканттары арасындағы достық пен ынтымақтастықты жақтап, өзін «орыс және американ мәдениеті арасындағы алмасуға энтузиаст» деп атайды.
Стоковский КСРО-ға алғаш рет 1935 жылы барды.Бірақ кейін ол концерт бермеді, тек совет композиторларының шығармаларымен танысты. Осыдан кейін Стоковский АҚШ-та алғаш рет Шостаковичтің Бесінші симфониясын орындады. Ал 1958 жылы атақты музыкант Мәскеуде, Ленинградта, Киевте үлкен табыспен концерт берді. Кеңес тыңдаушылары оның талантына уақыттың күші жоқ екеніне сенімді болды. Сыншы А.Медведев: «Л.Стоковский музыканың алғашқы дыбыстарынан-ақ тыңдаушыларға үстемдік етеді, - деп жазды сыншы А.Медведев, - олардың айтқысы келетінін тыңдауға және сенуге мәжбүр етеді. Ол өзінің күштілігімен, жарқындығымен, терең ойлылығымен және орындау дәлдігімен тыңдаушыларды баурап алады. Ол батыл және түпнұсқа жасайды. Сосын концерттен кейін бірдеңені ой елегінен өткізесің, салыстырасың, ой елегінен өткізесің, келіспейсің, бірақ залда, қойылым кезінде дирижердің өнері жаныңа еріксіз әсер етеді. Л.Стоковскийдің ым-ишарасы өте қарапайым, қысқаша түсінікті... Ол өзін қатаң, байсалды ұстайды, тек қана кенет ауысулар, шарықтау шегіне жеткенде, анда-санда өзіне қолының әсерлі бұлғауына, денесінің бұрылуына, күшті және өткір қимылына мүмкіндік береді. Л.Стоковскийдің қолдары таңқаларлық әдемі және мәнерлі: олар мүсін сұрайды! Әрбір саусақ мәнерлі, кішкене музыкалық жанасуды жеткізе алады, мәнерлі - үлкен қылқалам, ауада қалқып бара жатқандай, кантиленаны анық «сызады», жұдырықпен түйілген қолдың ұмытылмас жігерлі толқыны, кіріспеге бұйрық береді. құбырлар ... «Леополд Стоковскийді оның асыл және ерекше өнерімен байланыста болғандардың бәрі есте қалды ...
Лит.: L. Stokowski. Барлығына арналған музыка. М., 1963 (2-бас.).
Л.Григорьев, Дж.Платек, 1969 ж
