Луиджи Лаблаче |
Әнші

Луиджи Лаблаче |

Луиджи Лаблаче

Туған жылы
06.12.1794
Қайтыс болған күні
23.01.1858
Мамандығы
әнші
Дауыс түрі
басс
ел
Италия

Керемет басс үшін Лаблах Зевс найзағай лақап атына ие болды. Ол кантиленада да, виртуоздық үзінділерде де керемет естілетін жарқын тембрлі, кең диапазонды күшті дауысқа ие болды. Тамаша актер өзінің өнерінде виртуоздық импровизацияны реалистік шыншылдықпен үйлестірді, сан алуан кейіпкерлердің тамаша образдарын жасады. Орыс композиторы А.Н.Серов оны «ұлы әнші-актерлердің санатына» жатқызды. «Лаблашенің ынталы жанкүйерлері оның жоғарғы D-сын сарқыраманың гүрілімен және жанартаудың жарылуымен салыстырды», - деп жазады Ю.А. Волков. – Бірақ әншінің басты артықшылығы – оның үлкен, оңай тұтанатын темпераментін рөл ниетіне дер кезінде бағындыра білуі болды. Лаблач шабытты импровизацияны жоғары музыкалық және актерлік мәдениетпен үйлестірді.

Оны Дон Жуаннан естіген Вагнер: «Нағыз Лепорелло... Оның күшті басы әрқашан икемділік пен дыбысты сақтайды... Таңқаларлықтай анық және жарқын дыбыс, ол өте мобильді болғанымен, бұл Лепорелло түзетілмейтін өтірікші, қорқақ сөйлейтін. Ол әбігерленбейді, жүгірмейді, билемейді, соған қарамастан ол үнемі қозғалыста, әрқашан дұрыс жерде, өткір мұрынынан пайданың, көңілдің немесе қайғының иісі аңқып тұрады ... «

Луиджи Лаблаче 6 жылы 1794 желтоқсанда Неапольде дүниеге келген. Он екі жасынан бастап Луиджи Неаполь консерваториясында виолончельде, содан кейін контрабаста ойнау үшін оқыды. Испан реквиеміне қатысқаннан кейін (контральто бөлігі) Моцарт ән айтуды үйрене бастады. 1812 жылы ол Сан-Карло опера театрында (Неаполь) дебют жасады. Lablache бастапқыда бас-бафф ретінде орындады. Даңқ оған «Құпия неке» операсындағы Джеронимоның партиясын орындау әкелді.

15 жылы 1821 тамызда Лаблаче алғаш рет Ла Скалада Россинидің Золушкасында Дандини рөлін сомдады. Миландықтар оны «Дон Паскуаль» және «Севильдік шаштараз» операларында еске алды.

Күлкілі операларда «өте семіз» бас Лаблаше көпшіліктің кумирі болды. Оның жарқын тембрлі және үлкен диапазонды, жуан және шырынды дауысын замандастары сарқыраманың гүрілімен салыстырған жоқ, ал жоғарғы «D» жанартау жарылуымен салыстырылды. Тамаша актерлік дарын, сарқылмас көңілділік пен терең ой өнер иесінің сахнада жарқырап көрінуіне мүмкіндік берді.

Бартоло Лаблаше рөлінен шедевр жасады. Қарт қамқоршының мінезі күтпеген жерден ашылды: ол мүлде арамза да, сараң да емес, жас оқушыға ессіз ғашық болған аңғал күңкілдеу болып шықты. Розинаға сөгіс айтып жатқанда да, қыздың саусақ ұшын ақырын сүйді. Жала туралы арияны орындау кезінде Бартоло серіктесімен мимикалық диалог жүргізді - ол тыңдады, таң қалды, таң қалды, ашуланды - оның тапқыр табиғаты үшін құрметті Дон Базилионың сұмдығы соншалықты сұмдық болды.

Әншінің танымалдылығының шыңы 1830-1852 жылдары Лондон мен Парижде өнер көрсеткен кезеңге келеді.

Оның ең жақсы рөлдерінің көпшілігі Доницеттидің туындыларында: Дулкамара («Махаббат сусыны»), Марин Фалиеро, Генри VIII («Анна Болейн»).

Анна Болейн операсының қойылымдарының бірі туралы Дж. Мацзини былай деп жазады: «... Россини лирикасының соқыр еліктеушілері соншалықты айуандықпен елеусіз қалдыратын кейіпкерлердің даралығы Доницеттидің көптеген шығармаларында ыждағаттылықпен байқалады және сирек кездесетін белгілермен сипатталады. күш. Генрих VIII музыкалық суретінде оқиға туралы айтатын қатыгез, сонымен бірге тирандық және табиғи емес мәнерді кім естіген жоқ? Лаблач мына сөздерді лақтырып жібергенде: «Ағылшын тағына басқа біреу отырады, ол махаббатқа лайық болады» деп жанының қалай дірілдегенін сезбейтін, тиранның құпиясын дәл осы сәтте түсінбейтін, кім Болейнді өлімге қиған мына аулаға қарамай ма?

Күлкілі эпизод Д.Донати-Петтенидің кітабында келтірілген. Ол Лаблаше Доницеттидің байқаусызда серіктесі болған жағдайды сипаттайды:

«Сол кезде Лаблаше өзінің ең жақын достарын ғана шақыратын сәнді пәтерінде ұмытылмас кештер ұйымдастырды. Француздар бұл жолы орынды себеппен «макарон» деп атайтын бұл мерекелерге Доницетти де жиі қатысты.

Ал шын мәнінде, түн ортасы кезінде музыка тоқтап, би аяқталғанда барлығы асханаға кетті. Ол жерде өзінің барлық сән-салтанатымен үлкен қазан пайда болды, оның ішінде - өзгермейтін макарон болды, онымен Лаблаше үнемі қонақтарды қарсы алды. Әркім өз үлесін алды. Үй иесі дастарханға қатысып, басқалардың тамақтанып жатқанын тамашалап қана отырды. Бірақ қонақтар кешкі ас ішіп болған бойда дастархан басына жалғыз отырды. Мойнына байланған дәу салфетка кеудесін жауып, үндеместен сүйікті тағамының қалдықтарын айтып жеткізу мүмкін емес ашкөздікпен жеді.

Бірде макаронды жақсы көретін Доницетти тым кеш келді – бәрі жеп қойды.

«Мен саған макарон беремін, - деді Лаблаше, - бір шартпен. Міне, альбом. Үстелге отырыңыз және музыканың екі бетін жазыңыз. Сіз жазып жатқанда, айналаңыздағылардың бәрі үнсіз қалады, ал егер біреу сөйлейтін болса, олар айыппұл салады, мен қылмыскерді жазалаймын.

«Келісемін», - деді Доницетти.

Қолына қалам алып, жұмысқа кірісті. Мен екі музыкалық жолды әрең сызып едім, біреудің әдемі ерні бірнеше сөзді айтты. Бұл Синьора Персиани болатын. Ол Мариоға айтты:

«Біз оның каватина жазып жатқанына сенімдіміз.

Ал Марио абайсызда жауап берді:

«Егер бұл мен үшін болса, мен бақытты болар едім.

Тальберг те ережені бұзды, ал Лаблаше үшеуін де күркіреген дауыспен тәртіпке шақырды:

– Фант, синорина Персиани, фант, Талберг.

- Мен аяқтадым! — деп айқайлады Доницетти.

Ол 22 минутта екі бет музыка жазды. Лаблаше оған қолын ұсынып, оны асханаға апарды, онда жаңа қазандық макарон келді.

Маэстро дастархан басына жайғасып, Гаргантюа сияқты тамақ іше бастады. Осы уақытта қонақ бөлмеде Лаблаше тыныштықты бұзғаны үшін кінәлі үш адамды жазалайтынын жариялады: Синьорина Персиани мен Марио L'elisir d'amore тобынан дуэт айтуы керек, ал Тальберг сүйемелдеу керек еді. Бұл тамаша көрініс болды. Олар авторды қатты шақыра бастады, ал майлықпен байланған Доницетти оларды қолпаштай бастады.

Екі күннен кейін Доницетти Лаблашеден музыканы жазған альбомды сұрады. Ол сөздерді қосты және музыканың екі беті екі айдан кейін бүкіл Парижде шырқалған әдемі вальс Дон Паскуальдің хорына айналды ».

Лаблаче «Дон Паскуаль» операсындағы басты рөлді бірінші орындаушы болғаны таңқаларлық емес. Операның премьерасы 4 жылы 1843 қаңтарда Париждегі Италия театрында Гриси, Лаблаше, Тамбурини және Марионың қатысуымен өтті. Табыс жеңіске жетті.

Италиялық театрдың залы Париж дворяндарының мұндай тамаша кездесуін көрмеген. Адам көру керек, деп еске алады Эскудье және Доницеттидің ең жоғары туындысында Лаблашені есту керек. Суретші өзінің майлы денесінің салмағына қонғандай епті және бір мезгілде бала жүзімен (ол қымбатты Норинаға қолы мен жүрегін ұсынбақ) көрінгенде, бүкіл залда достық күлкі естілді. Ол өзінің ғажайып дауысымен, барлық басқа дауыстар мен оркестрді басып озып, атақты, өлмейтін квартетте күркірегенде, залды шынайы таңдандырды - рақаттанудың мастығы, әнші үшін де, композитор үшін де үлкен жеңіс.

Лаблаш россиялық қойылымдарда көптеген тамаша рөлдерді ойнады: Лепорелло, Ассур, Уильям Телл, Фернандо, Мозес (Семирамид, Уильям Телл, Ұры соқан, Мозес). Лаблаче Уолтонның (Беллинидің «Пуритани», 1835), граф Мурдың («Вердидің қарақшылары», 1847) партияларының алғашқы орындаушысы болды.

1852/53 маусымынан 1856/57 маусымына дейін Лаблаше Санкт-Петербургтегі итальяндық операда ән айтты.

«Жарқын шығармашылық тұлғасы бар, қаһармандық және мінезді партияларды сәтті орындаған суретші ресейлік көрермендердің алдында бас-бафф ретінде шықты», - деп жазады Гозенпуд. – Әзіл-оспақ, стихиялылық, сирек кездесетін сахналық дарын, кең диапазоны бар күшті дауыс оның музыкалық сахнаның теңдесі жоқ әртісі ретіндегі маңыздылығын анықтады. Оның ең жоғары көркемдік жетістіктерінің ішінде біз ең алдымен Лепорелло, Бартоло, Дон Паскуале бейнелерін атағанымыз жөн. Лаблачтың барлық сахналық туындылары, замандастарының пікірінше, өзінің шынайылығымен және өміршеңдігімен таң қалдырды. Бұл, атап айтқанда, оның Лепореллосы болды - өрескел және ақкөңіл, шебердің жеңістеріне мақтанатын және әрқашан бәріне көңілі толмайтын, арсыз, қорқақ. Лаблаше көрермендерді әнші және актер ретінде баурап алды. Бартоло бейнесінде ол өзінің жағымсыз қасиеттерін баса көрсетпеді. Бартоло ашулы және қызғанышпен емес, күлкілі және тіпті әсерлі болды. Мүмкін бұл интерпретацияға Пейселлоның «Севильдік шаштараз» шығармасынан шыққан дәстүрдің әсері әсер еткен болуы мүмкін. Суретші жасаған кейіпкердің басты қасиеті – пәктік».

Ростислав былай деп жазды: «Лаблаш (кіші партияға) ерекше маңызды мән бере алды ... Ол әрі күлкілі, әрі сенімсіз және қарапайым болғандықтан ғана алданып қалды. Дон Базилионың ария ла калунма кезіндегі Лаблахтың бетіндегі өрнекке назар аударыңыз. Лаблаше ариядан дуэт жасады, бірақ дуэт мимика. Ол айлакер Дон Базилио ұсынып отырған жаланың барлық негізсіздігін бірден түсінбейді – ол тыңдайды, таңғалады, әңгімелесушінің әрбір қимылын қадағалайды және әлі де өзінің қарапайым түсініктеріне жол бере алмайды, осылайша адам мұндай негізсіздікке қол жеткізе алады.

Сирек кездесетін стиль сезімі бар Лаблаше итальяндық, неміс және француз музыкасын орындады, еш жерде асыра сілтеу немесе карикатура жасау, көркемдік шеберлік пен стильдің жоғары үлгісі болды.

Ресейдегі гастрольдік сапарының соңында Лаблаче опера сахнасында өз спектакльдерін аяқтады. Ол туған Неапольге оралды, ол 23 жылы 1858 қаңтарда қайтыс болды.

пікір қалдыру