Романтизмнің музыкалық мәдениеті: эстетика, тақырыптар, жанрлар және музыкалық тіл

Цвейг дұрыс айтты: Еуропа Ренессанс дәуірінен бері романтиктер сияқты тамаша ұрпақты көрмеген. Арман әлемінің ғажайып бейнелері, жалаңаш сезімдер мен асқақ руханилыққа ұмтылыс – романтизмнің музыкалық мәдениетін бейнелейтін бояулар.

Романтизмнің пайда болуы және оның эстетикасы

Еуропада өнеркәсіптік төңкеріс орын алып жатқанда Ұлы Француз революциясына артылған үміт еуропалықтардың жүрегінде сөніп қалды. Ағартушылық дәуірі жариялаған парасат культі жойылды. Адам бойындағы сезім культі мен табиғи принцип тұғырға көтерілді.

Романтизм осылай пайда болды. Музыкалық мәдениетте ол бір ғасырдан сәл астам уақыт (1800-1910) өмір сүрсе, жақын салаларда (кескіндеме және әдебиет) оның мерзімі жарты ғасыр бұрын аяқталды. Бәлкім, музыка бұған «кінәлі» шығар – бұл романтиктер арасында өнердің ең рухани және ең еркіні ретінде өнердің шыңында тұрған музыка болды.

Алайда романтиктер антикалық және классицизм дәуірінің өкілдерінен айырмашылығы, оның түрлері мен жанрларына нақты бөлінуімен өнер иерархиясын құрған жоқ. Романтикалық жүйе әмбебап болды; өнер бір-біріне еркін айнала алды. Өнер синтезі идеясы романтизмнің музыкалық мәдениетіндегі негізгі идеялардың бірі болды.

Бұл қатынас эстетика категорияларына да қатысты болды: әдемі - ұсқынсыз, биік - негіз, трагедиялық - комикс. Мұндай ауысулар әлемнің әмбебап бейнесін көрсететін романтикалық ирониямен байланысты болды.

Сұлулыққа қатысты барлық нәрсе романтиктер арасында жаңа мағынаға ие болды. Табиғат ғибадат нысанына айналды, суретші адамзаттың ең жоғарысы ретінде пұтқа айналды, ал сезім ақыл-ойдан жоғары болды.

Рухсыз шындық арманға қарама-қарсы қойылды, әдемі, бірақ қол жетпейтін. Романтик өзінің қиялының көмегімен басқа шындықтарға ұқсамайтын жаңа әлемін салды.

Романтикалық суретшілер қандай тақырыптарды таңдады?

Романтиктердің қызығушылықтары олардың өнерде таңдаған тақырыптарын таңдауынан айқын көрінді.

• Жалғыздық тақырыбы. Бағаланбаған данышпан немесе қоғамдағы жалғыз адам – бұл дәуір композиторларының негізгі тақырыптары болды (Шуманның «Ақынның махаббаты», Мусоргскийдің «Күнсіз»).
• «Лирикалық конфессия» тақырыбы. Романтикалық композиторлардың көптеген шығармаларында өмірбаяндық әсер бар («Шуманның «Карнавалы», Берлиоздың «Симфониялық фантастикасы»).
• Махаббат тақырыбы. Негізінен, бұл жауапсыз немесе қайғылы махаббат тақырыбы, бірақ міндетті емес («Әйелдің махаббаты мен өмірі Шуманның, Чайковскийдің «Ромео мен Джульетта»).
• Жол тақырыбы. Оны да атайды серуендеу тақырыбы. Қарама-қайшылықтарға толы романтикалық жан өз жолын іздеді («Италиядағы Гарольд» Берлиоз, «Жылдар серуендеу» Лист).
• Өлім тақырыбы. Негізінен бұл рухани өлім еді (Чайковскийдің Алтыншы симфониясы, Шуберттің Винтеррейзасы).
• Табиғат тақырыбы. Табиғат романтика мен қорғаншы ана, жанашыр дос және жазалаушы тағдыр (Мендельсонның «Гебридтері», Бородиннің «Орталық Азияда»). Туған жерге табыну (Шопеннің полонездері мен балладалары) да осы тақырыппен байланысты.
• Фантастикалық тақырып. Романтиктердің қиял әлемі шынайыдан әлдеқайда бай болды («Вебердің «Сиқырлы атқыш», Римский-Корсаковтың «Садко»).

Романтикалық дәуірдің музыкалық жанрлары

Романтизмнің музыкалық мәдениеті камералық вокалдық лирика жанрларының дамуына серпін берді: («Орман патшасы» Шуберт), («Көлдің қызы» Шуберт) және жиі біріктірілген («Мирттер» Шуман). ).

сюжеттің фантастикалық сипатымен ғана емес, сөз, музыка, сахналық әрекет арасындағы берік байланыспен де ерекшеленді. Опера симфониялануда. Вагнердің дамыған лейтмотивтер желісі бар «Нибелунгтер сақинасын» еске түсіру жеткілікті.

Аспаптық жанрлардың ішінде романс ерекшеленеді. Бір бейнені немесе бір сәттік көңіл-күйді жеткізу үшін оларға шағын пьеса жеткілікті. Оның ауқымдылығына қарамастан, ойын мәнерлеп тұрады. Бұл (Мендельсон сияқты) болуы мүмкін немесе бағдарламалық атаулармен ойнайды («Шуманның «The Rush»).

Әндер сияқты, пьесалар кейде циклдарға біріктіріледі (Шуманның «Көбелектер»). Сонымен қатар, циклдің жарқын қарама-қарсы бөліктері музыкалық байланыстардың арқасында әрқашан біртұтас композиция құрады.

Романтиктер оны әдебиетпен, кескіндемемен немесе басқа өнермен үйлестіретін бағдарламалық музыканы жақсы көрді. Сондықтан олардың шығармаларындағы сюжет көбінесе форманы басқарды. Бір қимылды сонаталар (Листтің «В минор» сонатасы), бір қимылды концерттері (Листтің бірінші фортепианолық концерті) және симфониялық поэмалары (Листтің прелюдиялары) және бес қимылды симфония (Берлиоздың «Symphony Fantastique») пайда болды.

Романтикалық композиторлардың музыкалық тілі

Романтиктер дәріптеген өнер синтезі музыкалық бейнелеу құралдарына әсер етті. Әуен дараланып, сөз поэтикасына сезімтал болып, сүйемелдеу текстурасы жағынан бейтарап, типтік болудан қалды.

Гармония романтикалық қаһарманның басынан кешкендерін баяндау үшін бұрын-соңды болмаған түстермен толықтырылды. Осылайша, лезде романтикалық интонациялар шиеленісті арттыратын өзгерген үйлесімдерді тамаша жеткізді. Романтиктерге хиароскуроның әсері ұнады, ол кезде мажордың орнын аттас минор, және бүйірлік қадамдардың аккордтары және тональдықтардың әдемі салыстыруы. Табиғи режімде де жаңа әсерлер ашылды, әсіресе музыкада халық рухын немесе фантастикалық бейнелерді беру қажет болған кезде.

Жалпы, романтиктердің әуені дамудың үздіксіздігіне ұмтылды, кез келген автоматты қайталауды жоққа шығарды, екпіндердің жүйелілігінен аулақ болды және оның әрбір мотивінде экспрессивтілікпен тыныс алды. Ал текстураның маңызды буынға айналғаны соншалық, оның рөлін әуен рөлімен салыстыруға болады.

Шопеннің қандай тамаша мазуркасы бар екенін тыңдаңыз!

Қорытынды орнына

Романтизмнің музыкалық мәдениеті 19-20 ғасырлар тоғысында дағдарыстың алғашқы белгілерін бастан кешірді. «Еркін» музыкалық форма ыдырай бастады, үндестік әуеннен басым болды, романтикалық жанның асқақ сезімдері азапты қорқыныш пен қарапайым құмарлыққа жол берді.

Бұл деструктивті ағымдар романтизмді аяқтап, модернизмге жол ашты. Бірақ қозғалыс ретінде аяқталған романтизм 20 ғасыр музыкасында да, қазіргі ғасыр музыкасында да оның әр түрлі құрамдас бөліктерінде өмір сүре берді. Блок романтизм «адам өмірінің барлық дәуірінде» пайда болады деп дұрыс айтқан.