Бағдарлама музыкасы |
Музыка шарттары

Бағдарлама музыкасы |

Сөздік категориялары
терминдер мен ұғымдар, өнердегі ағымдар

Неміс бағдарламасы музыкасы, француз музыкасы бағдарламасы, итал. musica бағдарлама бағдарламасы музыка

Белгілі бір ауызша, көбінесе поэтикалық сипаттағы музыкалық шығармалар. бағдарлама және онда жазылған мазмұнды ашу. Музыкалық бағдарламалау құбылысы спецификамен байланысты. музыканың басқалардан ерекшеленетін ерекшеліктері. талап қою. Адамның сезімін, көңіл-күйін, рухани өмірін көрсету саласында музыка басқаларға қарағанда маңызды артықшылықтарға ие. сізден талап ету. Жанама түрде сезімдер мен көңіл-күйлер арқылы музыка көп нәрсені бейнелей алады. шындық құбылыстары. Бірақ ол адамда осы немесе басқа сезімнің нақты неден туындайтынын дәл белгілей алмайды, бейнелеудің объективті, концептуалды нақтылығына қол жеткізе алмайды. Мұндай нақтылау мүмкіндіктеріне сөйлеу тілі мен әдебиеті тән. Композиторлар мазмұнды, концептуалды нақтылауға ұмтыла отырып, бағдарламалық музыка жасайды. өндіріс; тағайындау оп. бағдарлама, олар сөйлеу тілін, өнер құралдарын мәжбүрлейді. лит-ри бірлікте, нақты музалармен синтезде әрекет етеді. білдіреді. Музыка мен әдебиеттің біртұтастығына олардың бейненің өсіп-өркендеуін көрсетуге қабілетті уақытша өнер болуы да ықпал етеді. Өтелу айырмашылығы. сот процесі ұзақ уақыт бойы жүріп жатыр. Ежелгі дәуірде тәуелсіз құрылымдар мүлдем болмаған. сот істерінің түрлері – олар бірге әрекет етті, бірлікте болды, сот ісі синкретикалық болды; сонымен бірге еңбек қызметімен және декомппен тығыз байланысты болды. әдет-ғұрып, ырым-тыйымдар түрі. Ол кезде әрбір сот ісі қаржы жағынан шектелгені сонша, синкреттік жағдайдан шықты. қолданбалы мәселелерді шешуге бағытталған бірлік болуы мүмкін емес. Талаптардың кейінгі бөлінуі өмір салтын өзгертумен ғана емес, сонымен қатар олардың әрқайсысының синкреттік шеңберінде қол жеткізілген мүмкіндіктерінің өсуімен де анықталды. эстетиканың осы өсуімен байланысты бірлік. адамдық сезімдер. Сонымен бірге өнердің бірлігі, оның ішінде музыканың сөзбен, поэзияның бірлігі – ең алдымен воктердің барлық түрлерінде үзілмеді. және вок.-драмалық. жанрлар. Басында. 19 ғасырда музыка мен поэзияның дербес өнер ретінде өмір сүрген ұзақ кезеңінен кейін олардың бірлігіне тенденция бұрынғыдан да күшейе түсті. Бұл енді олардың әлсіздігімен емес, күштілігімен, өз күштерін шегіне дейін итеру арқылы анықталды. мүмкіндіктер. Ақиқаттың жан-жақты, жан-жақты бейнеленуін одан әрі байыту тек музыка мен сөздің бірлескен әрекетінде ғана мүмкін болатын. Ал программалау – музыканың өз құралдарымен жеткізе алмайтын бір ғана рефлексия объектісінің сол жақтарын белгілейтін немесе бейнелейтін музыка мен сөйлеу тілі құралдарының, сондай-ақ әдебиеттің бірлігі түрлерінің бірі. T. о., бағдарлама музыкасының ажырамас элементі. өнім. композитордың ойында болған шындық құбылысын көрсететін шағын бағдарлама айдары болсын, композитордың өзі жасаған немесе таңдаған сөздік бағдарлама («Таң» спектаклі Е. Григ музыкадан драмаға Г. Ибсен «Peer Gynt»), кейде тыңдаушыны белгілі бір жарыққа «сілтейді». өнім. («Макбет» Р. Штраус — симфония. «Шекспир драмасына негізделген» поэмасы) немесе әдеби шығармадан ұзақ үзінді, композитордың сол немесе басқа жарыққа сәйкес құрастырған егжей-тегжейлі бағдарламасы. өнім. (симф. Римский-Корсаковтың «Антарь» сюитасы (2-симфония) О. ЖӘНЕ. Сенковский) немесе т.ғ.д.

Музыканың әрбір атауын, әрбір түсіндірмесін оның бағдарламасы деп санауға болмайды. Бағдарлама тек музыканың авторынан келуі мүмкін. Егер ол бағдарламаны айтпаса, оның идеясы бағдарлама емес еді. Егер ол бірінші рет өзінің оппасын берді. бағдарламадан бас тартты, сондықтан ол өзінің Op аудармасын жасады. бағдарламадан тыс санатқа жатады. Бағдарлама музыканың түсіндірмесі емес, оны толықтырады, музыкада жетіспейтін, музаларды бейнелеу үшін қол жетпейтін нәрсені ашады. білдіреді (әйтпесе ол артық болар еді). Осымен ол бағдарламадан тыс операның музыкасының кез келген талдауынан, оның музыкасының кез келген сипаттамасынан, тіпті ең поэтикалық, оның ішінде. және Оп авторына тиесілі сипаттамадан. және оның шығармашылығында тудырған нақты құбылыстарға, то-рына тоқталып өтті. белгілі бір музалардың санасы. суреттер. Және керісінше – бағдарлама op. бұл бағдарламаның өзін музыка тіліне «аударма» емес, музалардың көрінісі. бағдарламада көрсетілген сол объектінің құралдары. Автордың өзі берген айдарлар да бағдарлама емес, егер олар нақты болмыстың құбылыстарын емес, әуен әлдеқайда дәл жеткізетін эмоционалдық жазықтықтың ұғымдарын білдірсе (мысалы, «Қайғы», т.б. айдарлар). Бұл өнімге бекітілген бағдарлама болады. автордың өзі, органикалық емес. музыкамен бірлік, бірақ оны өнер анықтайды. композитордың шеберлігі, кейде оның сөздік бағдарламаны қаншалықты жақсы құрастырғанына немесе таңдағанына байланысты. Бұл бағдарламалау құбылысының мәні туралы сұраққа ешқандай қатысы жоқ.

Музаның өзінде белгілі бір нақтылау құралдары бар. тіл. Олардың арасында Музалар бар. бейнелілік (дыбыстық кескіндемені қараңыз) – шындықтың әр түрлі дыбыстарының көрінісі, музыка арқылы туындайтын ассоциативті бейнелер. дыбыстар – олардың биіктігі, ұзақтығы, тембрі. Нақтылаудың маңызды құралы «қолданбалы» жанрлардың – би, оның барлық түрлеріндегі марш және т.б. ерекшеліктерін тарту болып табылады. Музалардың ұлттық-сипатты белгілері де нақтылау қызметін атқара алады. тілі, музыка стилі. Барлық осы нақтылау құралдары Оптың жалпы тұжырымдамасын көрсетуге мүмкіндік береді. (мысалы, жеңіл күштердің қараңғы күштерді жеңуі және т.б.). Бірақ олар вербалды бағдарламада қарастырылған мазмұндық, концептуалды нақтылауды қамтамасыз етпейді. Оның үстіне музыкада кеңінен қолданылады. өнім. музыка дұрыс. нақтылау құралдары, музыканы толық қабылдау үшін соғұрлым қажет сөздер, бағдарлама.

Бағдарламалаудың бір түрі суретті программалау болып табылады. Оған болмыстан өтпейтін шындықтың бір бейнесін немесе кескіндер кешенін көрсететін шығармалар кіреді. оның бүкіл ұзақтығында өзгереді. Бұл табиғат суреттері (пейзаждар), кереуеттердің суреттері. мерекелер, билер, шайқастар және т.б., музыка. жансыз табиғат объектілерін, сондай-ақ портреттік музаларды бейнелейді. эскиздер.

Музыкалық бағдарламалаудың екінші негізгі түрі – сюжетті бағдарламалау. Бағдарламалық өнімдерге арналған сюжеттер көзі. бұл түр ең алдымен өнер ретінде қызмет етеді. жанды. Сюжеттік бағдарламада музыка. өнім. музыканы дамыту. бейнелер жалпы немесе жекелей сюжеттің дамуына сәйкес келеді. Жалпыланған сюжетті бағдарламалау мен тізбекті сюжетті бағдарламалауды ажыратыңыз. Бағдарламалаудың жалпылама сюжеттік түріне жататын және бағдарлама арқылы сол немесе басқа жарықпен байланыстырылған жұмыстың авторы. өндіріс, онда бейнеленген оқиғаларды барлық реттілігімен және күрделілігімен көрсетуді мақсат етпей, муза береді. жарықтың негізгі бейнелеріне тән. өнім. және сюжет дамуының жалпы бағыты, әрекет етуші күштердің бастапқы және соңғы корреляциясы. Керісінше, бағдарламалаудың сериялық-сюжеттік түріне жататын шығарма авторы оқиғалардың дамуының аралық кезеңдерін, кейде оқиғалардың бүкіл тізбегін көрсетуге ұмтылады. Бағдарламалаудың бұл түріне жүгіну сюжеттер арқылы белгіленеді, онда дамудың орта кезеңдері түзу сызықпен жүрмейтін, бірақ жаңа кейіпкерлерді енгізумен, іс-әрекет жағдайының өзгеруімен, оқиғалармен байланысты. алдыңғы жағдайдың тікелей салдары емес, маңызды болады. Тізбекті сюжеттік бағдарламалауға жүгіну де шығармашылыққа байланысты. композитор параметрлері. Әртүрлі композиторлар көбінесе бір сюжетті әртүрлі тәсілдермен аударады. Мысалы, У.Шекспирдің «Ромео мен Джульетта» трагедиясы П.И.Чайковскийді шығарма жасауға шабыттандырды. бағдарламалаудың жалпылама сюжеттік түрі («Ромео мен Джульетта» увертюра-фантастикасы), Г.Берлиоз – өнім жасау. бағдарламалаудың дәйекті-сюжеттік түрі («Ромео мен Джульетта» драмалық симфониясы, онда автор тіпті таза симфонизмнен шығып, вокалды бастауды тартады).

Музыка саласында тілді ажыратуға болмайды. П белгілері. м. Бұл бағдарламалық өнімдердің пішініне де қатысты. Бағдарламалаудың суреттік түрін білдіретін жұмыстарда спецификаның пайда болуының алғы шарттары жоқ. құрылымдар. Тапсырмалар, бағдарламалық өнімдердің авторлары қояды. жалпылама сюжеттік түрдегі, бағдарламадан тыс музыкада дамыған формалар, ең алдымен соната аллегро формасы сәтті орындалады. Бағдарлама авторлары op. бірізді сюжеттік түрі музалар жасау керек. пішін, сюжетке азды-көпті «параллель». Бірақ олар оны әртүрлі элементтерді біріктіру арқылы салады. онда кеңінен ұсынылған кейбір даму әдістерін тарта отырып, бағдарламадан тыс музыканың формалары. Олардың ішінде вариациялық әдіс бар. Ол көптеген басқаларға қатысты құбылыстың мәніне әсер етпейтін өзгерістерді көрсетуге мүмкіндік береді. маңызды белгілер, бірақ бейнені қандай жаңа формада пайда болса да тануға мүмкіндік беретін бірқатар қасиеттердің сақталуымен байланысты. Монотематизм принципі вариациялық әдіспен тығыз байланысты. Бұл принципті бейнелі түрлендіру тұрғысынан пайдаланып, соншалықты кеңінен қолданған Ф. Лист өзінің симфониялық поэмаларында және т.б. шығару кезінде композитор музыканы бұзу қаупінсіз сюжетті ұстануға көбірек еркіндік алады. тұтастық оп. Кейіпкерлердің лейтмотивтік сипаттамасымен байланысты монотематизмнің тағы бір түрі (қараңыз. Негізгі баяндама), Ch қолданбасын табады. arr. сериялық-сюжеттік қойылымдарда. Операдан бастау алған лейтмотивтік сипаттама да инстр. музыка, мұнда ең алғашқы және ең көп жүгінгендердің бірі Г. Берлиоз. Оның мәні Опта бір тақырыптың болуы. сол қаһарманға тән қасиет ретінде әрекет етеді. Ол әр жолы кейіпкерді қоршаған жаңа ортаны білдіретін жаңа контексте пайда болады. Бұл тақырып өзін-өзі өзгертуі мүмкін, бірақ ондағы өзгерістер оның «объективті» мағынасын өзгертпейді және тек сол кейіпкердің жағдайындағы өзгерістерді, ол туралы идеялардың өзгеруін көрсетеді. Лейтмотивтік сипаттаманы қабылдау циклділік, сюиттілік жағдайында ең қолайлы және циклдің қарама-қарсы бөліктерін біріктірудің, біртұтас сюжетті ашудың қуатты құралы болып шығады. Ол музыкада дәйекті сюжеттік идеялардың іске асуына және соната аллегросы мен соната-симфонияның ерекшеліктерін бір қимылды формада біріктіруге ықпал етеді. циклі, Ф жасағанына тән. Симфониялық жанрдың бір парағы. өлеңдер Әртүрлі. іс-әрекеттің қадамдары салыстырмалы түрде тәуелсіздердің көмегімен беріледі. эпизодтар, олардың арасындағы контраст соната-симфония бөліктерінің контрастына сәйкес келеді. цикл, содан кейін бұл эпизодтар қысылған қайталануда «бірлікке жеткізіледі» және бағдарламаға сәйкес олардың бір немесе басқасы бөлектеледі. Цикл тұрғысынан алғанда, қайталау әдетте финалға сәйкес келеді, аллегро соната тұрғысынан 1-ші және 2-ші эпизодтар экспозицияға сәйкес келеді, 3-ші («циклдегі шерцо») сәйкес келеді. даму. Лист мұндай синтетиканы пайдаланады. формалар көбінесе монотематизм принципін қолданумен біріктіріледі. Осы әдістердің барлығы композиторларға музыка жасауға мүмкіндік берді. сюжеттің жеке ерекшеліктеріне сәйкес келетін және сонымен бірге органикалық және тұтас формалар. Дегенмен, жаңа синтетикалық формаларды тек бағдарлама музыкасына жатқызуға болмайды.

Бағдарламалық музыка бар. цит., онда бағдарлама ретінде өнімдер тартылды. кескіндеме, мүсін, тіпті сәулет өнері. Мысалы, Листтің В.Каульбахтың фрескасы бойынша жазылған «Ғұндар шайқасы» және М.Цичинин суреті бойынша «Бесіктен көрге дейін» атты симфониялық поэмалары, өзінің «Вильям капелласы» пьесасы. Айтыңыз»; «Үйлену» (Рафаэльдің картинасына), «Ойшыл» (Микеланджело мүсінінің негізінде) fp. циклдары «Жылдар серуен» және т. Кескіндеме мен мүсіннің нақтыланатын атаумен қамтамасыз етілуі кездейсоқ емес, бұл олардың бағдарламасының бір түрі деуге болады. Демек, әр түрлі шығармалар негізінде жазылған музыкалық шығармаларда бейнелеу, өнер, өз мәні бойынша тек музыка мен кескіндеме, музыка мен мүсін ғана емес, музыка, кескіндеме мен сөз, музыка, мүсін мен сөз өнерін біріктіреді. Ал олардағы программа функцияларын Ч. Арр. бейнелеу, талап қою емес, ауызша бағдарлама. Бұл, ең алдымен, уақытша өнер ретіндегі музыканың әртүрлілігімен, ал кескіндеме мен мүсіннің статикалық, «кеңістіктік» өнер ретіндегі әртүрлілігімен анықталады. Архитектуралық бейнелерге келетін болсақ, олар негізінен музыканы тақырыптық және концепциялық тұрғыдан нақтылай алмайды; музыка авторлары. Сәулет ескерткіштерімен байланысты шығармалар, әдетте, тарихтан, оларда немесе олардың маңында болған оқиғалардан, олар туралы қалыптасқан аңыздардан (Симфониялық циклдегі «Вышеград» пьесасынан) шабыт алған. Б. Сметана «Менің Отаным», жоғарыда аталған Листтің «Вильям Телл капелласы» фортепианолық пьесасы, оны автор кездейсоқ «Біріміз бәріміз үшін, бәріміз біріміз үшін» эпиграфымен алғысөз айтпаған).

Бағдарламалау музалардың үлкен жеңісі болды. сот ісі. Ол музаларда бейнеленген шындық бейнелерінің ауқымын байытуға әкелді. прод., жаңа экспресстерді іздеу. құралдар, жаңа формалар формалар мен жанрлардың байып, саралануына ықпал етті. Композитордың классикалық музыкаға деген көзқарасы әдетте оның өмірмен байланысымен, қазіргі заманмен, өзекті мәселелерге ден қоюымен айқындалады; басқа жағдайларда оның өзі композитордың шындыққа жақындауына, оны тереңірек түсінуіне ықпал етеді. Дегенмен, кейбір жолдармен P. m. бағдарламадан тыс музыкадан төмен. Бағдарлама музыканы қабылдауды тарылтады, ондағы айтылған жалпы ойдан назарды аударады. Сюжеттік идеялардың іске асуы әдетте музыкамен байланысты. азды-көпті дәстүрлі сипаттар. Міне, осыдан көптеген ұлы композиторлардың бағдарламалауға деген екіұшты көзқарасы пайда болды, бұл оларды әрі қызықтырды, әрі кері қайтарды (П.И. Чайковскийдің, Г. Малердің, Р. Штраустың және т.б.). P. m. белгілі емес: бағдарлама емес музыка сияқты музыканың ең жоғары түрі. Бұл тең, бірдей заңды сорттар. Олардың арасындағы айырмашылық олардың байланысын жоққа шығармайды; екі ұрпақ та вокпен байланысты. музыка. Демек, опера мен оратория бағдарламалық симфонизмнің бесігі болды. Опера увертюрасы бағдарлама симфониясының прототипі болды. өлеңдер; опера өнерінде, сондай-ақ П. м-де кеңінен қолданылатын лейтмотивизм мен монотематизмнің алғышарттары бар. Өз кезегінде, бағдарламаланбаған инстр. музыкаға вок әсер етеді. музыка және P. m. P. m. табылған. жаңа болады. мүмкіндіктер бағдарламадан тыс музыканың да меншігіне айналады. Дәуірдің жалпы тенденциялары классикалық музыканың да, бағдарламадан тыс музыканың да дамуына әсер етеді.

Бағдарламадағы музыка мен бағдарламаның бірлігі Оп. абсолютті емес, ерімейтін. Операцияны орындау кезінде бағдарлама тыңдаушыға жеткізілмейді, бұл жарық. музыканың авторы тыңдаушыға сілтеме жасайтын туынды оған бейтаныс болып шығады. Композитор өз идеясын іске асыру үшін неғұрлым жалпыланған форманы таңдаса, шығарманың музыкасын оның бағдарламасынан осылайша «бөлу» қабылдауға соғұрлым аз зиян келтіреді. Заманауи орындауға келгенде мұндай «бөлу» әрқашан қалаусыз. жұмыс істейді. Дегенмен, өндірістің өнімділігіне келетін болсақ, бұл табиғи болып шығуы мүмкін. ерте дәуір, өйткені бағдарлама идеялары уақыт өте келе өзектілігі мен маңыздылығын жоғалтуы мүмкін. Бұл жағдайларда музыкалық өнім. азды-көпті дәрежеде бағдарламалану мүмкіндіктерін жоғалтады, бағдарламаланбайтынға айналады. Осылайша, P. m арасындағы сызық. және бағдарлама емес музыка, жалпы алғанда, толық түсінікті, тарихи. аспект шартты болып табылады.

AP м. проф. тарихында негізінен дамыды. мұз иск-ва. Бағдарламалық жасақтама туралы зерттеушілер тапқан есептердің ең ертесі. Op. б.з.д. 586 жылға жатады. – биыл Дельфидегі Пифий ойындарында (Доктор. Греция), авлетист Сакао Тимосфеннің Аполлонның айдаһармен шайқасын бейнелейтін пьесасын қойды. Кейінгі кездерде көптеген бағдарламалық жұмыстар жасалды. Олардың ішінде лейпцигтік композитор Дж. Құнау, клавесин миниатюралары Ф. Куперин және Дж. F. Рамо, клавиер «Сүйікті ағасының кетуі туралы Каприччо», И. C. Бах. Бағдарламалау Вена классиктерінің еңбектерінде де берілген. Олардың шығармаларының ішінде: бағдарламалық симфониялар триадасы Дж. Гайдн, дек. тәулік уақыттары (No 6, «Таң»; No 7, «Түс»; No 8, «Кеш»), оның Қоштасу симфониясы; Бетховеннің «Пасторальдық симфониясы» (№ 6), оның барлық бөліктері бағдарламалық субтитрлермен қамтамасыз етілген және партитурада Оп авторының бағдарламалау түрін түсіну үшін маңызды ескерту бар. – «Бейнеден гөрі сезімнің көрінісі», оның жеке пьесасы «Виттория шайқасы», бастапқыда механикалық үшін арналған. мұз пангармоникон аспабы, бірақ кейін орктарда орындалады. басылымдары, әсіресе оның «Прометейдің туындылары» балетіне, Коллиннің «Кориолана» трагедиясына, «Леонора» увертюрасының № XNUMX нұсқасына. 1-3, Гетенің «Эгмонт» трагедиясының увертюрасы. Драмаларға кіріспе ретінде жазылған. немесе музыкалық драма. өндіріс, олар көп ұзамай тәуелсіздік алды. Кейінірек бағдарлама Оп. К.-Л.-ға кіріспе ретінде де жиі жасалды. жарық. прод., уақыт өте келе жоғалтады, алайда, кіреді. функциясы. П-ның нағыз гүлденуі. м. музыка дәуірінде келді. романтизм. Классиктік және тіпті ағартушылық эстетика өкілдерімен салыстырғанда романтикалық суретшілер декомптың ерекшеліктерін түсінді. талап қою. Олардың әрқайсысы өмірді өзінше бейнелейтінін, тек өзіне ғана тән құралдарды қолданып, сол объектіні, оған қолжетімді құбылысты белгілі бір жағынан көрсететінін, демек, олардың әрқайсысы біршама шектеулі және толық емес суретті беретінін көрді. шындықтың. Бұл романтик суретшілерді әлемді толық, көпжақты көрсету үшін өнер синтезі идеясына әкелді. Музыка. романтиктер музыканың поэзиямен байланысы арқылы жаңару ұранын жариялады, ол көптеген тілдерге аударылды. мұз өнімі. Бағдарлама Оп. шығармашылығында маңызды орын алады Ф. Мендельсон-Бартолди (музыкадан Шекспирдің «Жазғы түндегі арманына», «Гебридтер» увертюралары немесе «Фингал үңгірі», «Теңіз тыныштығы және бақытты жүзу», «Әдемі Мелусина», «Руй Блас» т.б. увертюра), Р. . Шуман (Байронның Манфредіне увертюралар, Гетенің «Фаустынан» көріністер, п. fp. пьесалар мен пьеса циклдары және т.б.). Әсіресе маңызды болып табылады П. м. Г-ден сатып алады. Берлиоз («Фантастикалық симфония», «Италиядағы Гарольд» симфониясы, драма. симфониясы «Ромео мен Джульетта», «Жерлеу және триумфалдық симфония», «Уэйверли», «Құпия төрешілер», «Король Лир», «Роб Рой» увертюралары, т.б.) және Ф. Лист («Фауст» симфониясы және Дантенің «Құдай комедиясына» симфония, 13 симфония. өлеңдер, п. fp. пьесалар мен пьеса циклдары). Кейіннен дамуына маңызды үлес қосқан П. м. әкелді Б. Крем (сим. «Ричард III», «Кэмп Уолленштейн», «Гакон Джарл» өлеңдері, 6 өлеңнен тұратын «Менің Отаным» циклі), А. Дворжак (сим. «Сушы», «Алтын иіргіш», «Орман көгершін» т.б өлеңдері, увертюра – Гусит, «Отелло» т.б.) және Р. Штраус (симп. «Дон Жуан», «Өлім және ағарту», ​​«Макбет», «Тил Уленшпигель», «Заратуштра осылай сөйледі», фантастикалық өлеңдері. «Дон Кихот», «Үй симфониясы» атты рыцарьлық тақырыптағы вариациялар және т.б.). Бағдарлама Оп. жасаған К. Дебюсси (орк. прелюдия «Фаунаның түс ауасы», симфония. циклдары «Түндер», «Теңіз» т.б.), М. Регер (Бёклин бойынша 4 симфониялық поэма), А. Онеггер (симфа. «Нигамон әні» поэмасы, симфония.

Бағдарламалау орыс тілінде бай дамуға ие болды. музыка. Орыс нат үшін. музыка мектептері бағдарламалық жасақтамаға негізделген эстетикаға жүгінеді. оның жетекші өкілдерінің көзқарастары, олардың демократияға ұмтылысы, олардың шығармаларының жалпы түсініктілігі, сондай-ақ олардың жұмысының «объективті» сипаты. Жазбалардан, osn. ән тақырыптары бойынша, демек, музыка мен сөз синтезінің элементтері бар, өйткені тыңдаушы оларды қабылдау кезінде сәйкестік мәтіндерін музыкамен салыстырады. әндер («Камаринская» Глинка), орыс. Композиторлар көп ұзамай нақты музыкалық шығармаға келді. Бірқатар көрнекті бағдарлама op. «Құдіретті уыс» мүшелері – М.А.Балакирев («Тамара» симфониялық поэмасы), М.П.Мусоргский («Көрмедегі суреттер» фортепианоға), Н.А.Римский-Корсаков («Садко» симфониялық картинасы, «Антар» симфониясы). Бағдарламалық өнімдердің үлкен саны П.И. Чайковскийге тиесілі («Қысқы армандар» 1-ші симфониясы, «Манфред» симфониясы, «Ромео мен Джульетта» фантастикалық увертюрасы, «Франческа да Римини» симфониялық поэмасы, т.б.). Жарқын бағдарламалық өнімдер А.К. Глазунов («Стенка Разин» симфониялық поэмасы), А.К. Лядов («Баба Яга», «Сиқырлы көл» және «Кикимора» симфониялық картиналары), Вас. С. Калинников («Седр және пальма» симфониялық картинасы), С.В.Рахманинов («Жартас» симфониялық қияли, «Өлілер аралы» симфониялық поэмасы), А.Н. Скрябин («Экстаз» симфониялық», «Отты поэма» ( «Прометей»), п. фп. ойнайды).

Бағдарламалау үкілердің жұмысында да кеңінен ұсынылған. композиторлар, соның ішінде С.С.Прокофьев («Оркестрге арналған «скиф сюитасы», «Күз» симфониялық эскизі, «Армандар» симфониялық картинасы, фортепианолық пьесалар), Н. Я. Мясковский («Тыныштық» және «Аластор» симфониялық поэмалары, No 10, 12, 16 және т.б. симфониялар), Д.Д.Шостакович (No 2, 3 («Бірінші мамыр») симфониялары), 11 («1905»), 12 («1917) ”), т.б.). Бағдарлама Оп. үкілердің жас ұрпақтарының өкілдері де жасайды. композиторлар.

Бағдарламалау кәсіпқойларға ғана емес, Нарға да тән. музыкалық талап. Халықтар арасында музалар. мәдениеттер то-рых дамыған инстр. музыка жасау, ол ән әуендерінің орындалуы мен түрленуімен ғана емес, ән өнеріне тәуелсіз шығармалар жасаумен де байланысты, б.ч. бағдарламалық қамтамасыз ету. Сонымен, бағдарлама op. қазақтың елеулі бөлігін құрайды. (Күй) және Кирг. (kyu) инстр. ойнайды. Бұл пьесалардың әрқайсысын жеке-аспапшы (қазақтарда – күйші) бір керегеде орындайды. аспаптар (қазақтарда домбыра, қобыз немесе сыбызға, қырғыздарда комуз, т.б.), бағдарлама атауы бар; п. бұл пьесалардың әртүрлі тілдердегі әндер сияқты дәстүрлі болды. ұрпақтан ұрпаққа нұсқалар.

Бағдарламалау құбылысын қамтуға осы салада еңбек еткен композиторлардың өздері – Ф.Лист, Г.Берлиоз және т.б. маңызды үлес қосты. музыкатану П.м. құбылысын түсінуде алға жылжып қана қойған жоқ, керісінше одан алыстады. Бұл маңызды, мысалы, мақала авторлары P. м., ең ірі Батыс Еуропа орналастырылған. музыкалық энциклопедиялар және мәселені зерттеу тәжірибесін жалпылау керек, бағдарламалау құбылысына өте анық емес анықтамалар беру керек (қараңыз: Гров сөздігі музыка және музыканттар, т. 6, L.-NY, 1954; Riemann Musiklexikon, Sachteil, Mainz, 1967). , кейде тіпті бас тартады c.-l. анықтамалар (Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik, Bd 10, Kassel ua, 1962).

Ресейде бағдарламалау мәселесін зерттеу Ресейдің қызметі кезеңінде басталды. классикалық музыка мектептері, олардың өкілдері осы мәселе бойынша маңызды мәлімдемелер қалдырды. Бағдарламалау мәселесіне ерекше назар Сов. уақыт. 1950 жылдары журнал беттерінде. «Советтік музыка» және газ. «Кеңес өнері» ерекше болды. музыка бойынша пікірталас. бағдарламалық қамтамасыз ету. Бұл пікірталас P. m феноменін түсінудегі айырмашылықтарды да ашты. ) және тыңдаушылар үшін «саналы» және «бейсаналық» бағдарламалануы туралы, бағдарламадан тыс музыкадағы бағдарламалану туралы және т.б. Бұл мәлімдемелердің барлығының мәні P. m мүмкіндігін тану үшін қайнатылады. Опқа қосылған бағдарламасыз. композитордың өзі жазған. Мұндай көзқарас сөзсіз мазмұнмен программалық сәйкестендіруге, барлық музыканы бағдарламалық деп жариялауға, алдын ала хабарланбаған бағдарламаларды «болжау» ақтауға, яғни композиторлардың өздері әрқашан өткір түрде қарсы тұратын композитордың идеяларын ерікті түрде түсіндіруге әкеледі. қарсы шықты. 50-60 жылдары. Бағдарламалану мәселелерінің дамуына, атап айтқанда, программалау тілінің түрлерін шектеу саласына белгілі үлес қосқан бірнеше еңбектер пайда болды. Дегенмен, бағдарламалану құбылысы туралы біртұтас түсінік әлі қалыптасқан жоқ.

Әдебиеттер тізімі: Чайковский П.И., 17 жылғы 1 ақпандағы /1878 жылғы 5 наурыздағы және 17 жылғы 1878/1 желтоқсандағы Х.П.фон Мекке хаттар: Чайковский П.И., Н.Ф.фон Мекпен хат алмасу, т. 1934, М.-Л., 1961, сол, Полн. колл. соч., том. VII, М., 124 б. 128-513, 514-1952; оның, О бағдарлама музыкасы, М.-Л., 1896; Cui Ts. А., Орыс романсы. Оның дамуы туралы очерк, Петербург, 5, б. 1900; Ларош, Бағдарламалық музыка туралы бірдеңе, Өнер әлемі, 3, т. 87, б. 98-1; Хансликтің «Музыкалық әдемілік туралы» кітабына аудармашының алғысөзі. музыкалық сын мақалалар, т. 1913, М., 334, б. 61-362; оның, Гансликтің қарсыластарының бірі, сол жерде, б. 85-1901; Стасов В.В., 3 ғасырдағы өнер, кітабында: 1952 ғасыр, Петербург, 1, сол сияқты, өзінің кітабында: Избр. соч., том. 1917, М., 1959; Ястребцев В.В., Менің естеліктерім Н.А. Римский-Корсаков, т. 95, Б., 1951, Л., 5, б. 1953; Шостакович Д., Шынайы және ойдан шығарылған бағдарламалау туралы, «СМ», 1959, № 7; Бобровский В.П., Орыс классикалық бағдарлама музыкасындағы соната формасы, М., 1962 (дис. авторефераты); Сабинина М., Бағдарламалық музыка дегеніміз не?, МФ, 1963, No 1968; Арановский М., Бағдарламалық музыка дегеніміз не?, М., 1963; Тюлин Ю. Н., Шопен еңбектеріндегі бағдарламалану туралы, Л., 1965, М., 11; Хохлов Ю., Музыкалық бағдарламалау туралы, М., XNUMX; Ауэрбах Л., Бағдарламалау мәселелерін қарастыра отырып, «SM», ХNUMX, No XNUMX. Сондай-ақ қара. музыкалық эстетика, музыка, дыбыстық кескіндеме, монотематизм, симфониялық поэма мақалалары бойынша.

Ю. Н.Хохлов

пікір қалдыру