Бела Барток (Бэла Барток) |

Бела Барток

Болашақтың адамдары біздің дәуір адамының қалай күресіп, азап шеккенін және оның рухани азаттық, келісім мен тыныштыққа қалай жол тапқанын, өзіне және өмірге сенімін қалай тапқанын білгісі келсе, онда Бартоқтың мысалына жүгіне отырып. , олар мызғымас тұрақтылық мұратын және адам жанының ерлік дамуының үлгісін табады. Б.Саболчи

Б.Барток, венгр композиторы, пианист, педагог, музыкатанушы және фольклоршы, 3 ғасырдағы көрнекті жаңашыл музыканттардың галактикасына жатады. бірге К.Дебюсси, М.Равел, А.Скрябин, И.Стравинский, П.Гиндемит, С.Прокофьев, Д.Шостакович. Барток өнерінің өзіндік ерекшелігі Венгрияның және Шығыс Еуропаның басқа халықтарының аса бай фольклорын тереңдетіп зерттеумен және шығармашылықпен дамытумен байланысты. Шаруа өмірінің элементтеріне терең бойлау, халық шығармашылығының көркемдік-адамгершілік-этикалық қазынасын түсіну, олардың философиялық түсінігі көп жағынан Бартоқтың тұлғасын қалыптастырды. Ол замандастары мен ұрпақтары үшін гуманизм, демократия мен интернационализм мұраттарына батыл адалдықтың, надандыққа, айуандық пен зорлық-зомбылыққа көнбеудің үлгісіне айналды. Бартоқтың шығармашылығында өз заманының мұңды және қайғылы соқтығысулары, өз замандасының рухани дүниесінің күрделілігі мен сәйкессіздігі, өз дәуіріндегі көркем мәдениеттің қарқынды дамуы көрініс тапты. Бартоктың композитор ретінде қалдырған мұрасы үлкен және көптеген жанрларды қамтиды: 2 сахналық шығарма (бір актілі опера және 3 балет); Симфониялық, симфониялық сюиталар; Кантата, фортепианоға 2 концерт, скрипкаға 1, оркестрге арналған альт (аяқталмаған) үшін 6 концерт; әртүрлі жеке аспаптарға арналған композициялардың және камералық ансамбльдерге арналған музыканың үлкен саны (соның ішінде ХNUMX ішекті квартет).

Барток ауылшаруашылық мектебінің директорының отбасында дүниеге келген. Ерте балалық шағы отбасылық музыка жасау атмосферасында өтті, алты жасында анасы оған фортепианода ойнауды үйрете бастады. Одан кейінгі жылдары баланың ұстаздары Ф.Керш, Л.Эркель, И.Гиртль болды, оның жасөспірім кезіндегі музыкалық дамуына Э.Донанимен достығы әсер етті. Бела 9 жасында музыка жаза бастады, екі жылдан кейін ол бірінші және көпшілік алдында өте сәтті өнер көрсетті. 1899-1903 жж. Барток Будапешт музыка академиясының студенті. Оның фортепианодағы ұстазы И.Томан (Ф. Листтің шәкірті), композиция бойынша Дж.Кесслер болды. Студенттік жылдарында Барток пианист ретінде көп және үлкен табысқа қол жеткізді, сонымен қатар сол кездегі сүйікті композиторлары - И.Брамс, Р.Вагнер, Ф.Лист, Р. Штраус. Музыка академиясын тамаша бітіргеннен кейін Барток Батыс Еуропаға бірнеше концерттік сапарлар жасады. Бартоктың композитор ретіндегі алғашқы үлкен табысын Будапештте премьерасы болған Коссут симфониясы әкелді (1904). 1848 жылғы венгр ұлт-азаттық революциясының қаһарманы Лайош Коссут бейнесінен туындаған Коссут симфониясы жас композитордың ұлттық-патриоттық мұраттарын бейнеледі. Бартоқ жас кезінде туған жердің, ұлттық өнердің тағдыры үшін жауапкершілікті сезінді. Ол анасына жазған хаттарының бірінде: «Кемелдікке жеткен әрбір адам сол үшін күресу үшін мұрат табуы, оған бар күші мен белсенділігін жұмсауы керек. Мен өмір бойы, барлық жерде, әрқашан және барлық құралдармен бір мақсатқа қызмет етемін: Отан мен венгр халқының игілігі »(1903).

Бартоқтың тағдырында оның З.Қодалымен достығы мен шығармашылық ынтымақтастығы маңызды рөл атқарды. Оның халық әндерін жинау әдістерімен танысқан Барток 1906 жылдың жазында ауылдар мен ауылдарда венгр, словак халық әндерін жазып алып, фольклорлық экспедиция жүргізеді. Сол кезден бастап Бартоктың ғылыми және фольклорлық қызметі басталды, ол оның өмір бойы жалғасты. Кеңінен танымал венгр-сыған стилінен айтарлықтай ерекшеленетін ескі шаруа фольклорын зерттеу Бартоктың композитор ретіндегі эволюциясындағы бетбұрысты кезең болды. Ескі венгр халық әнінің бастапқы балғындығы оны музыканың интонациясын, ырғағын және тембрлік құрылымын жаңартуға ынталандырды. Барток пен Кодалының жинақтау қызметі де үлкен әлеуметтік мәнге ие болды. Бартоктың фольклорлық қызығушылықтарының ауқымы мен оның экспедицияларының географиясы тұрақты түрде кеңейді. 1907 жылы Барток өзінің оқытушылық мансабын Будапешт музыка академиясында (фортепиано сыныбы) профессор ретінде бастады, ол 1934 жылға дейін жалғасты.

1900 жылдардың аяғынан 20 жылдардың басына дейін. Барток шығармашылығында музыкалық тілдің жаңаруымен, өзіндік композиторлық стилінің қалыптасуымен байланысты қызу ізденіс кезеңі басталады. Оның негізінде көпұлтты фольклор элементтері мен күй, гармония, әуен, ырғақ, музыканың түрлі-түсті құралдары саласындағы заманауи жаңалықтардың синтезі болды. Дебюсси шығармашылығымен танысу жаңа шығармашылық серпін берді. Бірқатар фортепианолық шығармалар композиторлық әдістеменің өзіндік зертханасына айналды (14 багатель 6, венгр және словак халық әндерінің бейімделу альбомы – «Балаларға», «Allegro barbare» және т.б.). Барток оркестрлік, камералық және сахналық жанрларға да бет бұрады (2 оркестрлік сюита, ​​оркестрге арналған 2 картина, «Герцог көк сақал сарайы» операсы, «Ағаш ханзада» балеті, «Ғажайып мандарин» пантомималық балеті).

Қарқынды және жан-жақты қызмет кезеңдері бірнеше рет Бартоктың уақытша дағдарыстарымен ауыстырылды, оның себебі негізінен қалың жұртшылықтың оның шығармаларына немқұрайлы қарауы, композитордың батыл ізденістерін қолдамаған инертті сынның қудалануы болды – барған сайын ерекше және ерекше. жаңашыл. Бартоктың көрші халықтардың музыкалық мәдениетіне деген қызығушылығы венгриялық шовинистік баспасөздің жауыз шабуылдарын бірнеше рет тудырды. Еуропа мәдениетінің көптеген прогрессивті қайраткерлері сияқты, Барток Бірінші дүниежүзілік соғыс кезінде соғысқа қарсы позицияны ұстанды. Венгр Кеңестік Республикасы құрылу кезінде (1919 ж.) Кодалы және Донанымен бірге елдегі музыкалық мәдениет пен білімнің демократиялық реформаларын жоспарлаған Музыкалық анықтамалықтың (жетекшісі Б. Рейниц) мүшесі болды. Хорти режиміндегі осы қызметі үшін Барток, оның серіктестері сияқты, үкімет пен Музыка академиясының басшылығы тарапынан қуғын-сүргінге ұшырады.

20-жылдары. Бартоктың стилі айтарлықтай дамып келеді: 10-20-шы жылдардың басындағы шығармаларға тән музыкалық тілдің конструктивистік күрделілігі, шиеленісі мен қатаңдығы, осы онжылдықтың ортасынан бастап қарым-қатынастың үлкен үйлесіміне, анықтыққа, қолжетімділікке ұмтылуға жол береді. және экспрессияның қысқалығы; Мұнда композитордың барокко шеберлерінің өнеріне үндеу маңызды рөл атқарды. 30-жылдары. Барток ең жоғары шығармашылық жетілуге, стильдік синтезге келеді; бұл оның ең тамаша туындыларын жасау уақыты: зайырлы кантата («Тоғыз сиқырлы бұғы»), «Ішпелі аспаптарға, соқпалы аспаптарға және селестаға арналған музыка», екі фортепиано мен соқпалы аспаптарға арналған сонаталар, фортепиано мен скрипкаға арналған концерттер, ішекті квартеттер (№ 3- 6), «Микрокосмос» фортепианолық пьесалар циклі және т.б. Сонымен бірге Барток Батыс Еуропа мен АҚШ-қа көптеген концерттік сапарлар жасайды. 1929 жылы Барток КСРО-ға гастрольдік сапармен барып, оның шығармалары үлкен қызығушылықпен қарсы алынды. Ғылыми-фольклорлық жұмыстар жалғасын тауып, жандана түседі; 1934 жылдан бастап Барток Венгрия ғылым академиясында фольклорлық зерттеулермен айналысады. 1930 жылдардың аяғында саяси жағдай Бартоктың өз отанында қалуын мүмкін етпеді: оның мәдениет пен демократияны қорғаудағы нәсілшілдік пен фашизмге қарсы батыл сөйлеген сөздері гуманист суретшіні Венгриядағы реакциялық топтар тарапынан үздіксіз қудалаудың себебі болды. 1940 жылы Барток отбасымен АҚШ-қа қоныс аударды. Бұл өмір кезеңі туған жерден, материалдық қажеттіліктен, композитор шығармашылығына музыкалық ортадан ықылассыздықтан туындаған қиын көңіл-күй мен шығармашылық белсенділіктің төмендеуімен сипатталды. 1941 жылы Барток ауыр дертке шалдығып, мезгілсіз қайтыс болды. Дегенмен, өмірінің осы бір қиын уақытында ол оркестрге арналған концерт, фортепианоға арналған үшінші концерт сияқты бірқатар тамаша шығармалар жасады. Венгрияға қайтуға деген жалынды тілек орындалмады. Барток қайтыс болғаннан кейін он жыл өткен соң, прогрессивті әлемдік қоғамдастық көрнекті музыкантты еске алды – Дүниежүзілік бейбітшілік кеңесі оны қайтыс болғаннан кейін Халықаралық бейбітшілік сыйлығымен марапаттады. 10 шілдеде Венгрияның адал ұлының күлі отанына қайтарылды; ұлы музыканттың сүйегі Будапешттегі Фаркаскет зиратында жерленді.

Барток өнері күрт қарама-қайшылықты принциптердің үйлесімімен таң қалдырады: алғашқы күш, сезімнің босаңдығы және қатаң интеллект; динамизм, өткір экспрессивтілік және шоғырланған алшақтық; жалынды қиял, екпінділік және конструктивті айқындық, музыкалық материалды ұйымдастырудағы тәртіп. Конфликттік драматизмге ұмтылған Барток лиризмге жат болудан алыс, кейде халық музыкасының көркем қарапайымдылығын сындырады, кейде талғампаз толғауларға, философиялық тереңдікке ұмтылады. Барток орындаушы ХNUMX ғасырдағы пианистикалық мәдениетте жарқын із қалдырды. Оның ойнауы тыңдаушыларды жігермен баурап алды, сонымен бірге оның құштарлығы мен қарқындылығы әрқашан ерік пен ақылға бағынды. Бартоқтың тәлім-тәрбиелік идеялары мен педагогикалық ұстанымдары, сондай-ақ пианизмнің ерекшеліктері оның шығармашылық мұрасының үлкен бөлігін құрайтын балалар мен жасөспірімдерге арналған шығармаларында анық және толық көрініс тапты.

Бартоктың әлемдік көркем мәдениет үшін маңызы туралы оның досы әрі әріптесі Кодалы былай деді: «Барток есімі мерейтойларға қарамастан, ұлы идеялардың символы. Бұлардың біріншісі – өнерде де, ғылымда да абсолютті шындықты іздеу, оның бір шарты – адам бойындағы барлық әлсіздіктерден жоғары тұратын моральдық салмақтылық. Екінші идея – әртүрлі нәсілдердің, халықтардың ерекшеліктеріне қатысты бейтараптық, соның нәтижесінде – өзара түсіністік, содан кейін халықтар арасындағы бауырластық. Одан әрі Бартоқ есімі халық рухына негізделген өнер мен саясаттың жаңару принципін, сондай жаңару талабын білдіреді. Сайып келгенде, бұл музыканың игі ықпалын халықтың кең қабатына тарату деген сөз.

А. Малинковская