Витаутас Прано Баркаускас (Vytautas Barkauskas) |
Витаутас Баркаускас
Литвадағы қазіргі заманғы музыка мәдениетінің жетекші шеберлерінің бірі В.Баркаускас 60-жылдары танымал болған Литва композиторларының ұрпағына жатады. «проблема жасаушылар» ретінде жаңа бейнелеуге, жаңа, кейде таң қалдыратын авангардтық тілге жүгіну. Алғашқы қадамдарынан бастап Баркаускас жастардың көшбасшыларының бірі болды, бірақ оның алғашқы жұмыстарында бұл жаңалық ешқашан таңылған емес, бірақ көркем дизайнға толығымен бағынып, дәстүрлі түрде тығыз байланыста әрекет етті. Шығармашылық мансабында Баркаускастың стилі икемді түрде өзгерді – жанрлық екпіндер мен техникалар өзгерді, бірақ іргелі белгілері өзгеріссіз қалды – терең мазмұн, жоғары кәсібилік, эмоционалдық пен зиялылықтың берік үйлесуі.
Композитордың мұрасы іс жүзінде барлық жанрларды қамтиды: сахна («Махаббат туралы аңыз» операсы, хореографиялық сахна Конфликті), симфониялық және камералық музыка (оның ішінде 5 симфония, «Үш аспекті» триптихі, 3 концерт, гобой солисына арналған монолог, жеке скрипкаға арналған «Партита», 3 скрипка сонатасы, 2 ішекті квартет, фортепианомен ішекті квинтет пен секстет), хорлар, кантаталар мен ораториялар, вокалдық лирика (П. Элюард, Н. Кучак, В. Пальчинскайте жолдары бойынша), орган және фортепианолық шығармалар (оның ішінде 4, 6 және 8 қолдар), театр мен киноға арналған музыка. Баркаускас балалар репертуарына үлкен мән береді.
Алғашқы музыка сабақтары үйде, кейін музыка мектебінің фортепиано бөлімінде басталды. Вильнюстегі Ю.Таллат-Қялпшы. Алайда, композитор өз мамандығын бірден таба алмады, ол Вильнюс педагогикалық институтының физика-математика факультетінде алғашқы мамандығын алды (1953). Осыдан кейін ғана Баркаускас өзін толығымен музыкаға арнауды ұйғарды – 1959 жылы Вильнюс консерваториясын көрнекті композитор және ұстаз А.Рациунастың сыныбында бітірді.
Алғашқы шығармашылық онкүндікте Баркаускастың музыкасы тәжірибелік рухпен, әр түрлі композициялық әдістерді қолданумен ерекшеленді (атонализм, додекафония, сонористика, алеаторика).
Бұл 60-шы жылдардағы жетекші жанрда айқын көрінді. – камералық музыкада қазіргі заманғы композиция әдістерімен қатар кеңестік музыканың осы кезеңіне тән неоклассикалық тенденциялар (айқын конструктивтілік, презентацияның мөлдірлігі, полифонияға тартылыс) қызықты жүзеге асырылды. Бұрынғы шеберлерге Баркаускасқа ең жақыны концерттік орындау принципі болды – тембрмен, динамикамен, виртуоздық техникамен, әр түрлі тақырыптық ойындармен ойнау. Бұл оның төрт камералық топтарға арналған Концертиносы (1964), флейта, виолончель және соқпалы аспаптарға арналған «Контраст музыкасы» (1968), гобойға арналған «Интимдік композиция» және 12 ішекті (1968) композитордың ең жақсы туындыларына жатады. Кейінірек Баркаускас концерттік жанрдан бас тартты («Глория урби» органға арналған концерттер – 1972; оркестрмен флейталар мен гобойлар – 1978; фортепианоға арналған үш концерттік этюд – 1981).
Әсіресе, композитор шығармашылығында уақыт өткен сайын күшейе түсетін, бұрынғы ізденістерді қорытындылайтын және эмоционалды, романтикалық бастауға баса назар аударатын мерейлі шығарма – альт пен камералық оркестрге арналған концерт (1981) маңызды. Сонымен қатар, тіл неғұрлым қолжетімді және түсінікті болады, бұрынғы графикалық сапа енді түрлі-түсті дыбыспен көбірек үйлеседі. Осы белгілердің барлығы Баркаускастың экспрессивтік құралдарды синтездеуге, мазмұнды тереңдетуге деген ұдайы ұмтылысын айғақтайды. Ерте кезеңнің өзінде композитор азаматтық, жалпы маңызды тақырыптарға – «Төңкеріс сөзі» кантата-поэмасына (А. Дрилинга көшесінде – 1967 ж.), екі флейтаға арналған «Промемория» циклінде, бас-кларнет, фортепиано, клавесин және соқпалы аспаптар (1970), онда ол алғаш рет әскери тақырыпты қозғайды. Кейінірек Баркаускас оған бірнеше рет оралып, оның драмалық тұжырымдамасына монументалды симфониялық форма берді - Төртінші (1984) және Бесінші (1986) симфонияларында.
Көптеген басқа литва композиторлары сияқты, Баркаускас өзінің туған фольклорына шындап қызығушылық танытады, оның тілін қазіргі заманғы көркем сөз құралдарымен ерекше түрде үйлестіреді. Осындай синтездің ең қызықты мысалдарының бірі - «Үш аспекті» (1969) симфониялық триптихі.
Консерваторияны бітіргеннен кейін Баркаускас жұмысымен қатар оқу және педагогикалық қызметпен айналысады – Вильнюс музыкалық колледжінде жұмыс істейді. Ж.Таллат-Келпси Республикалық халық шығармашылығы үйінде Литва мемлекеттік консерваториясында теория (1961 жылдан) және композициядан (1988 жылдан) сабақ береді. Композитор тек елде ғана емес, шетелде де танымал. Баркаускас өзінің соңғы шығармаларының бірінің идеясын түсіндіре отырып: «Мен адам және оның тағдыры туралы ойладым» деп жазды. Сайып келгенде, бұл тақырып литвалық суретшінің негізгі ізденістерін анықтады.
Жданова Г
