Дмитрий Степанович Бортнянский (Дмитрий Бортнянский) |

Дмитрий Бортнянский

… Ғажайып жырлар жаздыңыз, Бақыт әлеміне ой жүгіртіп, Оны бізге дыбыстарға жазды ... Агафангел. Бортнянскийді еске алу

Д.Бортнянский композитор ретінде де, шығармалары, әсіресе хор шығармалары ерекше танымалдылыққа ие болған, сондай-ақ көрнекті өнерпаз ретінде де жерлестерінің шынайы сүйіспеншілігіне ие болған Глинкаға дейінгі дәуірдегі орыс музыка мәдениетінің ең дарынды өкілдерінің бірі. , сирек адамдық сүйкімділігі бар көп қырлы дарынды тұлға. Аты аталмаған замандас ақын композиторды «Нева өзенінің Орфейі» деп атаған. Оның шығармашылық мұрасы ауқымды және алуан түрлі. Оның 200-ге жуық атауы бар – 6 опера, 100-ден астам хор шығармалары, көптеген камералық және аспаптық шығармалар, романстар. Бортнянскийдің музыкасы мінсіз көркемдік талғамымен, ұстамдылығымен, тектілігімен, классикалық айқындылығымен, заманауи еуропалық музыканы зерттеу арқылы дамыған жоғары кәсібилігімен ерекшеленеді. Орыс музыка сыншысы және композиторы А.Серов Бортнянскийдің «Моцарт сияқты үлгілерде оқығанын және Моцарттың өзіне өте еліктейтінін» жазған. Алайда, сонымен бірге, Бортнянскийдің музыкалық тілі ұлттық, оның ән-романтикалық негізі, украиндық қалалық әуендердің интонациялары анық. Және бұл таңқаларлық емес. Өйткені, Бортнянский тегі бойынша украин.

Бортнянскийдің жастық шағы 60-70 жылдардың тоғысындағы күшті қоғамдық көтеріліс кезеңіне сәйкес келді. ХNUMX ғасыр ұлттық жасампаз күштерді оятты. Дәл осы кезде Ресейде кәсіби композиторлық мектеп қалыптаса бастады.

Оның ерекше музыкалық қабілеттерін ескере отырып, Бортнянский алты жасында Ән мектебіне, ал 2 жылдан кейін Санкт-Петербургке Корт ән шіркеуіне жіберіледі. Сәттілік бала кезінен әдемі ақылды балаға ұнады. Ол императрицаның сүйіктісіне айналды, басқа әншілермен бірге ойын-сауық концерттеріне, сот қойылымдарына, шіркеу қызметтеріне қатысты, шет тілдерін үйренді, актерлік өнерді үйренді. Онымен хор жетекшісі М.Полторацкий ән айтуды, ал итальяндық композитор Б.Галуппи шығарманы оқыды. Оның ұсынысы бойынша 1768 жылы Бортнянский Италияға жіберілді, онда ол 10 жыл болды. Мұнда ол А.Скарлатти, Г.Ф.Гендель, Н.Иоммеллидің музыкасын, венециялық мектептің полифонистерінің шығармаларын зерттеп, композитор ретінде де табысты дебют жасады. Италияда «Неміс массасы» құрылды, бұл қызықты, Бортнянский православиелік ескі әндерді кейбір әндерге енгізіп, оларды еуропалық түрде дамытқан; сонымен қатар 3 опералық серия: Креон (1776), Альцид, Квинт Фабиус (екеуі де – 1778).

1779 жылы Бортнянский Петербургке оралды. Екатерина II-ге ұсынылған оның композициялары сенсациялық жетістік болды, дегенмен әділдік үшін императрица сирек кездесетін антимузыкалықпен ерекшеленетінін және тек шақыру бойынша қол шапалақтағанын атап өткен жөн. Соған қарамастан Бортнянский ұнады, сыйлық алды және 1783 жылы Ресейден Дж.Пайсиелло кеткеннен кейін ол Павел мен оның мұрагері басқарған Павловскідегі «кіші соттың» оркестр шебері болды. әйелі.

Мұндай алуан түрлі кәсіп көптеген жанрларда музыканың композициясын ынталандырды. Бортнянский көптеген хор концерттерін жасайды, аспаптық музыка – клавиер сонаталарын, камералық шығармаларды жазады, француз мәтіндері бойынша романстарды жазады, ал Павловск соты театрға қызығушылық танытқан 80-жылдардың ортасынан бастап үш комикс операсын жасайды: Сеньердің тойы» (1786), «Сұңқар» (1786), «Бәсекелес ұл» (1787). «Француз мәтінінде жазылған Бортнянскийдің бұл операларының сұлулығы француз романтикасының әлсіреуімен және қос сөздің өткір жеңілдігімен асыл итальяндық лириканың ерекше әдемі үйлесімінде» (Б. Асафиев).

Жан-жақты білімді тұлға Бортнянский Павловскіде өткен әдеби кештерге ықыласпен қатысты; кейін, 1811-16 ж. – Г.Державин мен А.Шишков басқарған, П.Вяземскиймен және В.Жуковскиймен бірлесіп жұмыс істеген «Орыс сөзін сүюшілердің әңгімелері» жиналыстарына қатысты. Соңғысының өлеңдерінде ол «Орыс жауынгерлерінің лагеріндегі әнші» (1812) танымал хор әнін жазды. Жалпы, Бортнянскийдің банальдылыққа бой алдырмай, жарқын, әуезді, қол жетімді музыка шығаруға бақытты қабілеті болды.

1796 жылы Бортнянский сот ән айту капелласының менеджері, содан кейін директоры болып тағайындалды және бұл қызметте өмірінің соңына дейін қалды. Жаңа қызметінде ол өзінің көркемдік-ағартушылық ниеттерін жүзеге асыруға жігерлі кірісті. Ол хористер позициясын айтарлықтай жақсартты, капелладағы көпшілік сенбілік концерттерін енгізді және капелла хорын концерттерге қатысуға дайындады. Филармония бұл қызметті Дж.Гайднның «Әлемнің жаратылуы» ораториясын орындаудан бастап, 1824 жылы Л.Бетховеннің «Салтанатты мессаның» премьерасымен аяқтады. Қызметтері үшін 1815 жылы Бортнянский филармонияның құрметті мүшесі болып сайланды. Оның жоғары лауазымы 1816 жылы қабылданған заңмен дәлелденді, оған сәйкес Бортнянскийдің өзінің шығармалары немесе оның мақұлдауын алған музыка шіркеуде орындалуына рұқсат етілген.

Бортнянский 90-шы жылдардан бастап өз жұмысында қасиетті музыкаға назар аударады, оның әртүрлі жанрларының ішінде хор концерттері ерекше маңызды. Олар циклдік, негізінен төрт бөліктен тұратын композициялар. Олардың кейбіреулері салтанатты, мерекелік сипатта, бірақ Бортнянскийге көбірек тән концерттер, олар еніп кететін лиризммен, ерекше рухани тазалықпен және асқақтықпен ерекшеленеді. Академик Асафиевтің пікірінше, Бортнянскийдің хор шығармаларында «сол кездегі ресейлік сәулет өнеріндегідей тәртіптегі реакция болды: барокконың сәндік формаларынан неғұрлым қатаңдық пен ұстамдылыққа дейін – классицизмге».

Хор концерттерінде Бортнянский жиі шіркеу ережелерімен белгіленген шектен шығып кетеді. Оларда марш, би ырғақтары, опера музыкасының әсері естіледі, ал баяу партияларда кейде лирикалық «Орыс әні» жанрына ұқсастық байқалады. Бортнянскийдің қасиетті музыкасы композитордың көзі тірісінде де, қайтыс болғаннан кейін де үлкен танымалдылыққа ие болды. Ол фортепиано, арфа үшін транскрипцияланып, зағип жандарға арналған цифрлық ноталық жүйеге аударылып, үздіксіз басылып шықты. Дегенмен, кәсіби музыканттар арасында XIX ғ. бағалауда бірауыздан болған жоқ. Оның қанттылығы туралы пікір болды, Бортнянскийдің аспаптық және опералық шығармалары мүлдем ұмытылды. Тек біздің заманымызда, әсіресе соңғы онжылдықтарда бұл композитордың музыкасы қайтадан тыңдарманға оралды, опера театрларында, концерт залдарында шырқалып, бізге көрнекті орыс композиторының, нағыз классиктің талантының шынайы ауқымын ашты. ХNUMX ғасыр.

Аверьянова О