Негізгі баяндама |

Неміс Leitmotiv, жарық. – жетекші мотив

Салыстырмалы түрде қысқа музыка. айналым (bh әуен, кейде белгілі бір аспапқа берілген гармонизациясы бар әуен және т.б.; кей жағдайда жеке гармония немесе гармониялар тізбегі, ырғақтық фигура, аспаптық тембр), музыка бойы қайталанатын. өнім. және белгілі бір адамның, заттың, құбылыстың, эмоцияның немесе абстрактілі ұғымның белгісі мен сипаттамасы қызметін атқаратын (Л., гармония арқылы өрнектелген, кейде лейтармония деп те аталады, тембр арқылы өрнектелген – лейтармония және т.б.). Л. көбінесе музыкалық театрда қолданылады. жанрлар мен бағдарламалық құрал инстр. музыка. Ол маңызды өрнектердің біріне айналды. 1 жартыжылдықтағы қаражат. 19 ғасыр Терминнің өзі кейінірек қолданыла бастады. Бұл әдетте оған жатқызылады. Вагнер опералары туралы жазған филолог Г.Вольцоген (1876); шын мәнінде, Вольцогенге дейін де «Л.» термині. Ф.В.Йенс КМ Вебер (1871) туралы жұмысында қолданған. Терминнің дәл еместігіне және шарттылығына қарамастан, ол музыка ғылымында ғана емес, күнделікті өмірде де тез таралып, таныла бастады, адам іс-әрекетіндегі, қоршаған өмір құбылыстарының, т.б. доминантты, үнемі қайталанатын сәттерді білдіретін тұрмыстық сөзге айналды.

Музыкалық өнімде. тіл экспрессивті-семантикалық қызметпен қатар конструктивті (тақырыптық біріктіруші, қалыптастырушы) қызметті де атқарады. 19 ғасырға дейін ұқсас міндеттер. әдетте декомпатта бөлек шешіледі. музыка жанрлары: тән жарқын сипаттама құралдары. жағдаяттар мен эмоционалдық күйлер 17-18 ғасырлардағы операда дамыса, біртұтас музаның дирижері өте ұзақ болды. тақырыптар тіпті ежелгі полифонияда да қолданылған. пішіндер (Cantus firmus бөлімін қараңыз). Сызықтық принципі ертедегі опералардың бірінде (Монтевердидің Орфеосы, 1607) көрсетілген, бірақ опералық музыкадағы оқшауланған воктардың кристалдануына байланысты кейінгі опералық шығармаларда дамымаған. конц. формалары. жоспар. Басқа тақырыпқа бөлінген музыкалық-тақырыптық конструкцияларды қайталайды. материал, тек жекелеген жағдайларда кездеседі (Дж.Б. Луллидің, А. Скарлаттидің кейбір опералары). Тек con. 18 ғасырдағы Л. қабылдауы В.А. Моцарттың кейінгі операларында және француз операларында біртіндеп қалыптаса бастады. Ұлы француздар дәуірінің композиторлары. революциялар – А.Гретри, Дж.Лесюер, Э.Мегул, Л.Керубини. Л.-ның шынайы тарихы музалардың даму кезеңінен басталады. романтизм және ең алдымен онымен байланысты. романтикалық опера (ЭТА Хоффман, К.М. Вебер, Г. Маршнер). Сонымен қатар, негізгі жүзеге асыру құралдарының біріне айналады Л. операның идеялық мазмұны. Осылайша, Вебердің «Еркін зеңбірекші» (1821) операсындағы жарық пен қараңғы күштердің қарама-қарсылығы екі қарама-қарсы топқа біріктірілген тоғысқан тақырыптар мен мотивтердің дамуында көрініс тапты. Р.Вагнер Вебердің ұстанымдарын дамыта отырып, «Ұшатын голландтық» операсында (1842) жолдар желісін қолданды; драманың шарықтау шегі бір уақытты бейнелейтін голландиялық пен сента лейтмотивтерінің пайда болуымен және өзара әрекеттесуімен ерекшеленеді. «қарғыс» және «өте алу».

Голландиялық лейтмотив.

Сентаның лейтмотиві.

Вагнердің ең маңызды еңбегі - музаларды жасау және дамыту. драматургия, әсіресе. L жүйесінде. Бұл оның кейінгі музыкасында өзінің толық көрінісін алды. драмалар, әсіресе «Нибелунген сақинасы» тетралогиясында, мұнда түсініксіз музалар. бейнелер толығымен дерлік жоқ, ал Л. драмалардың негізгі сәттерін ғана бейнелеп қоймайды. әрекеттер, сонымен қатар бүкіл музыкалық, преимді сіңіреді. оркестр, мата Олар кейіпкерлердің сахнаға шыққанын хабарлайды, олар туралы ауызша айтуды «бекітеді», олардың сезімдері мен ойларын ашады, алдағы оқиғаларды болжайды; кейде полифониялық. L.-ның байланысы немесе тізбегі оқиғалардың себептік байланыстарын көрсетеді; көркем суретте. эпизодтар (Рейн ормандары, өрт элементі, орманның сыбдыры), олар фондық фигураға айналады. Мұндай жүйе, алайда, қарама-қайшылыққа толы болды: Л. музыкасының шамадан тыс қаныққандығы олардың әрқайсысының әсерін әлсіретіп, тұтасты қабылдауды қиындатады. Заманауи Вагнер, композиторлар мен оның ізбасарлары L жүйесінің шамадан тыс күрделілігінен аулақ болды. Сызықтылықтың маңыздылығын 19 ғасырдың композиторларының көпшілігі мойындады, олар көбінесе сызықтықты Вагнерден тәуелсіз қолдануға келді. 20 ғасырдың 30-19 жылдарындағы Франция опера дамуының әрбір жаңа кезеңі драматургияның бірте-бірте, бірақ тұрақты өрлеуін көрсетеді. Л. рөлдері (Дж. Мейербер – К. Гуно – Дж. Визе – Дж. Массенет – К. Дебюсси). Италияда олар тәуелсіз. Дж.Верди Л.-ға қатысты позицияны ұстанды: ол опера идеясын Л.. көмегімен тек орталықты білдіруді жөн көрді және сызықтық жүйені қолданудан бас тартты (Аиданы қоспағанда, 1871 ж.) . Л. Веристер мен Дж. Пуччини операларында үлкен мәнге ие болды. Ресейде музыкалық-тақырыптық принциптер. 30-жылдары қайталанады. М.И.Глинка («Иван Сусанин» операсы) әзірлеген. 2-ші қабатқа L.-ді кеңінен қолдану үшін. 19 ғасыр П.И.Чайковский, М.П.Мусоргский, Н.А.Римский-Корсаков. Соңғысының кейбір опералары өз шығармашылығымен ерекшеленді. вагнерлік принциптерді жүзеге асыру (әсіресе Млада, 1890); сонымен бірге ол Л.-ның интерпретациясына көптеген жаңа нәрселерді енгізеді – олардың қалыптасуы мен дамуына. Орыс классиктері жалпы алғанда вагнер жүйесінің шектен шығуынан бас тартады.

Балет музыкасында сызықтық принципті қолдану әрекетін А.Адам Жизельде (1841) жасады, бірақ Л.Делибестің сызықтық жүйесі әсіресе Коппелияда (1870) жемісті қолданылды. Чайковский балеттерінде де Л.-ның рөлі зор. Жанрдың ерекшелігі драматургияның тағы бір мәселесін қойды – хореография. L. Жизель балетінде (балет әртісі Дж. Коралли мен Дж. Перро) осыған ұқсас функция деп аталатындар орындайды. сайлау бюллетень. Сов. Хореографиялық және музыкалық билердің өзара тығыз байланысы мәселесі сәтті шешілді. балет (А.И. Хачатурянның Спартак – Л.В. Якобсон, Ю. Н. Григорович, С. С. Прокофьевтің Золушка – К. М. Сергеев, т.б.).

Instr. L. музыкасы 19 ғасырда да кеңінен қолданыла бастады. Бұл ретте музыканың т-ра әсері маңызды рөл атқарды, бірақ оны жоққа шығармады. рөл. Толық пьеса арқылы жүргізу техникасы к.-л. тән мотивті басқа француз әзірлеген. 18 ғасырдағы клавесиншілер. («Көкек» К. Дакен және т.б.) және Вена классиктері жоғары деңгейге көтерді (Моцарттың «Юпитер» симфониясының 1-бөлімі). Бұл дәстүрлерді неғұрлым мақсатты және нақты айтылған идеялық концепцияларға қатысты дамыта отырып, Л.Бетховен Л. принципіне жақындады (Апассионата соната, 1-бөлім, Эгмонт увертюрасы, әсіресе 5-ші симфония).

Г.Берлиоздың фантастикалық симфониясының (1830) Л.-ның бағдарлама симфониясында мақұлдануы үшін іргелі маңызы болды, онда әуезді әуен барлық 5 бөліктен өтеді, кейде өзгеріп отырады, авторлық бағдарламада «сүйікті тақырып» ретінде белгіленді. :

Осыған ұқсас қолданылған Берлиоздың «Гарольд Италияда» (1834) симфониясындағы Л. батырға тән тембрлік (соло альт) толықтырылған. Негізгінің шартты «портреті» ретінде. кейіпкері, Л. симфонияда өзін берік орнықтырды. өнім. бағдарлама-сюжеттік түрі («Балакиревтің Тамара», Чайковскийдің «Манфред», Р. Штраустың «Тиль Уленшпигель», т.б.). Римский-Корсаковтың «Шехеразада» сюитасында (1888) айбатты Шахриар мен сыпайы Шехеразада қарама-қарсы сызықтар арқылы бейнеленген, бірақ бірқатар жағдайларда, композитордың өзі атап көрсеткендей, бұлар тақырыптық сипатта болады. элементтер өзінің «дараланған» сипатын жоғалтып, таза конструктивті мақсаттарға қызмет етеді.

Шахриар лейтмотиві.

Шеразаданың лейтмотиві.

I қозғалыстың негізгі бөлігі («Теңіз»).

I бөлімнің бүйірлік бөлігі.

1-1914 ж. Бірінші дүниежүзілік соғыстан кейін күшейген антивагнерлік және антиромантикалық қозғалыстар. тенденциялар іргелі драматургияны айтарлықтай төмендетті. рөлі Л. Сонымен бірге ол музаларды қиылысу құралдарының бірінің құндылығын сақтап қалды. даму. Көптеген мысал бола алады. көрнекті өнімдер. желтоқсан жанрлары: Бергтің «Возек» және Прокофьевтің «Соғыс және бейбітшілік» опералары, Хонеггердің «Жана д'Арк» ораториясы, Стравинскийдің Петрушка, Прокофьевтің Ромео мен Джульетта балеттері, Шостаковичтің 18-симфониясы, т.б.

Л.-ны қолдану саласында екі ғасырға жуық уақыт бойы жинақталған мол тәжірибе оның маңызды белгілерін сипаттауға мүмкіндік береді. L. преим. инстр. білдіреді, дегенмен ол вокта да дыбысталуы мүмкін. опералар мен ораториялардың бөліктері. Соңғы жағдайда L. тек вок болып табылады. әуен, инстр. (оркестрлік) форма, оның нақтылық дәрежесі мен бейнелік сипаты гармонияға, полифонияға, кеңірек регистрге және динамикаға байланысты артады. ауқымы, сондай-ақ нақты. инстр. тембр. Орк. Л., сөзбен айтылған немесе мүлде айтылмаған нәрсені толықтырып, түсіндіріп беру әсіресе тиімді болады. «Валькирияның» финалындағы Л.Зигфридтің пайда болуы (кейіпкер әлі туылмаған және аты аталмаған кезде) немесе «Псков қызметшісі» операсының сол сахнасындағы Л.Иван Грозныйдың дыбысы осындай. », мұнда біз Ольганың белгісіз әкесі туралы айтып отырмыз. Мұндай Л.-ның кейіпкер психологиясын бейнелеудегі маңызы өте зор, мысалы. «Көкше патшайымы» операсының 4-ші сахнасында үзіліспен үзілген Л.Графиня,

бір мезгілде бейнелейді. Германның өлімге әкелетін құпияны бірден білуге ​​деген ұмтылысы және оның тартынуы.

Л.-ның музыкасы мен іс-әрекеті арасындағы қажетті сәйкестік үшін олар көбінесе толық анық сахналық қойылым жағдайында жүзеге асырылады. жағдайлар. Өткізілген және өтпейтін кескіндердің ақылға қонымды комбинациясы L.

L. функциялары, негізінен, декомпияны орындай алады. музыка элементтері. тілдері, бөлек алынған (лейтармониялар, лейтмбрлер, лейтональдық, лейтритмдер), бірақ олардың өзара әрекеттесуі мелодиялық үстемдік жағдайында барынша тән. бастау (тақырып, сөз тіркесі, мотив). Қысқалықты байланыстырады – табиғи. жалпы музыкаға Л.-ның ыңғайлы тартылуының шарты. даму. Бастапқыда аяқталған тақырыппен өрнектелген Л.-ның одан әрі жеке-жеке бөлінуі сирек емес. арқылы сипаттаманың қызметін дербес орындайтын элементтер (бұл Вагнердің лейтмотив техникасына тән); L. ұқсас ұсақтауы инстр. музыка – симфонияларда, оларда қысқартылған түрде 1-ші бөлімнің негізгі тақырыбы циклдің одан арғы бөліктерінде Л. рөлін атқарады (Берлиоздың фантастикалық симфониясы және Дворактың 9-шы симфониясы). Сондай-ақ, жеке бөлімнен бірте-бірте жарқын қиылысатын тақырып қалыптасатын кері процесс бар. прекурсорлық элементтер (Верди мен Римский-Корсаков әдістеріне тән). Әдетте, Л. ерекше шоғырландырылған экспрессивтілікті, жұмыс барысында оңай танылуын қамтамасыз ететін өткір сипаттаманы талап етеді. Соңғы шарт монотематикалық әдістерден айырмашылығы, сызықтық модификацияларды шектейді. Ф.Лист пен оның ізбасарларының трансформациялары.

Музыкалық театрда. өнім. әрбір Л., әдетте, сәйкес вок мәтінінің арқасында оның мағынасы бірден түсінікті болған сәтте енгізіледі. партиялар, ситуацияның ерекшеліктері мен кейіпкерлердің мінез-құлқы. Симфада. Л.-ның мағынасын музыкалық нақтылау авторлық бағдарлама немесе отд. негізгі ниет туралы автордың нұсқаулары. Музыканы дамыту барысында көрнекі және ауызша анықтамалық нүктелердің болмауы Л.

Л.-ның қысқалығы мен жарқын сипаты әдетте оның дәстүрдегі ерекше орнын анықтайды. музыкалық формалар, мұнда ол форманың ажырамас құрамдастарының бірі рөлін сирек ойнайды (рондо рефрен, Аллегро сонатасының негізгі тақырыбы), бірақ көбінесе күтпеген жерден декомпты басып алады. оның бөлімдері. Бұл ретте еркін шығармаларда, речитативті көріністерде және ірі шығармаларда. театр. жоспары, тұтастай алғанда, Л. маңызды қалыптастырушы рөл атқара алады, оларды музыкалық-тақырыптық қамтамасыз етеді. бірлік.

Әдебиеттер тізімі: Римский-Корсаков Х.А., «Ақшақар» – көктем ертегісі (1905), «РМГ», 1908, No 39/40; өзінің, Вагнер мен Даргомыжскийдің (1892) кітабында: Музыкалық мақалалар мен жазбалар, 1869-1907, Санкт-Петербург, 1911 (екі мақаланың толық мәтіні, Полн. собр. соч., 2 және 4-томдар, М. , 1960 -63); Асафиев Б.В., Музыкалық форма процесс ретінде, М., 1930, (2-кітаппен бірге), Л., 1963; Друскин М.С., Операның музыкалық драматургиясының мәселелері, Л., 1952; Ярустовский Б.М., Орыс опера классиктерінің драматургиясы, М., 1952, 1953; Соколов О., «Псковитянка» операсының лейтмотивтері, жинақта: Музыка теориясы кафедрасының еңбектері, Мәскеу. консерватория, т. 1, Мәскеу, 1960; Протопопов Вл., «Иван Сусанин» Глинка, М., 1961, б. 242-83; Богданов-Березовский В.М., Балет туралы мақалалар, Л., 1962, б. 48, 73-74; Вагнер Р., Опер және драма, Lpz., 1852; бірдей, Sämtliche Schriften und Dichtung (Volksausgabe), Bd 3-4, Lpz., (oj) (орысша аударма – Опера және драма, М., 1906); оның, Eine Mitteilung an meine Freunde (1851), сол жерде, Bd 4, Lpz., (oj); its own, bber die Anwendung der Musik auf das Drama, сол жерде, Bd 10, Lpz., (oj) (орысша аудармада – Музыканы драмаға қолдану туралы, оның жинағында: Таңдамалы мақалалар, М., 1935); Федерлейн Г., Лбер «Рейнгольд» фон Р. Вагнер. Versuch einer musikalischen Interpretation, “Musikalisches Wochenblatt”, 1871, (Bd) 2; Jdhns Fr. В., CM Weber in seinen Werken, B., 1871; Вольцоген Х.фон, Р.Вагнерстегі мотив «Зигфрид», «Musikalisches Wochenblatt», 1876, (Bd) 7; оның, Thematischer Leitfaden durch die Musik zu R. Wagners Festspiel «Der Ring der Nibelungen», Lpz., 1876; өзінің, Вагнердегі Мотив «Готтердэммерунг», «Musikalisches Wochenblatt», 1877-1879, (Bd) 8-10; Харашти Э., Le problime du Leitmotiv, “RM”, 1923, (т.) 4; Авраам Г., Вагнерден бері Лейтмотив, «ML», 1925, (т.) 6; Bernet-Kempers K. Th., Herinneringsmotieven leitmotieven, grondthemas, Amst. — П., 1929; Wörner K., Beiträge zur Geschichte des Leitmotivs in der Oper, ZfMw, 1931, Jahrg. 14, H. 3; Engländer R., Zur Geschichte des Leitmotivs, «ZfMw», 1932, Jahrg. 14, H. 7; Matter J., La fonction psychologique du leitmotiv wagnerien, «SMz», 1961, (Jahrg.) 101; Mainka J., Sonatenform, Leitmotiv und Charakterbegleitung, “Beiträge zur Musikwissenschaft”, 1963, Jahrg. 5, H. 1.

Г.В.Крауклис