Барокко музыкалық мәдениеті: эстетика, көркем бейнелер, жанрлар, музыкалық стиль, композиторлар

Бізге Бах пен Гендельді сыйлаған дәуірдің «біртүрлі» деп аталатынын білесіз бе? Оның үстіне, олар оң контексте шақырылмады. «Дұрыс емес (біртүрлі) пішінді інжу» - «барокко» терминінің мағыналарының бірі. Сөйтсе де, жаңа мәдениет Қайта өрлеу дәуірінің идеалдары тұрғысынан қате болар еді: үйлесімділік, қарапайымдылық пен айқындық дисгармониямен, күрделі бейнелер мен формалармен алмастырылды.

Барокко эстетикасы

Барокко музыкалық мәдениеті әдемі мен ұсқынсызды, трагедия мен комедияны біріктірді. Қайта өрлеу дәуірінің табиғилығын алмастыратын «тұрақты сұлулар» трендте болды. Дүние енді біртұтас болып көрінбей, қарама-қайшылықтар мен қайшылықтар әлемі, трагедия мен драмаға толы әлем ретінде қабылданатын болды. Дегенмен, мұның тарихи түсіндірмесі бар.

Барокко дәуірі шамамен 150 жылды қамтиды: 1600 жылдан 1750 жылға дейін. Бұл үлкен географиялық ашылулар уақыты (Колумб пен Магелланның әлемді айналып өткен Американың ашылуын еске түсіріңіз), Галилео, Коперник және Ньютонның тамаша ғылыми жаңалықтары, Еуропадағы сұрапыл соғыстар уақыты. Біздің көз алдымызда дүниенің үйлесімділігі бұзылып, Әлемнің суреті өзгерген кезде, уақыт пен кеңістік ұғымдары өзгерді.

Барокко жанрлары

Өнерпаздықтың жаңа сәні жаңа формалар мен жанрларды тудырды. Адамзат тәжірибесінің күрделі әлемін жеткізе білді опера, негізінен жарқын эмоционалды ариялар арқылы. Алғашқы операның әкесі Якопо Пери (Эвридица операсы) болып саналады, бірақ дәл осы жанр ретінде опера Клаудио Монтеверди (Орфей) шығармаларында қалыптасты. Барокко опера жанрының ең атақты есімдері арасында А.Скарлатти («Цезарь болған Нерон» операсы), Г.Ф.Телеман («Марио»), Г.Пурсел («Дидо мен Эней»), Дж.-Б. . Лулли («Армиде»), Г.Ф.Гендель («Юлий Цезарь»), Г.Б.Перголеси («Қыз -мадам»), А. Вивальди («Фарнак»).

Опера дерлік, тек декорациясыз және костюмсіз, діни сюжеті бар, шешендік өнер барокко жанрларының иерархиясында маңызды орын алды. Оратория сияқты биік рухани жанр да адам сезімінің тереңдігін жеткізе білген. Ең танымал барокко ораторияларын Г.Ф.Гендель («Мәсіх») жазған.

Киелі музыка жанрларының ішінде киелі музыкалар да танымал болды кантаталар и Құмарлық (құмарлық – бұл «құмарлық»; бәлкім, дәл солай емес, бірақ солай болған жағдайда, бір түбір музыкалық терминді еске түсірейік - appassionato, орысша аударғанда «құмарлық» дегенді білдіреді). Мұнда пальма Дж.С.Бахқа тиесілі («Әулие Мэтью құмарлығы»).

Дәуірдің тағы бір негізгі жанры – концерт. Контрасттардың өткір ойыны, солист пен оркестр арасындағы бақталастық () немесе оркестрдің әртүрлі топтары (жанр) - барокко эстетикасымен жақсы резонанс жасады. Маэстро А. Вивальди («Жыл мезгілдері»), мұнда ИМ басқарды. Бах «Браденбург концерттері», Г.Ф.Гендель және А. Корелли (концерт гроссо).

Әртүрлі бөліктерді алмастырудың қарама-қарсылық принципі тек концерттік жанрда ғана дамымаған. Ол негіз болды сонаталар (Д. Скарлатти), люкс және партита (Дж.С. Бах). Айта кету керек, бұл принцип бұрын болған, бірақ тек барокко дәуірінде ол кездейсоқ болуды тоқтатып, реттелген формаға ие болды.

Барокко музыкалық мәдениетінің негізгі қарама-қайшылықтарының бірі – уақыт символы ретіндегі хаос пен тәртіп. Өмір мен өлімнің кездейсоқтығы, тағдырдың бақылаусыздығы және сонымен бірге «рационалдылықтың» салтанат құруы, барлығында тәртіп. Бұл антиномияны музыкалық жанр барынша анық жеткізді алдын-ала ойнау (Токкаттар, қиялдар) және буындары. И.С.Бах осы жанрда теңдесі жоқ шедеврлер (предлюдиялар мен фугалар Клавье, Токката және Д-минор) жасады.

Біздің шолуымыздан белгілі болғандай, барокконың қарама-қайшылығы жанрлардың ауқымында да көрінді. Көлемді композициялармен қатар қысқа опустар да жасалды.

Барокконың музыкалық тілі

Барокко дәуірі жазудың жаңа стилінің дамуына ықпал етті. Музыка алаңына кіру гомофония негізгі дауысқа және ілеспе дауыстарға бөлінуімен.

Атап айтқанда, гомофонияның танымал болуы, сонымен қатар, шіркеуде рухани композицияларды жазуға арналған ерекше талаптардың болуымен байланысты: барлық сөздер анық болуы керек. Осылайша, көптеген музыкалық әшекейлерге ие бола отырып, вокал алдыңғы орынға шықты. Мұнда да барокконың бойкүйездікке бейімділігі байқалды.

Аспаптық музыка декорацияға бай болды. Осыған байланысты ол кең тарады импровизация: барокко дәуірінде ашылған остинато (яғни қайталанатын, өзгермейтін) басс берілген гармоникалық қатар үшін қиялға мүмкіндік берді. Вокалдық музыкада опералық арияларды жиі безендіретін ұзақ каденциялар мен рақымды ноталар мен трилликтер тізбегі.

Сонымен бірге ол өркендеді полифония, бірақ мүлдем басқа бағытта. Барокко полифониясы – еркін стильдегі полифония, контрпункттың дамуы.

Музыкалық тілдің дамуындағы маңызды қадам температивтік жүйенің қабылдануы және тональдылықтың қалыптасуы болды. Екі негізгі режим нақты анықталды - негізгі және кіші.

Аффект теориясы

Барокко дәуірінің музыкасы адамның құмарлығын білдіру үшін қызмет еткендіктен, композицияның мақсаттары қайта қаралды. Енді әрбір шығарма аффектпен, яғни белгілі бір көңіл күймен байланысты болды. Аффекттер теориясы жаңа емес; ежелгі дәуірден бастау алады. Бірақ барокко дәуірінде ол кең тарады.

Ашу, қайғы, қуаныш, махаббат, кішіпейілділік – бұл аффекттер шығармалардың музыкалық тілімен байланысты болды. Осылайша, қуаныш пен көңілді тамаша әсер жазуда үштен, төрттен және бестен, еркін қарқын мен триметрді қолдану арқылы білдірді. Керісінше, қайғылы әсерге диссонанстарды, хроматизмді және баяу қарқынды қосу арқылы қол жеткізілді.

Тіпті тональдықтардың аффективті сипаттамасы да болды, онда қатал E-flat мажор ренжіген Е-мажормен жұптастырылған ренішші А-минорға және жұмсақ Г-мажорға қарсы тұрды.

Қамаудың орнына…

Барокконың музыкалық мәдениеті классицизмнің кейінгі дәуірінің дамуына үлкен әсер етті. Және бұл дәуірде ғана емес. Қазірдің өзінде барокко жаңғырығы осы күнге дейін танымал опера және концерт жанрларында естіледі. Бах музыкасынан дәйексөздер ауыр рок-сололарда кездеседі, поп-әндер негізінен барокко «алтын тізбегіне» негізделген, ал джаз белгілі бір дәрежеде импровизация өнерін қабылдады.

Енді ешкім барокко стилін «біртүрлі» стиль деп санамайды, бірақ оның нағыз асыл інжу-маржандарына таңданады. Біртүрлі пішін болса да.