Антон фон Веберн |

Антон фон Веберн

Дүниедегі жағдай, әсіресе, өнер саласында қорқынышты болып барады. Ал біздің міндетіміз ұлғайып келеді. А.Веберн

Австриялық композитор, дирижер және педагог А.Веберн Жаңа Вена мектебінің ең көрнекті өкілдерінің бірі. Оның өмір жолы жарқын оқиғаларға бай емес. Веберн отбасы ескі дворян отбасынан шыққан. Бастапқыда Веберн фортепиано, виолончель, музыка теориясының негіздерін зерттеді. 1899 жылға қарай алғашқы композиторлық тәжірибелер жатады. 1902-06 ж. Веберн Вена университетінің музыка тарихы институтында оқиды, онда Г.Греденермен гармонияны, К.Навратильмен контрпунктты зерттейді. Композитор Г.Исак (XV-XVI ғ.) туралы жазған диссертациясы үшін Вебернге философия ғылымдарының докторы ғылыми дәрежесі берілді.

Алғашқы шығармалар – «Жазғы желде» (1901-04) оркестрге арналған ән мен идилия ерте стильдің жылдам эволюциясын ашады. 1904-08 ж. Веберн А.Шенбергпен композицияны зерттейді. «Ұстаз» мақаласында ол Шоенбергтің: «Бір ғана үнемдеу техникасына деген сенім жойылып, шындыққа деген құштарлықты ынталандыру керек» деген сөзін эпиграф ретінде келтіреді. 1907-09 жж. Веберннің инновациялық стилі түпкілікті қалыптасты.

Оқуды бітіргеннен кейін Веберн оркестр дирижері және опереттада хормейстер болып жұмыс істеді. Жеңіл музыканың атмосферасы жас композитордың бойында ойын-сауыққа, қарапайымдылыққа, жұртшылықтың табысқа жетуіне деген ымырасыз жеккөрушілік пен жиіркенішті оятты. Симфониялық және опера дирижері ретінде жұмыс істей отырып, Веберн өзінің бірқатар маңызды туындыларын – 5 пьесалық опп. 5 ішекті квартет үшін (1909), 6 оркестрлік пьеса оп. 6 (1909), квартеттік оп үшін 6 багателла. 9 (1911-13), оркестрге арналған 5 дана, оп. 10 (1913) – «жанның түкпір-түкпірінен шыққан сала әуені», кейін сыншылардың бірі былай деп жауап берді; көптеген вокалдық музыка (соның ішінде дауыс пен оркестрге арналған әндер, 13-оп., 1914-18) және т.б. 1913 жылы Веберн сериялық додекафониялық техниканы қолдана отырып, шағын оркестрлік шығарма жазды.

1922-34 ж. Веберн – жұмысшылар концерттерінің (Вена жұмысшыларының симфониялық концерттерінің, сондай-ақ жұмысшылардың ән қоғамы) дирижері. Еңбекшілерді жоғары музыкалық өнермен таныстыруды мақсат еткен бұл концерттердің бағдарламаларына Л.Бетховен, Ф.Шуберт, Дж.Брамс, Г.Вольф, Г.Малер, А.Шенберг шығармалары, сондай-ақ хор ұжымдары кірді. Г. Эйслер. Веберннің бұл әрекетінің тоқтатылуы оның қалауымен емес, Австриядағы фашистік күштердің күйреуінің, 1934 жылдың ақпанында жұмысшылар ұйымдарының талқандалуы нәтижесінде болды.

Веберн мұғалімі (негізінен жеке студенттерге) дирижерлық, полифония, гармония және практикалық композицияны үйретті. Оның шәкірттері, композиторлар мен музыкатанушылар арасында К.А.Хартмаль, К.Е.Апостель, Э.Рац, В.Рейх, X.Серл, Ф.Гершкович бар. Веберннің 20-30 жж. — 5 рухани ән, оп. Латын мәтіндеріндегі 15, 5 канондар, ішекті трио, камералық оркестрге арналған симфония, 9 аспапқа арналған концерт, «Көз нұры» кантатасы, опус нөмірімен белгіленген фортепианоға арналған жалғыз шығарма – Variations op. 27 (1936). Әндерден бастап op. 17 Веберн тек додекафон техникасында жазады.

1932 және 1933 жылдары Веберн Вена жеке үйінде «Жаңа музыкаға жол» тақырыбында 2 цикл дәріс оқыды. Жаңа музыка дегенде лектор Жаңа Вена мектебінің додекафониясын меңзеп, музыка эволюциясының тарихи жолында оған не әкелетінін талдады.

Гитлердің билікке келуі және Австриядағы «Аншлюс» (1938) Веберннің жағдайын апатты, қайғылы етті. Оның енді ешқандай қызмет атқаруға мүмкіндігі болмады, шәкірттері жоқтың қасы. Жаңа музыканың композиторларын «азғындаған» және «мәдени-большевик» ретінде қудалау жағдайында Веберннің биік өнер мұраттарын қолдаудағы табандылығы объективті түрде фашистік «мәдениет саясатына» рухани қарсылық көрсету сәті болды. Веберннің соңғы шығармаларында – квартет оп. 28 (1936-38), Оркестрге арналған вариациялар оп. 30 (1940), Екінші кантата оп. 31 (1943) – автордың жалғыздығы мен рухани оқшаулануының көлеңкесін аңғаруға болады, бірақ ымыраға келудің, тіпті екіленудің де нышаны байқалмайды. Ақын X. Джонның сөзімен айтсақ, Веберн «жүрек қоңырауын» – махаббатты шақырады: «оны ояту үшін өмір әлі жарқырап тұрған жерде сергек болсын» (Екінші Кантатаның 3 сағаты). Өз өмірін байыппен қатерге тігіп, Веберн фашистік өнер идеологтарының принциптерін жақтап бірде-бір жазба жазбады. Композитордың өлімі де қайғылы: соғыс аяқталғаннан кейін, күлкілі қателік нәтижесінде Вебернді американдық оккупация күштерінің солдаты атып өлтірді.

Веберннің дүниетанымының орталығы - жарық, парасаттылық және мәдениет идеалдарын қолдайтын гуманизм идеясы. Ауыр әлеуметтік дағдарыс жағдайында композитор өзін қоршап тұрған буржуазиялық шындықтың келеңсіз жақтарын жоққа шығарады және кейіннен біржақты антифашисттік позицияны ұстанады: «Мәдениетке қарсы бұл науқан өзімен бірге қандай орасан зор жойқын әкеледі!» Ол 1933 жылы өзінің лекцияларының бірінде айқайлады. Веберн суретші - өнердегі беймәлімдіктің, дөрекіліктің және арсыздықтың бітіспес жауы.

Веберн өнерінің бейнелі әлемі күнделікті музыкадан, қарапайым әндер мен билерден алыс, ол күрделі және әдеттен тыс. Оның көркемдік жүйесінің негізінде дүние гармониясының суреті жатыр, осыдан оның табиғи формаларды дамыту туралы И.В.Гете ілімінің кейбір аспектілеріне табиғи жақындығы. Веберннің этикалық концепциясы ақиқаттың, ізгілік пен сұлулықтың жоғары идеалдарына негізделген, онда композитордың дүниетанымы Кантпен сәйкес келеді, оған сәйкес «әдемі - әдемілік пен жақсылықтың символы». Веберннің эстетикасы этикалық құндылықтарға негізделген мазмұнның маңыздылығы талаптарын біріктіреді (композитор оларда дәстүрлі діни және христиандық элементтерді де қамтиды) және көркемдік форманың идеалды жылтырлығы, байлығы.

Саксофонмен квартеттің қолжазбасындағы жазбалардан. 22 сіз Вебернді құрастыру барысында қандай бейнелер алғанын көре аласыз: «Рондо (Дахштейн)», «қар мен мұз, мөлдір ауа», екінші қосалқы тақырып «биік дала гүлдері», одан әрі - «мұздағы балалар және қар, жарық, аспан », кодта – «биік жерлерге көзқарас». Бірақ бейнелердің осы асқақтығымен бірге Веберн музыкасы аса нәзіктік пен дыбыстың тым өткірлігінің, сызықтар мен тембрлердің нақтылануының, қатаңдықтың, кейде аса жұқа болат жіптерден өрілгендей дерлік аскеттік дыбыстың үйлесімімен ерекшеленеді. Вебернде күшті «төгілулер» және сирек кездесетін ұзақ мерзімді күшейту жоқ, таңқаларлық бейнелі контрасттар оған жат, әсіресе шындықтың күнделікті аспектілерін көрсету.

Өзінің музыкалық инновациясында Веберн Нововенск мектебінің композиторларының ең батылдары болды, ол Берг пен Шоенбергтен әлдеқайда алға шықты. ХNUMX ғасырдың екінші жартысында музыкадағы жаңа тенденцияларға шешуші әсер еткен Веберннің көркемдік жетістіктері болды. П.Булез тіпті Вебернді «болашақ музыкасының жалғыз табалдырығы» деп те айтты. Веберннің көркемдік әлемі музыка тарихында жарық, тазалық, моральдық беріктік, төзімді сұлулық идеяларының биік көрінісі ретінде қалады.

Ю. Холопов

• Веберннің негізгі еңбектерінің тізімі →