Бассо остинато, бассо остинато |
Музыка шарттары

Бассо остинато, бассо остинато |

Сөздік категориялары
терминдер мен ұғымдар

Итальяндық, жарық. – қыңыр, бас

Вариациялық формалардың бірі, osn. жоғарғы дауысты өзгерте отырып, басстағы қайталанатын тақырыптар бойынша. Полифониялықтан шыққан. қайталанған кезде жаңа қарсы нүктелермен қоршалған бірдей кантус фирмасы болған қатаң жазу формалары. 16-17 ғасырларда. В. о. биде кеңінен қолданылады. музыка. Кейбір ежелгі билер — пассакаглия, шакон және басқалары — V. o. Бұл пішін пассакаглия мен шакон биін жоғалтқаннан кейін де аман қалды. мағынасы. В. о. 17-18 ғасырлардағы опералардың, ораториялардың, кантаталардың ариялары мен хорларына да еніп кетті. Белгілі бір әуендер дамыды. В.-ның көлдің формулалары; туралы музыка В.-ның бейнесі. к.-л-сыз, біртұтас күйді жеткізді. қарама-қарсы шегінулер. Тақырыптың қысқалығына байланысты В. о. композиторлар оны контраунтальды дауыстардың, гармоникалардың көмегімен байытуға ұмтылды. вариациялар мен тональдық өзгерістер. тақырыптардың гармоникалық жинағы V. o. гомофонды-гармонияның бекітілуіне ықпал етті. қойма, бірақ олар әдетте полифонияда орналастырылған. шот-фактура. Тақырыптар V. туралы. негізінен шкала тәрізді (диатоникалық немесе хроматикалық) тониктен доминантаға қарай төмен немесе жоғары қозғалысқа, кейде оған іргелес қадамдарды басып алуға негізделген. Бірақ жеке тақырыптар да болды:

Г.Пурселл. Королева Мэридің туған күніне арналған ода.

Сел мырза. Әулие Сесилияға арналған ода.

А.Вивальди. 2 скрипка мен а-молл оркестріне арналған концерт, II қозғалыс.

Г.Муффат. Пассакаглия.

Д.Букстехуде. Органға арналған Шакон.

Дж.С.Бах. Органға арналған пассакаглия.

Дж.С.Бах. №150 кантатадан Чакон

Дж.С.Бах. d-moll-да клавиер мен оркестрге арналған концерт, II бөлім.

Ұқсас әуендер. формулалар неостината тақырыптарының бастапқы бас фигураларында жиі қолданылған. Бұл олардың 17-18 ғасырларға тән остинато-тематизммен өзара әрекеттесуін көрсетті. Ол сондай-ақ соната тақырыбына 20 ғасырға дейін әсер етеді. (В.А.Моцарт – д-моллдағы квартет, KV 421, Л. Бетховен – фортепианоға арналған соната, оп. 53, Дж. Брамс – фортепианоға арналған соната, оп. 5, С.С. Прокофьев – ФП үшін №2 соната – бірінші бөлімдердің негізгі тақырыбы).

В. о. пассакаглия мен шакондарда 17-18 ғасырлардағы. бір кілтте орын алды (JS Bach – Passacaglia in c-moll үшін орган, Crucifixus в-moll) немесе бірнеше кілттерде ашылды. Соңғы жағдайда модуляция тақырыпты өзгерту арқылы (No150 кантатадан Ж.С. Бах – Шакон) немесе шағын модуляциялық сілтемелер арқылы жүзеге асырылды, бұл тақырыпты әуенсіз жаңа пернеге көшіруге мүмкіндік берді. өзгерістер (D. Buxtehude – Passacaglia d-moll үшін орган). Кейбір өндірістерде. бұл әдістердің екеуі де біріктірілген (Й.С. Бах – d-moll-дағы клавиер концертінің ортаңғы бөлігі); кейде тақырыптың қойылымдарының арасына эпизодтар енгізілді, соның арқасында форма рондоға айналды (Дж. Шамбоньер – клавесин үшін Шакон Ф-дур, Ф. Куперин – клавесин үшін h-moll-да Пассакаглия).

Л.Бетховен В.о. қолдану аясын кеңейтті; ол вариациялық-циклдік негіз ретінде ғана пайдаланған жоқ. формалар (3-ші симфонияның финалы), сонымен қатар ойларды бекіту және кең жүгіруден кейін тежеу ​​үшін үлкен форманың элементі ретінде. Бұл В.о. №9 Аллегро симфониясының соңында, онда В. о. қайғылы драмалық шоғырланады. сәттері, № 7 симфонияның Vivace кодында және Vivace квартетінің ортасында op. 135.

Л.Бетховен. 9-симфония, қимыл I. 7-симфония, I қимыл.

Л.Бетховен. Квартет оп. 135, II бөлім.

Бір материалдың қайталануының статикасы дыбыс динамикасының өзгеруімен (p-ден f-ға дейін немесе керісінше) еңсеріледі. Сол рухта қарама-қарсы бейнелердің үлкен дамуының нәтижесінде В.о. Глинканың «Иван Сусанин» операсының увертюрасының кодында.

М.И.Глинка. «Иван Сусанин», увертюра.

19-20 ғасырларда В.-ның құндылығы туралы. артады. Оның екі негізі анықталған. сорттары. Біріншісі шоғырланған тақырыпқа негізделген және оның бейнелі вариацияларының айқын тізбегі (И. Брамс – № 4 симфонияның финалы). Екіншісі қарапайым бекіту элементіне айналатын қарапайым тақырыптан ауырлық орталығын кең мелодиялық-гармонияға ауыстырады. дамыту (С.И. Танеев – Ларго бестіктен оп. 30). Екі сорт та тәуелсіз өнімдерде қолданылады. (Ф.Шопен – Бесік жыры) және соната-симфония құрамында. циклдары, сондай-ақ опера және балет шығармалары.

Дауысты дыбыстың шегінен шығып, остинато бірте-бірте 19-20 ғасырлардағы музыкада қалыптасудың маңызды принциптерінің біріне айналады; ол ырғақ, үндестік, әуезділік өрісінде көрінеді. әндер және басқа музыка құралдары. экспрессивтілік. Ostinato арқасында сіз c.-l-ге назар аудара отырып, «қаттылық», «қызықты» атмосферасын жасай аласыз. бір көңіл-күй, ойға шомылу және т.б.; В. о. Ол сондай-ақ кернеуді күшейткіш ретінде қызмет ете алады. Бұлар білдіретін болады. туралы В.-ның мүмкіндіктері. 19 ғасыр композиторлары қолданып жүр. (А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, Р.Вагнер, А.Брукнер және т.б.), бірақ 20 ғасырда ерекше мәнге ие болды. (М.Равел, И.Ф.Стравинский, П.Гиндемит, Д.Д.Шостакович, А.И.Хачатурян, Д.Б.Кабалевский, Б.Бриттен, К.Орфф және т.б., олардың еңбектерінде ең алуан түрлі сипаттағы остинато формалары қолданылады).

Әдебиеттер тізімі: Прррер Л., Бассо остинато техникалық және қалыптастырушы принцип ретінде, В., 1926 (дис.); Литтершейд Р., Бассо остинато тарихы туралы, Марбург, 1928; Новак Л., Батыс музыкасындағы бассо остинато тарихының негізгі ерекшеліктері, В., 1932; Мейнардус В., Х.Пурселлдің бассо остинатының техникасы, Кельн, 1939 (дис.); Гурлил В., Дж.С. Бахтың Остинато техникасы туралы, в кн.: Музыка тарихы және қазіргі кез. Эсселер сериясы. I (музыкатану мұрағатының толықтырулары), Висбаден, 1966; Вергер Г., Остинато, Шаконна, Пассакаглия, Вольфенбюттель, (1968). См. также лит. при статьях Анализ музыкальный, Вариации, Форма музыкальная.

Vl. В. Протопопов

пікір қалдыру