Михаил Иванович Глинка |

Майкл Глинка

Біздің алдымызда үлкен міндет тұр! Өз стиліңізді дамытыңыз және орыс опера музыкасына жаңа жол ашыңыз. М.Глинка

Глинка... уақыт талабына және өз халқының іргелі мәніне сай келетіні соншалық, ол бастаған жұмыс қысқа мерзімде өркендеп, өркендеп, өзінің тарихи өмірінің барлық ғасырларында атамекенімізге беймәлім жемістер берді. өмір. В. Стасов

М.Глинка тұлғасында орыс музыка мәдениеті алғаш рет әлемдік маңызы бар композиторды алға шығарды. Орыс халықтық және кәсіби музыкасының көп ғасырлық дәстүрлеріне, еуропалық өнердің жетістіктері мен тәжірибесіне сүйене отырып, Глинка ХNUMX ғасырда жеңіске жеткен ұлттық композиторлар мектебін қалыптастыру процесін аяқтады. еуропалық мәдениеттің жетекші орындарының бірі, бірінші орыс классикалық композиторы болды. Глинка өз шығармасында сол кездегі прогрессивті идеялық ұмтылыстарды білдірді. Оның шығармалары отаншылдық, халыққа деген сенім идеяларымен сусындаған. А.Пушкин сияқты Глинка да өмірдің сұлулығын, парасаттылық, ізгілік, әділеттілік салтанатын жырлады. Ол өнерді жарасымды да әдемі жасағаны сонша, оған сүйсінуден, одан сайын кемелдіктерді ашудан жалықпайды.

Композитордың тұлғасын не қалыптастырды? Бұл туралы Глинка өзінің «Ескертулерінде» жазады - мемуарлық әдебиеттің тамаша үлгісі. Ол орыс әндерін балалық шақтағы басты әсерлер деп атайды (олар «кейінірек негізінен орыс халық музыкасын дами бастағанымның бірінші себебі болды»), сондай-ақ ағайдың «бәрінен де жақсы көретін» крепостной оркестрі. Бала кезінде Глинка флейта мен скрипкада ойнады, есейген сайын дирижерлық етті. «Ең жанды поэтикалық ләззат» оның жанын қоңыраулар мен шіркеу әндеріне толтырды. Жас Глинка жақсы сурет салды, саяхаттауды армандады, өзінің ұшқыр ойымен және бай қиялымен ерекшеленді. Екі ұлы тарихи оқиға оның өмірбаянының болашақ композитор үшін ең маңызды фактілері болды: 1812 жылғы Отан соғысы және 1825 жылғы Декабристтік көтеріліс. Олар XNUMXbuXNUMXb шығармашылықтың негізгі идеясын айқындады («Жанымызды Отанға керемет түрде арнаймыз. импульстар»), сондай-ақ саяси нанымдар. Оның жас кезіндегі досы Н.Маркевичтің айтуынша, «Михайло Глинка... ешбір Бурбонға жаны ашитын емес».

Глинкаға пайдалы әсер оның прогрессивті ойлайтын мұғалімдерімен әйгілі Петербург дворяндық мектеп-интернатында (1817-22) болуы болды. Интернатта оның тәрбиешісі болашақ декабрист В.Кюхельбекер болды. Жастар достарымен қызу саяси және әдеби тартыстар жағдайында өтті, ал желтоқсаншылар көтерілісі жеңілгеннен кейін Глинкаға жақын адамдар Сібірге жер аударылғандардың арасында болды. Глинкадан оның «бүлікшілермен» байланысы туралы сұралғаны таңқаларлық емес.

Болашақ композитордың идеялық-көркемдік қалыптасуында орыс әдебиеті тарихқа, шығармашылыққа, халық өміріне деген қызығушылығымен ерекше рөл атқарды; А.Пушкинмен, В.Жуковскиймен, А.Дельвигпен, А.Грибоедовпен, В.Одоевскиймен, А.Мицкевичпен тікелей байланыс. Музыкалық тәжірибе де әртүрлі болды. Глинка фортепианодан сабақ алды (Дж. Филдтен, одан кейін С. Майерден), ән айтуды және скрипкада ойнауды үйренді. Театрларға жиі барып, музыкалық кештерге қатысып, ағайынды Виелгорский, А.Варламовтармен 4 қолға музыка ойнап, романс, аспаптық пьесалар жаза бастады. 1825 жылы орыс вокалдық лирикасының жауһарларының бірі – Е.Баратынскийдің өлеңдеріне жазылған «Азғырмаңыз» романсы пайда болды.

Саяхат кезінде Глинкаға көптеген жарқын көркемдік серпін берді: Кавказға саяхат (1823), Италияда, Австрияда, Германияда болу (1830-34). Мейірімділік пен турашылдықты ақындық сезімталдықпен ұштастырған көпшіл, жалынды, жалынды жас жігіт оңай достасады. Италияда Глинка В.Беллинимен, Г.Доницеттимен жақын араласып, Ф.Мендельсонмен кездесті, кейін оның достарының арасында Г.Берлиоз, Дж.Мейербер, С.Мониушко пайда болады. Түрлі әсерлерді ынта-ықыласпен бойына сіңірген Глинка музыкалық білімін Берлинде атақты теоретик З.Деннен аяқтап, байыпты да ізденімпаздықпен оқиды.

Міне, туған жерінен жырақта Глинка өзінің шынайы тағдырын толық түсінді. «Ұлттық музыка идеясы ... барған сайын айқын болды, орыс операсын құру ниеті пайда болды». Бұл жоспар Петербургке оралған соң жүзеге асты: 1836 жылы Иван Сусанин операсы аяқталды. Жуковский ұсынған оның сюжеті Глинка үшін өте қызықты болған Отанды құтқару жолындағы ерлік идеясын жүзеге асыруға мүмкіндік берді. Бұл жаңалық болды: бүкіл еуропалық және орыс музыкасында Сусанин сияқты патриоттық қаһарман болған жоқ, оның бейнесі ұлттық мінездің ең жақсы типтік белгілерін жалпылайды.

Қаһармандық идеяны Глинка ұлттық өнерге тән, орыс ән жазуының, еуропалық опера музыкасының заңдылықтарымен, симфониялық даму принциптерімен органикалық түрде үйлесетін орыс кәсіби хор өнерінің ең бай дәстүрлеріне негізделген формаларда жүзеге асырады.

27 жылы 1836 қарашада операның премьерасын орыс мәдениетінің жетекші қайраткерлері үлкен мәнге ие оқиға ретінде қабылдады. Одоевский: «Глинка операсымен өнерде ... жаңа элемент пайда болды және оның тарихында жаңа кезең - орыс музыкасының кезеңі басталады», - деп жазды. Операны орыстар, кейінгі шетелдік жазушылар мен сыншылар жоғары бағалады. Премьераға қатысқан Пушкин төрттік жазды:

Бұл хабарды тыңдаған күншілдік, зұлымдықпен қарайған, Қытырлақ етсін, бірақ Глинка кірге кептелмейді.

Сәттілік композиторды шабыттандырды. Сусаниннің премьерасынан кейін бірден «Руслан мен Людмила» операсы бойынша жұмыс басталды (Пушкин поэмасының сюжеті бойынша). Дегенмен, барлық жағдайлар: ажырасумен аяқталған сәтсіз неке; ең жоғары мейірім – көп күш жұмсаған сот хорындағы қызмет; Пушкиннің жекпе-жекте қайғылы өлімі, ол жұмыс бойынша бірлескен жұмыс жоспарларын бұзды - мұның бәрі шығармашылық процеске қолайлы болмады. Тұрмыстық тәртіпсіздікке араласады. Біраз уақыт Глинка драматург Н.Кукольникпен бірге қуыршақ «бауырластардың» шулы және көңілді ортасында өмір сүрді - суретшілер, ақындар, олар шығармашылықтан біршама алшақтады. Осыған қарамастан, жұмыс алға жылжып, басқа шығармалар қатар пайда болды - Пушкиннің өлеңдеріне негізделген романстар, «Петербормен қоштасу» вокалдық циклі (Кукольник станциясында), «Фантазия вальсінің» бірінші нұсқасы, Кукольник драмасына арналған музыка « Ханзада Холмский».

Глинканың әнші және вокал мұғалімі ретіндегі қызметі бір уақыттан басталады. «Дауысқа арналған этюдтер», «Дауысты жақсартуға арналған жаттығулар», «Ән мектебі» шығармаларын жазады. Оның шәкірттері арасында С.Гулак-Артемовский, Д.Леонова және т.б.

27 жылы 1842 қарашада «Руслан мен Людмиланың» премьерасы Глинкаға көптеген ауыр сезімдер әкелді. Император отбасы бастаған ақсүйектер қауымы операны дұшпандықпен қарсы алды. Ал Глинканың жақтастары арасында пікірлер күрт бөлінді. Операға күрделі қатынастың себептері бұрын Еуропаға беймәлім болған ертегі-эпикалық опера театры басталған шығарманың терең инновациялық мәнінде жатыр, онда әртүрлі музыкалық-фигуративті салалар біртүрлі тоғысқан – эпоста пайда болды. , лирикалық, шығыстық, фантастикалық. Глинка «Пушкин поэмасын эпикалық түрде жырлады» (Б. Асафиев), түрлі-түсті суреттердің ауысуына негізделген оқиғалардың асықпай өрбуіне Пушкиннің «Өткен күндердің істері, көне заман аңыздары» деген сөзі түрткі болды. Пушкиннің ең жақын идеяларының дамуы ретінде операда операның басқа да ерекшеліктері пайда болды. Өмірге деген сүйіспеншілікті, жақсылықтың зұлымдықты жеңетініне сенімін жырлайтын шуақты әуен атақты «Жашасын күн, қараңғылық тығылсын!» деген сөзбен үндеседі, операның ұлттық нақыштағы жарқын келбеті, әйгіленіп өседі. прологтың жолдары; «Орыс рухы бар, Ресейдің иісі бар». Глинка келесі бірнеше жылды шетелде Парижде (1844-45) және Испанияда (1845-47) өткізді, сапар алдында испан тілін арнайы үйренді. Парижде Глинка шығармаларының концерті сәтті өтті, ол туралы ол былай деп жазды: «... Мен тұңғыш орыс композиторы, Париж жұртшылығын оның есімімен және жазған шығармаларымен таныстырған Ресей және Ресей үшін«. Испан әсерлері Глинкаға екі симфониялық пьеса жасауға шабыттандырды: «Джота Арагон» (1845) және «Мадридтегі жазғы түннің естеліктері» (1848-51). Олармен бір мезгілде 1848 жылы әйгілі «Камаринская» пайда болды - екі орыс әнінің тақырыптарындағы қиял. Орыс симфониялық музыкасы «білгіштер мен қарапайым жұртшылыққа бірдей хабарланған» осы шығармалардан бастау алады.

Өмірінің соңғы онжылдығында Глинка кезектесіп Ресейде (Новоспасское, Санкт-Петербург, Смоленск) және шетелде (Варшава, Париж, Берлин) өмір сүрді. Үнемі қалыңдап бара жатқан өшпес дұшпандық атмосферасы оған күйзелтуші әсер етті. Осы жылдар ішінде оны шынайы және жалынды жанкүйерлердің шағын тобы ғана қолдады. Олардың қатарында Иван Сусанин операсын қою кезінде достығы басталған А.Даргомыжский; В.Стасов, А.Серов, жас М.Балакирев. Глинканың шығармашылық белсенділігі айтарлықтай төмендейді, бірақ «табиғи мектептің» гүлденуіне байланысты орыс өнеріндегі жаңа ағымдар оны айналып өтпеді және одан әрі көркемдік ізденістердің бағытын анықтады. Ол «Тарас Бульба» бағдарламалық симфониясы мен «Екі әйел» опера-драмасының (А. Шаховский бойынша, аяқталмаған) жұмысын бастайды. Сонымен бірге Қайта өрлеу дәуірінің полифониялық өнеріне қызығушылық туды, «Батыс Фуганы» байланыстыру мүмкіндігі туралы идея пайда болды. музыкамыздың терминдері заңды некенің байланыстары. Бұл қайтадан Глинканы 1856 жылы Берлинге З.Денге әкелді. Оның шығармашылық өмірбаянындағы жаңа кезең басталды, ол аяқталуы мүмкін емес еді ... Глинка жоспарланғанның көп бөлігін жүзеге асыруға үлгермеді. Дегенмен, оның идеялары орыс музыкасының негізін салушының есімін өздерінің көркем туына жазып қойған кейінгі ұрпақтардың орыс композиторларының шығармашылығында дамыды.

Аверьянова О