П.И.Чайковский: тікенектер арқылы жұлдыздарға

    Ертеде Ресейдің оңтүстік-батыс шекарасында, Украина даласында бостандық сүйгіштер өмір сүрді. Чайка деген әдемі тегі бар казак отбасы. Бұл отбасының тарихы ғасырлар бойы, славян тайпалары құнарлы дала жерлерін игеріп, моңғол-татар ордаларының шапқыншылығынан кейін әлі орыстарға, украиндарға және белорустарға бөлінбеген кезден басталады.

    Чайковскийлер отбасы өздерінің арғы атасы Федор Афанасьевичтің ерлік өмірін еске алуды ұнататын. Чайка (1695-1767), жүзбасы шенімен шведтерді Полтава маңында орыс әскерлерінен талқандауға белсене қатысқан (1709). Сол шайқаста Федор Афанасьевич ауыр жараланды.

Шамамен сол кезеңде Ресей мемлекеті әрбір отбасын тағайындай бастады лақап аттардың орнына тұрақты фамилия (шомылдыру рәсімінен өтпеген атаулар). Композитордың атасы отбасына Чайковский фамилиясын таңдаған. «Аспанмен» аяқталатын мұндай фамилиялар текті болып саналды, өйткені олар дворяндар табының отбасыларына берілді. Ал атаға «Отанға адал қызмет еткені үшін» дворяндық атақ берілді. Орыс-түрік соғысы кезінде ол ең адамгершілік миссияны орындады: ол әскери дәрігер болды. Петр Ильичтің әкесі Илья Петрович Чайковский (1795-1854) атақты тау-кен инженері болған.

     Осы уақытта Францияда ежелден Ассиер тегі бар отбасы өмір сүрді. Жерде кім бар Содан кейін Фрэнкс ғасырлар өткен соң суық, алыс Мәскеуде олардың ұрпағы болады деп ойлаған болуы мүмкін. әлемге әйгілі жұлдыз Чайковский мен Асье отбасын ғасырлар бойы дәріптейді.

     Болашақ ұлы композитордың анасы Чайковская Александра Андреевна, қыз тегі Ассиер (1813-1854) тегі болды, баласына атақты француз мүсіншісі болған атасы Мишель-Виктор Ассье туралы және 1800 жылы Ресейге келіп, осында тұру үшін қалған (француз және француз тілін үйреткен) әкесі туралы жиі айтатын. неміс).

Тағдыр бұл екі отбасын біріктірді. Ал 25 жылы 1840 сәуірде Оралда сол кездегі шағын ауылда Петр Кама-Воткинск зауытында дүниеге келген. Қазір бұл Удмуртияның Воткинск қаласы.

     Ата-анам музыканы жақсы көретін. Анам пианинода ойнады. Ән айтты. Әкем флейтада ойнағанды ​​жақсы көретін. Үйде әуесқойлық музыкалық кештер өткізілді. Музыка баланың санасына ерте енген, оны баурап алды. Кішкентай Петрге (оның тегі Петруша, Пьер) ерекше әсер қалдырды, оның әкесі сатып алған оркестр, айналуы музыка шығаратын біліктермен жабдықталған механикалық орган. Моцарттың «Дон Джованни» операсынан Зерлинаның ариясы, Доницетти мен Россини операларынан ариялар орындалды. Бес жасында Петр фортепианодағы қиялдарында осы музыкалық шығармалардың тақырыптарын пайдаланды.

     Бала кезінен-ақ мұңды өшпес әсер қалдырды төңіректе жаздың тыныш кештерінде естілетін халық әуендері Воткинск зауыты.

     Содан кейін ол өзінің сүйікті губернаторымен бірге әпкесі мен ағаларымен серуендегенді ұнатады. Француз әйел Фанни Дурбах. Біз «Қарт пен кемпір» деген ертегідегі көркем жартасқа жиі баратынбыз. Сол жерде жұмбақ жаңғырық болды... Біз Натва өзенінде қайықпен жүздік. Мүмкін бұл серуендер күн сайын, мүмкіндігінше, кез келген ауа-райында, тіпті жаңбыр мен аязда да көп сағаттық серуендеу әдетін тудырды. Табиғат аясында серуендеп, онсыз да кәмелетке толған, әлемге әйгілі композитор шабыт алып, ойша әуен шығарды және өмір бойы өзін толғандырған мәселелерден тыныштық тапты.

      Табиғатты түсіну қабілеті мен шығармашылық қабілетінің байланысы бұрыннан байқалған. Екі мың жыл бұрын өмір сүрген атақты римдік философ Сенека: «Омнис арс. naturae imitatio est» – «барлық өнер – табиғатқа еліктеу». Табиғатты сезімтал қабылдау және талғампаз ойлау Чайковскийде бірте-бірте басқаларға қол жетімді емес нәрсені көру қабілетін қалыптастырды. Ал мұнсыз, біз білетіндей, көргенді толық түсіну және оны музыкада заттандыру мүмкін емес. Баланың ерекше сезімталдығы, әсерленгіштігі және табиғатының нәзіктігіне байланысты мұғалім Петрді «әйнек бала» деп атады. Көбінесе қуаныштан немесе қайғыдан ол ерекше асқақ күйге түсіп, тіпті жылай бастады. Бірде ол ағасымен бөлісті: «Бір минут, бір сағат бұрын, бақшаның іргесіндегі бидай алқабының ортасында мен қатты қуанып, тізе бүгіп, Құдайға шүкіршілік еттім. Мен бастан өткерген бақыттың тереңдігі». Оның есейген шағында оның Алтыншы симфониясын жазу кезіндегі оқиғаға ұқсас жағдайлар жиі болды, ол жүріп келе жатып, ойша құрастырып, маңызды музыкалық үзінділерді сызып, көзінен жас ағып кетті.

     Қаһармандық және драмалық тағдыр туралы «Орлеанның күңі» операсын жазуға дайындық

Джоан Дь Арк ол туралы тарихи материалдарды зерттей отырып, композитор: «... тым көп шабытты бастан өткердім... Материалдың көп болғанымен, адам күші мен уақыты аз болғандықтан, мен үш күн бойы азап шегіп, азап шектім! Джоан д-Арк туралы кітапты оқып, абжурация (бас тарту) процесіне және өлім жазасына жетудің өзі... Мен қатты жыладым. Мен кенеттен қорқынышты сезіндім, бұл бүкіл адамзатқа ауыр тиді және мені сөзбен жеткізу мүмкін емес меланхолия басып кетті!»

     Данышпанның алғы шарттарын талқылағанда, Петрдің зорлық-зомбылық сияқты қасиетін атап өтуге болмайды. қиялдар. Оның өзінен басқа ешкім сезбейтін көріністері мен сезімдері болды. Музыканың қиял үндері оның бүкіл болмысын оп-оңай жаулап, толық баурап алып, санасына еніп, көпке дейін қалдырған жоқ. Бірде балалық шағында мерекелік кештен кейін (мүмкін бұл Моцарттың «Дон Джованни» операсының әуенін тыңдағаннан кейін болған шығар) ол бұл дыбыстарға қатты қызығып, түнде ұзақ жылап: « О, мына музыка, мына музыка!» Оны жұбатуға тырысқанда, олар оған органның үнсіз екенін және «ұзақ уақыт ұйықтап жатқанын» түсіндірген кезде, Петр жылай берді және басын ұстап, қайталады: «Менде мұнда музыка бар. Ол маған тыныштық бермейді!»

     Балалық шақта мұндай суретті жиі байқауға болады. Кішкентай Петя, айырылған фортепианода ойнау мүмкіндігі болды, ол қатты қобалжыды деп қорқып, үстелге немесе қолына келген басқа заттарға саусақтарын әуенмен түртеді.

      Анасы оған бес жасында алғашқы музыка сабағын берді. Ол оған музыка үйретті сауаттылық Алты жасында ол фортепианода сенімді ойнай бастады, дегенмен, әрине, үйде оны кәсіби түрде емес, «өзі үшін» ойнауды, жай ғана билер мен әндерді сүйемелдеуді үйретті. Бес жасынан бастап Петр фортепианода «қиялдауды», оның ішінде үйдегі механикалық органда естілген әуендердің тақырыптарын жақсы көретін. Ол ойнауды үйрене салысымен ән жаза бастағандай көрінді.

     Бақытымызға орай, Петрдің музыкант ретінде дамуына оны кейбір бағаламау кедергі келтірмеді. ерте балалық және жасөспірімдік кезеңде пайда болған музыкалық қабілеттер. Ата-аналар, баланың музыкаға деген құштарлығына қарамастан, оның талантының толық тереңдігін (егер қарапайым адам бұған қабілетті болса) мойындамады және шын мәнінде оның музыкалық мансабына үлес қоспады.

     Бала кезінен Петр өз отбасында сүйіспеншілік пен қамқорлықпен қоршалған. Әкесі оны сүйіктім деп атады отбасының інжу-маржаны. Және, әрине, үйдегі жылыжай жағдайында ол таныс емес еді қатал шындық, менің үйімнің қабырғаларының сыртында билік еткен «өмір шындығы». немқұрайлылық, алдау, сатқындық, қорлау, қорлау және тағы басқалар «әйнек» үшін таныс емес еді. бала». Және кенеттен бәрі өзгерді. Он жасында баланы ата-анасы жібереді Сүйікті анасынсыз, отбасынсыз бір жылдан астам уақыт өткізуге мәжбүр болған мектеп-интернаты... Тағдырдың мұндай бетбұрысы баланың талғампаз болмысына ауыр соққы берген сияқты. О, анашым, анашым!

     1850 жылы интернаттан кейін бірден Петр әкесінің талабы бойынша императорлық мектепке оқуға түсті. құқықтану. Ол жерде тоғыз жыл фиқһ (не істеуге болатынын және қандай әрекеттердің жазаланатынын анықтайтын заңдар туралы ғылым) оқыды. Құқықтық білім алған. 1859 жылы техникумды бітіргеннен кейін Әділет министрлігінде жұмыс істей бастады. Көптеген адамдар шатастырылуы мүмкін, бірақ музыка туралы не деуге болады? Иә, және жалпы, біз кеңсе қызметкері немесе тамаша музыкант туралы айтып отырмыз ба? Біз сізді жұбатуға асығамыз. Музыкалық жас жігіт үшін мектепте оқыған жылдары бекер болған жоқ. Өйткені, бұл оқу орнында музыка сыныбы болған. Ол жерде оқу міндетті емес, факультативтік болды. Петр бұл мүмкіндікті барынша пайдалануға тырысты.

    1852 жылдан бастап Петр музыканы шындап зерттей бастады. Алғашында итальяндықтан сабақ алды Пиччоли. 1855 жылдан бастап пианист Рудольф Кюндингермен бірге оқыды. Оған дейін музыка мұғалімдері жас Чайковскийден талантты көрмеген. Кюндингер оқушының керемет қабілеттерін бірінші болып байқаған болуы мүмкін: «... Есту қабілетінің, есте сақтау қабілетінің, тамаша қолдың керемет қабілеті». Бірақ оны импровизациялау қабілеті ерекше таң қалдырды. Петірдің үйлесімді түйсігі мұғалімді таң қалдырды. Кюндингердің айтуынша, студент музыка теориясымен таныс болмағандықтан, «маған бірнеше рет гармония бойынша кеңес берді, бұл көп жағдайда практикалық болды».

     Фортепианода ойнауды үйренумен қатар, жас жігіт мектептің шіркеу хорына қатысты. 1854 жылы «Гипербола» комикс операсын жазды.

     1859 жылы техникумды бітіріп, Әділет министрлігінде жұмыс істей бастады. Бұған көп адамдар сенеді музыкаға еш қатысы жоқ білім алуға жұмсалған күш-жігер болды мүлдем бекер. Мұнымен бір ғана ескертумен келісетін шығармыз: құқықтық білім Чайковскийдің сол жылдары Ресейде болып жатқан қоғамдық процестерге деген рационалистік көзқарастарының қалыптасуына ықпал етті. Сарапшылар арасында композитор, суретші, ақын өз шығармаларында қазіргі заманды ерекше, қайталанбас ерекшеліктермен бейнелейді деген пікір бар. Ал суретшінің білімі неғұрлым терең болса, ой-өрісі кең, дүниеге көзқарасы соғұрлым айқын, шынайырақ болады.

     Заң немесе музыка, отбасы алдындағы парыз немесе балалық арман? Чайковский өзінің Жиырма жыл жол айрығында тұрдым. Сол жаққа бару бай болу дегенді білдіреді. Егер сіз оңға қарай жүрсеңіз, сіз музыкадағы тартымды, бірақ күтпеген өмірге қадам жасайсыз. Петр музыканы таңдау арқылы әкесі мен отбасының еркіне қарсы шығатынын түсінді. Ағасы жиенінің шешімі туралы: «Ой, Петя, Петя, қандай ұят! Құбырға фиқһты саудалады!» Сіз және мен, біздің 21 ғасырдан қарап, әке Илья Петровичтің өте сақ әрекет ететінін білеміз. Өзінің таңдауы үшін ұлын сөкпейді; керісінше, ол Петірді қолдайды.

     Музыкаға сүйеніп, болашақ композитор өзінің суретін мұқият салған келешек. Ол ағасына жазған хатында: «Мен Глинкамен салыстыра алмайтын шығармын, бірақ менімен туысқандығыңды мақтан ететініңді көресің». Бірнеше жылдан кейін, ең бірі Ресейдің атақты музыка сыншылары Чайковскийді «ең ұлы талант» деп атайды Ресей «.

      Әрқайсымызға кейде таңдау жасауға тура келеді. Біз, әрине, қарапайым нәрсе туралы айтпаймыз күнделікті шешімдер: шоколад немесе чипсы жеу. Біз сіздің бүкіл болашақ тағдырыңызды алдын ала анықтай алатын бірінші, бірақ ең маңызды таңдауыңыз туралы айтып отырмыз: «Алдымен не істеу керек, мультфильм көру немесе үй тапсырмасын орындау керек пе?» Мақсат таңдауда басымдықтарды дұрыс анықтау, уақытты ұтымды жұмсай білу өмірде елеулі нәтижелерге жету-жетпеуіңізге байланысты болатынын түсінетін шығарсыз».

     Чайковскийдің қай жолды ұстанғанын білеміз. Бірақ оның таңдауы кездейсоқ болды немесе табиғи. Бір қарағанда жұмсақ, нәзік, тіл алғыш ұлының шын батыл әрекетке неліктен барғаны түсініксіз: ол әкесінің өсиетін бұзды. Психологтар (олар біздің мінез-құлқымыздың мотивтері туралы көп біледі) адамның таңдауы көптеген факторларға, соның ішінде жеке қасиеттеріне, адамның мінезіне, оның құмарлықтарына, өмірлік мақсаттарына, армандарына байланысты екенін айтады. Бала кезінен музыканы сүйіп, онымен тыныстаған, оны ойлап, басқаша әрекет еткен адам қалай әрекет етер еді? аллегориялар, дыбыстар? Оның нәзік нәзік табиғаты ол енбеген жерде қалықтады музыканы материалистік тұрғыдан түсіну. Ұлы Гейне: «Сөз қайда бітсе, сонда әуен басталады»... Жас Чайковский адамның ой-пікірінен туындаған нәзік сезім мен үйлесімділік тыныштық сезімдері. Оның жаны бұл негізінен қисынсыз (оны қолмен ұстай алмайсыз, формуламен сипаттай алмайсыз) затпен қалай сөйлесу керектігін білді. Ол музыканың туу сырын түсінуге жақын болды. Көпшіліктің қолы жетпейтін бұл сиқырлы әлем оны шақырды.

     Музыкаға Чайковский керек еді – ішкі рухани дүниені түсіне алатын психолог адам әлемі және оны шығармаларда бейнелейді. Шынында да, оның музыкасы (мысалы, «Иоланта») кейіпкерлердің психологиялық драмасына толы. Чайковскийдің адамның ішкі дүниесіне ену дәрежесі жағынан Достоевскиймен салыстырылды.       Чайковскийдің өз кейіпкерлеріне берген психологиялық музыкалық сипаттары жалпақ көріністен алыс. Керісінше, жасалған бейнелер үш өлшемді, стереофониялық және шынайы. Олар қатып қалған стереотиптік формаларда емес, динамикада, сюжеттік бұрмаларға дәл сәйкестендіріледі.

     Адамгершілікке жатпайтын еңбексіз симфония жасау мүмкін емес. Сондықтан музыка «Жұмыссыз өмірдің мен үшін мәні жоқ», - деп мойындаған Петрді талап етті. Орыс музыка сыншысы Г.А.Ларош: «Чайковский күн сайын тынымсыз еңбек етті... Шығармашылықтың тәтті азабын басынан өткерді... Жұмыссыз бір күнді жіберіп алмау, белгіленген сағатта жазу оған жастайынан заңдылық болды», - деген. Петр Ильич өзі туралы: «Мен сотталушы сияқты жұмыс істеймін», - деген. Бір шығарманы бітіруге үлгермей, екіншісіне жұмысқа кірісті. Чайковский: «Шабыт – жалқауларға барғанды ​​ұнатпайтын қонақ» деген.     

Чайковскийдің еңбекқорлығын және, әрине, талантын, мысалы, қаншалықты екенін бағалауға болады ол А.Г.Рубинштейн берген тапсырмаға жауапкершілікпен қарады (ол университетте сабақ берді Композиция консерваториясы) берілген тақырып бойынша контрпунтальды вариациялар жазу. Мұғалім он-жиырма нұсқасын алады деп күтті, бірақ Петр Ильич ұсынғанда таң қалды. екі жүзден астам!» Nihil Volenti difficile est» (Тілегендер үшін қиын ештеңе жоқ).

     Чайковскийдің жас кезінің өзінде-ақ оның жұмысы күйге келтіру қабілетімен сипатталды. жұмыс, «қолайлы көңіл күйі» үшін бұл жұмыс «мөлдір ләззатқа» айналды. Композитор Чайковскийге аллегориялық әдісті жетік меңгергендігі көп көмегін тигізді (абстрактылы ойды аллегориялық, бейнелі бейнелеу). Бұл әдіс әсіресе «Щелкунчик» балетінде, атап айтқанда Қант алхоры перісінің биімен басталған мерекенің тұсаукесерінде айқын қолданылды. Divertimento – сюита шоколад биі (жігерлі, жылдам испан биі), кофе биі (бесік жыры бар жай араб биі) және шай биі (гротеск қытай биі). Дивертиссациядан кейін би – «Гүлдер вальсі» рахаты – көктемнің аллегориясы, табиғаттың оянуы.

     Петр Ильичтің шығармашылық өрлеуіне өзін-өзі сынау көмектесті, онсыз кемелдікке апаратын жол. іс жүзінде мүмкін емес. Бірде, есейген шағында ол өзінің барлық шығармаларын жеке кітапханадан көріп, әйтеуір: «Ием, мен қанша жаздым, бірақ мұның бәрі әлі де кемел емес, әлсіз, шебер орындалмаған», - деп дауыстады. Осы жылдар ішінде ол кейбір шығармаларын түбегейлі өзгертті. Мен басқалардың шығармаларына тамсануға тырыстым. Өзін-өзі бағалай отырып, ұстамдылық танытты. Бірде «Петр Ильич, сіз мақтаудан шаршаған шығарсыз және жай ғана назар аудармайсыз ба?» Деген сұраққа. Сазгер: «Иә, жұртшылық маған өте мейірімді, бәлкім, мен лайық болғанымнан да артық шығар...» деп жауап берді Чайковскийдің ұраны «Еңбек, білім, қарапайымдылық».

     Өзіне қатал, ол мейірімді, жанашыр және басқаларға жауап беретін. Ол ешқашан болған емес басқалардың проблемалары мен қиындықтарына бей-жай қарамайды. Оның жүрегі адамдарға ашық болды. Ағаларына, басқа туыстарына үлкен қамқорлық көрсетті. Жиен қарындасы Таня Давыдова ауырып қалғанда, онымен бірнеше ай бірге болып, сауығып кеткенде ғана тастап кеткен. Мейірімділігі, әсіресе, қолынан келгенше зейнетақысын, табысын таратып беруінен көрінді. туыстары, соның ішінде алыстағылар және олардың отбасылары.

     Сонымен бірге, жұмыс кезінде, мысалы, оркестрмен репетицияда ол қаттылық көрсетті, талаптылық, әр аспаптың анық, дәл дыбысталуына қол жеткізу. Петр Ильичтің мінездемесі оның жеке басының тағы бірнешеуін айтпағанда, толық болмас еді Қасиеттері Оның мінезі кейде көңілді болды, бірақ көбінесе ол қайғы мен мұңдылыққа бейім болды. Сондықтан в оның жұмысында болмашы, мұңды ноталар басым болды. Жабық болды. Жалғыздықты жақсы көретін. Біртүрлі көрінгенімен, оның музыкаға әуестенуіне жалғыздық ықпал етті. Ол өмір бойы оның досы болды, оны қайғыдан құтқарды.

     Барлығы оны өте қарапайым, ұялшақ адам ретінде білетін. Ол турашыл, шыншыл, шыншыл еді. Оның көптеген замандастары Петр Ильичті өте білімді адам деп есептеді. Сирек Релаксация кезінде ол оқуды, концерттерге баруды және сүйікті Моцарттың, Бетховеннің және басқа да музыканттардың шығармаларын орындауды ұнататын. Жеті жасында неміс және француз тілдерінде сөйлеп, жаза білген. Кейінірек итальян тілін үйренді.

     Ұлы музыкант болу үшін қажетті жеке және кәсіби қасиеттерге ие бола отырып, Чайковский заңгер мансабынан музыкаға соңғы бетбұрысты жасады.

     Тікелей, өте қиын болса да, тікенді жол Петр Ильичтің алдында ашылды музыкалық шеберлік. «Per aspera ad astra» (Тікеннен жұлдыздарға).

      1861 жылы, өмірінің жиырма бірінші жылында ол орыс мектебінің музыка класына түсті. музыкалық қоғам, ол үш жылдан кейін Санкт-Петербург болып өзгертілді консерватория. Ол әйгілі музыкант және педагог Антон Григорьевич Рубинштейннің шәкірті болды (аспап жасау және композиция). Тәжірибелі ұстаз Петр Ильичтің бойындағы ерекше талантты бірден таныды. Ұстазының орасан зор беделінің әсерінен Чайковский алғаш рет өз қабілетіне шынайы сенім артып, үш есе күш-қуат пен шабытпен музыкалық шығармашылықтың заңдылықтарын түсіне бастады.

     «Шыны баланың» арманы орындалды – 1865 жылы жоғары музыкалық білім алды.

Петр Ильич үлкен күміс медальмен марапатталды. Мәскеуге сабақ беруге шақырылды консерватория. Еркін композиция, гармония, теория және профессор лауазымын алды аспаптар.

     Өзінің қастерлі мақсатына қарай жылжыған Петр Ильич, сайып келгенде, бірінші жұлдызға айнала алды. әлемнің музыкалық аспаны. Орыс мәдениетінде оның есімі атаулармен бір деңгейде

Пушкин, Толстой, Достоевский. Әлемдік музыкалық Олимпте оның шығармашылық үлесін Бах пен Бетховеннің, Моцарт пен Шуберттің, Шуман мен Вагнердің, Берлиоздың, Вердидің, Россинидің, Шопеннің, Дворактың, Листтің рөлімен салыстыруға болады.

     Оның әлемдік музыка мәдениетіне қосқан үлесі орасан. Оның шығармалары ерекше күшті гуманизм, адамның биік тағдырына деген сенім идеяларымен сусындаған. Петр Ильич ән айтты бақыт пен асқақ махаббаттың зұлымдық пен қатыгездік күштерін жеңуі.

     Оның шығармалары үлкен эмоционалды әсерге ие. Әуен шынайы, жылы, талғампаздыққа бейім, қайғылы, кішігірім кілт. Бұл түрлі-түсті, романтикалық және ерекше мелодиялық байлық.

     Чайковский шығармашылығы музыкалық жанрлардың өте кең спектрімен ұсынылған: балет және опера, симфониялар мен бағдарламалық симфониялық шығармалар, концерттер мен камералық музыка аспаптық ансамбльдер, хор, вокалдық шығармалар... Петр Ильич «Евгений Онегин», «Күректер патшайымы», «Иоланта» сияқты он операны жасады. Ол әлемге «Аққу көлі», «Ұйқыдағы ару», «Щелкунчик» балеттерін сыйлады. Әлемдік өнердің қазынасына алты симфония, увертюра – Шекспирдің «Ромео мен Джульетта», «Гамлет», оркестрлік «1812» салтанатты увертюрасы бойынша жазылған қиялдар кіреді. Ол фортепиано мен оркестрге арналған концерттер, скрипка мен оркестрге арналған концерт, симфониялық оркестрге, соның ішінде Моцертианаға арналған сюиталар жазды. Фортепианолық пьесалар, соның ішінде «Жыл мезгілдері» циклі мен романстар да әлемдік классиканың жауһарлары ретінде танылады.

     Бұл музыкалық өнер әлемі үшін қандай шығын болғанын елестету қиын. «Шыны балаға» балалық және жастық шағында түсірген тағдырдың соққыларын қайтарыңыз. Мұндай сынақтарға өнерге шексіз берілген адам ғана төтеп бере алады.

Тағдырдың тағы бір соққысы Петр Ильичке аяқталғаннан кейін үш айдан кейін келді консерватория. Музыка сыншысы Ц.А. Куи Чайковскийдің қабілеттеріне негізсіз жаман баға берді. «Петербург газетінде» қатты естілетін намыссыз сөзімен композитордың жүрегі жараланды... Осыдан бірнеше жыл бұрын оның анасы қайтыс болды. Ол ең ауыр соққыны өзі сүйген әйелінен алды, ол онымен келіскеннен кейін көп ұзамай оны басқа біреу үшін ақша үшін тастап кетті ...

     Тағдырдың басқа сынақтары болды. Сондықтан болар, Петр Ильич өзін мазалайтын мәселелерден жасыруға тырысып, ұзақ уақыт бойы қаңғыбас өмір салтын жүргізді, тұрғылықты жерін жиі ауыстырды.

     Тағдырдың соңғы соққысы өліммен аяқталды ...

     Петр Ильичке музыкаға деген адалдығы үшін алғыс айтамыз. Кәрі де, кіші де бізге қайсарлықтың, төзімділіктің, қайсарлықтың үлгісін көрсетті. Ол біз жас музыканттар туралы ойлады. «Ересектер» проблемаларымен қоршалған ересек атақты композитор болғандықтан, ол бізге баға жетпес сыйлықтар берді. Жұмысының тығыздығына қарамастан ол Роберт Шуманның «Жас музыканттарға өмірлік ережелер мен кеңестер» кітабын орыс тіліне аударды. 38 жасында ол сізге арналған «Балалар альбомы» атты пьесалар жинағын шығарды.

     «Шыны бала» бізді мейірімді болуға және адамдардың сұлулығын көруге шақырды. Ол бізге өмірге, табиғатқа, өнерге деген сүйіспеншілікті өсиет етті...